世纪坛看“拉斐尔的艺术：不可能的相遇”展览

多年前，我知道了意大利的文艺复兴，虽然不懂艺术，却一直对那时候的绘画、雕塑很感兴趣。14～16世纪意大利文艺复兴时期绘画艺术臻于成熟，其代表画家有被誉为“美术三杰”（文艺复兴后三杰）的达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。这三个人的作品看过很多，尤其是去了意大利以后，就对这些巨匠有了些许认识。

2020年是中意建交50周年，又逢文艺复兴巨匠拉斐尔逝世500周年，作为官方纪念的文化活动之一，“拉斐尔的艺术：不可能的相遇”展览12月12日在中华世纪坛开幕。展览通过数字采集和制作还原技术，数字化创新呈现了拉斐尔的36幅代表作。尽管这只是数字化的还原，却让我们再次欣赏到大师的画作。

拉斐尔是文艺复兴三杰之一，被称为“画圣”，其代表作有油画《西斯廷圣母》、壁画《雅典学院》等。拉斐尔于1520年逝于罗马，终年37岁。在短短的一生中，他创作了300多幅作品。此次展览以他的创作历程为线索，通过“来自乌尔比诺的新星”“佛罗伦萨的巨星”“万神殿中不落的恒星”三个篇章回顾了他传奇的艺术人生。

拉斐尔也是“文艺复兴后三杰”中最年轻的一位，代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的巅峰。

拉斐尔性情平和、文雅，生前创作了大量的圣母像。他的作品充分体现了安宁、 和谐、对称以及完美和恬静的秩序。他笔下的圣母既不是以往那种清苦的形象，也不同于威尼斯画派那些放荡不羁的圣母，她们是宁静和贤淑的女子形象，就像人间的母亲一样，洋溢着温情的人性的美。

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