非洲雕刻艺术精品展

    在国博，我还看了非洲雕刻艺术精品展。这个展览很有特点。

非洲的雕刻并不刻意追求形象的逼真，而是用整体写意的手法，试图展现一种自然的本性。脸上的两只眼睛无非是随意戳上的小洞，嘴似不经意拉出的一条开口，鼻子则概括成简略的几何形，身上的造型只取其势去其形，头饰与耳朵的夸张似乎是人神之间的一种意境。

据说毕加索的立体画风格就是得到了非洲几何形状面具的启发。这类大写意的手法，不求外形的逼真，不重细节的刻划，局部看，显得十分随意简单；整体看，却透露出一种活泼的内在生命力。

木雕是非洲雕刻的主要载体，它的地位如石雕于欧洲，如陶瓷于中国。木雕艺术代代传承，学徒经过三年左右的观察和模仿逐渐掌握这一技能，当然，最后没有结业考试。木雕一般由整块的树干雕刻而成，很少有拼接的作品。斧子、扁斧、凿子和锤子等是主要的工具，完成的作品一般通过烧烤或者用木灰着色，色彩则来自植物和矿物质。由于多用未完全干燥的木头雕刻（据说是为保全它的灵魂），很容易发生裂纹。

这些木雕没有正常的人体形态，没有复杂的动作，也没有多人物的构图，而是通过非常夸张变形的手法来表现。这种怪诞的雕像造型是非洲原始部落对客观世界的心理反映。非洲艺术家们用他们的双手，使真实的事物完全变形，形成了与原来形态结构大不相同的雕刻形象，显示出大胆的创造精神、强烈的节奏感以及新颖的构思。

你在看这些木雕的时候，就会想象这些非洲原始部落对生命的认知，他们往往把人雕刻的高大，头上还有头，人上还有人。也许他们希望这样来延伸人的能力以抗衡自然吧。他们把工具，乐器，座椅都雕刻成各种形态，他们普遍的持有万物有灵论，认为世间万物，无论是动物、植物都是有其灵魂的。在频繁的宗教祭祀与巫术活动中，木雕都被用来表达对于祖先的崇拜和对神灵的敬畏之意。

这些木雕很像一些卡通，也像一些玩偶。非洲人将木雕作为灵魂的栖身之所加以顶礼膜拜，通过人的精神和信仰的力量为木雕注入超自然的魔力。当我们在面对这些历经百年甚至千年时间的神秘形象时，会直觉的感受到一种穿透内心的力量；当我们与这些古老的面孔四目相接之时，我们仿佛瞥见了一个个来自远古的神圣魂灵无言的凝视。