欣赏著名版画家向思楼黑白木刻版画艺术

                                                                                     黄毅敏

 莞城美术馆门前的大海报（这图来自向思楼老师的博客，本文其他图片均是毅敏所拍）   

    孩子放假回来，我对她说我们要去看看向思楼画家的版画，你知道吗，我去莞美那么多回，唯他的画最让我震撼，很值得去的。当时我还不知道画展已经到了最后一天。因为期末工作忙碌，加上右手开始抗议，连打字写字都不舒服了。我连跑了几回医院，加上脑袋里直想着去哈尔滨，我甚至把20号当成了21号，还对孩子说我们早上去看了画展下午就去广州，第二天一早就可以直奔黑龙江了。孩子说那会很累的，时间也匆忙。但是不怕，因为这画真值得去看，一定要去看的。只是20日一早，林柏松老师一个及时电话，把我的疯狂之旅打消了。是的，我有时会头脑发热，想法简单。当然我也不是完全烧坏了脑袋。我忽然想去看望他，为圆我几年前落下的一个心愿。老师一番父爱般的建议与强硬的语气让我无条件地接受了，我好感激他，身体很不舒服的他还为我这弱不禁风的傻丫头担心，给我打了那么长时间的电话，倒让我感觉自己对不起他了。所以我更也没留意画展的最后展出日期。如果不是向老师在19日的回复里说，明天下午要撤展了。我还真不知道，当时看到还真吓了一跳，几乎错过了最后的展出期。我也赶紧抓住最后一天带我孩子去感受艺术的熏陶，更多的是因为这次的作品能震撼人的心灵，我怎么能让她错过哟。

                               一  感动孩子的两位母亲

宝贝慧瑜在向思楼老师杰作《母亲》前留影（因为用了闪光灯，让画变得刺眼了）

     孩子特喜欢这画，认为人物的形象与表情刻画得特细腻。她说母亲脸上那种沧桑感，那透出慈祥与温暖的眼神，是人感觉特别温暖。每一道皱纹里都像在诉说着一个故事。整个画面蕴含的韵味渗透在每一个细节里。

     我把细部做个大特写拍下来。我惊讶木刻可以把人物的神态刻得如此深刻，脸上的皮肤刻得如此有弹性，还有那脸部细细的皱纹，可触可摸。头上的缕缕发丝，白雪般的颜色，轻轻扬起的感觉，刻画得如此逼真。真的，我无法不震动，不感觉震撼，我似乎觉得《父亲》因是油画画起来也许比她容易些，这是木刻呀，用一刀刀刻出来的，更比他技高一筹。当然我不是有意去评论两个画家的作品，各有特色与时代的震撼感。只是这是当时的感觉。而且于我感觉，能刻出来还不一定能拓印得好，你看那深浅浓淡，柔和与坚硬，各种笔触的表达，都是很考技巧的。没有一番功力是拓不到这效果的，比裱画难得多呢！

    一幅好的作品来源于画家自身对艺术、对生活、对人生的理解与领悟，不是为画而画，为刻而刻的。我们之所以见到一些画展有大同小异感，让人感觉蛮不爽的，更有趣的是我七十多岁的恩师不知在哪看了画展回来，直呼没意思，“怎么会是这样的？”我听着直笑：“当今这些人多得很，因为会画两笔，充其量只是掌握画画的技巧，便已可以吹嘘什么画家，什么专家，什么大家了。”

    真正的画家，真正的艺术家，没有那些浮躁，更不是图了一个名一个利去拼。更多的是做着不为人知的苦事。谁都在欣赏人家的作品时，发出极其羡慕的赞叹声。但当人家闷在工作室里，几个月几十年地天天对着那一单调的木板，天天不厌其烦地刻画着。不要说手会刻得酸痛，有时会刺伤手指什么的，也许手早就起了厚厚的手茧，长时间的对着那密密麻麻的线条，眼睛也会看花呀，也许神经也会变麻呢。我想也许很多人都不会愿意干的蠢事。只是，作为艺术家的他愿意，特愿意，还乐在其中，乐此不彼。

    孩子最喜欢的就是两位母亲——上一幅《母亲》和这一幅《凉山之母》。在她以为，外婆的脸部刻画得有点硬。而这两幅却特别到位，几乎一幅比一幅更精彩！一幅比一幅更成熟。

“这饰物刻得很细致，很精致。好美哟！”孩子指着几乎要玩弄一下的感觉。我便特别拍了下来。

                                   二   一段有趣的友情插曲

     有趣的是，我们还没多看，就给在莞美工作的球姐“抓”住，热情地非要拉你出去聊。“喂，坐呀。你没看你这大美女在我们的海报上。”什么呀，怎么可能？我还有点不相信，特大近视的我还真走过去瞄了瞄。咦，瘦瘦的我还真在上面呢。

    她还说拍大点。还说自己爱拍照连这点都不懂？你看我们莞美多给你面子哟，把你这大美女贴上去了呢。“美你的头，这又不是我的专题介绍呀。”我傻笑着回答。


孩子与球阿姨挺老友的聊起来

      我好不容易让自己安静下来陪她聊了一会，其实，我心急着呢，又不敢说。因为感觉她成天在这展厅里，没有谁聊天，应该也很闷的。可我们还没看完呀！最后，我终于找到借口——“好了，我们要先看完再说，准备要撤展了。”“哪里！撤什么，不是今天，是24号！”“不对，是今天。”“你搞错了。傻瓜！”“你才傻呢。我刚进来时还特别去看了展出时间，而且人家画家自己都说了是今天，会有错吗？”她就是不信。我倒乐了。原来傻的不止我一个呢。她天天在这守着都没留意，其实她记的是李小可的画展是24日结束。当我找到邀请函给她看时，她也看见门口的海报，才说真是呀。不过，今天不撤是明天撤。那还好，我可以安心点。因为我好怕没看完就给撤了。我遇到过曾在最后一天去画展，实际上已经不给看了。他们正忙着收拾，准备下一个画展呢。

                  三 带有异国风味的山水版画

    终于成功地中断了我们的友谊之谈。我们又走回展厅，继续欣赏老师的画作。

 后青山图

   孩子对我说，“您有没有发现，老师的作品里透出异国艺术的味道。我猜想他是在外国留学时感染到的。”我也不知道老师是不是在外国留学过，但他肯定对外国的艺术深有了解，老师的版画常在外国展出，还引起了极大的反响。特别是《母亲》那幅，印在海报上，当他第二次去时，那边的外国朋友一眼就认出他来，全记住了他就是《母亲》的作者。可见，艺术是如何的深入人心。有道是，艺术没国界。真的。

    孩子还说，“这些画里有的有日本画的味道。您看到了吗？日本画里有像这种表现法的。”呵呵......我还真没想到学动漫的她还知道日本画是怎么一回事，我还以为她只知道日本漫画，没想对日本画还有点认识呢。我可是在读书时曾买过一本日本画欣赏的书，才对其有点了解的。日本画有的也是我们国粹传过去的，不过他们国家很会拿来我用，所以有自己独特的风格。

    孩子比较喜欢这一幅。孩子认为老师的画很有抽象的味道。我感觉是装饰画的感觉。这也许与木刻有关。我们看平常的那种山水画装饰画，就有点像。只是它们无法与画家的作品相比。因为那些是一般化的，大众化的，也可以说是通俗的吧。而艺术品是可以带给你美的感受，引起你心灵的共鸣与情感的颤动。


回忆故乡

    这幅让我想起了《呐喊》，孩子说我也记得您说的那幅画。其实我知道两幅画是完全不同的两个意思。老师画里表达的与那幅画截然不同，表达的意图也根本不同，也许老师当时创作时压根儿并没有我刚出现的怪念头。只是两旁树的表达与整个环境的真有点那画的那个感觉。呵呵......全是我这傻丫头的感觉而已。

“这是雪景吧，”孩子竟然好像还要我肯定一下，“这表达得特好。”孩子说。我家宝贝今年终于看到下雪了，所以对雪景特别有感情。头一回在雪景中的姑娘，蛮开心的自拍留念

    她边看边说，还情不自禁地咕噜起在学校看到的雪景，“真的，老妈。那雪景与画家笔下的一样的......”我可无心聊这话题。因为我好可惜，40多岁了还没见过下雪。本来明天可以去看了，又成泡泡了。嘿！嘴里不说，其实心里还有一种疙瘩感在环绕着呢。

家园                

                   四 好作品需要坐下来慢慢欣赏

      多么希望像球姐说的是24日才结束呀。多少有点遗憾，不能再来观赏了。我对孩子说，如果有时间应该多来几次，因为我们匆匆地走马看花，收获不是很多的。多来几次，你会发觉每次的收获都有不同。我惊讶向老师往往为一幅画而过着闭关式的生活。可以长年累月的，有时整整8个月不出门，只为一幅作品的诞生。我对球姐说，“光让我临摹都不容易画啦，还要一笔笔一刀一刀地刻出来！”“是的呀，我那天看他拿着刀嘟嘟嘟地刻着，真厉害！”这又无意“刺”到了我另一个遗憾，我没看现场展示，因为我去到时，刚好老师讲解完了。本来还刚好碰上展示，心里偷偷暗喜。可是那天来的人太多了，一下子把长长展示桌围个水泄不通，而此时画家才刚步出展厅，正要下楼的。我长得那么矮小，怎么能看得见？于是放弃了。球姐责怪我：“你不会挤呀！”以前是可以的，只是那天观众实在太多了，还有一大班学生过来的。况且我也赶着去看病呢。因为我其实是请假出来看病的。幸亏当天晚上有会员联谊，我便没有急着回家。好不容易等到晚上7点半，一轮活动后，我意外惊喜地发现画家再一次来到展厅讲解。我有幸在他面前聆听着。只可惜那时没有人帮我拍一张下来留念留念。

梦回故乡

路漫漫

我比较喜欢老师的人物系列，特有生命的震撼。他的构图不是很复杂，但是又很有内涵。一下就能把你的心拉住。孩子倒不像我，她是那种画得好的就喜欢。



    沉浸在黑白的世界里，看着这没有任何一点或半点色彩来参与的画面，竟能呈现一个色彩丰富、生动活泼的世界：朴实的纯真的人性，灵动的活泼的山水，亲情乡情洋溢其中......在这黑白相间的线条里，画家展示着丰富多彩的大千世界，诉说这内心无限的爱意。这里没让你感觉单调，这里只留下惊讶与惊叹，更有一份感动与喜悦。

     耐得住寂寞，耐得住辛劳，还要有一腔热血在不断地沸腾着，这才得以让执迷的画家有了高超的艺术表达力，成功的展示出自己的风采。艺术于他是一个爱——自己的毕生爱人。这爱的情感不一定每个观众都能清楚和明白，其实又何必用得着他人都明白呢？自己的爱，自己去爱。最厉害的还是自己终于有所大成！这成就来源于自己的作品可以唤起无数的同感与共鸣。这，就是成功！这，就是喜悦！这，也许就是无怨无悔地付出的意义与价值。我想。

     转完一圈，虽然感觉还想再看一回。只是我感觉有点累。因为坐车来，头有点晕晕的。虽然我好想多看，我也只能多拍几张回去。就算舍不得还得要走的，我们离开莞美时已经是下午4点多了。其实我们中午过来时，只是随便吃了点，并没有做饭吃。因为我还真怕下午要撤了。早上没赶得及大清早就过去，因为要退票。呵呵......还好，终于如愿了。起码我来了。我孩子也看到了。这是我最想的。如愿就好!

                                                 2013.1.22.

 师友雅评：

     向思楼                                                                           2013-01-22 21:13

慕云                                                 2013-01-24 20:31:49   

木刻，居然也能表现出光线的明与暗，手法真是厉害啊！ 

                                                                   

画家简介：
  向思楼，1956年生，四川通江县人，毕业于西南师范大学美术系，结业于中央美术学院版画系。中国美术家协会会员，中国版画家协会会员，中国美术教育协会会员，四川省版画艺委会委员，第8届四川省青联委员。四川师范大学美术学院教授，硕士生导师，院学术委员会，学位委员会委员。1994年获“四川十大杰出青年”提名奖，1995年获“曽宪梓教育基金”二等奖，1999年获“鲁迅版画奖”曾经先后在北京中国美术馆，英国剑桥圣芭拉芭斯版画艺术中心，四川省美术展览馆，苏格兰苏中文化交流中心，西南师范大学图书馆，威尔士大学花园画廊，通江县列宁公园，布里斯托尔艾伦版画中心,上海半岛美术馆，苏格兰华人文化艺术中心，苏格兰波罗博物馆，道格拉斯“猫”画廊，沽洛的“海鸥”画廊，上海长宁图书馆，北爱尔兰艺术画廊等地举办过17次个人版画作品展览。数百件作品分别由中国美术馆，上海美术馆，西安民间博物馆，江苏省美术馆，神州版画博物馆，四川美术馆，青岛美术馆，安徽美术馆，贵阳美术馆，安徽美术出版社，宁夏美术家协会，香港《大公报》，日本多摩大学，西南大学，欧洲版画基金会以及海内外40多个国家的私人收藏。名字载入《中国当代美术家》，《中国优秀版画家》，《华夏优秀学者》等多部名人辞典。出版有《向思楼版画作品选》，《美术家向思楼》。中国中央电视台，《人民日报》及（海外版），《中国日报》（英文版）《中国青年报》，《中国美术报》，《中国文化报》，四川电视台，《四川日报》，英国BBC广播公司，《苏格兰人民日报》，苏格兰教育网，《香港大公报》，《新民晚报》等数十家主流媒体对其艺术成就均作过报道。

画展简介：

    “静无为——向思楼黑白木刻作品展”于12月26日至2013年2月24日在莞城美术馆举办

  “静无为”向思楼黑白木刻作品展”展出中国实力派版画家向思楼的版画精品之作50余幅。他的作品情系故乡，尊重传统，功底扎实，表现手法极具现代感，风景版画刻画细腻浪漫而抒情，人物版画具有很强的震撼力，作品弥漫着浓厚的中国气息和独特的个人风格。