仓央嘉措不愧为一代情僧，他的诗，不论是热情奔放还是冷静幽远，同样都蕴藏着一种拆解不开的深情。从“那一年，我磕长头匍匐在山路，不为觐见，只为贴着你的温暖”，到“你跟，或者不跟我，我的手就在你手里，不舍不弃”，无一不是如此。当感情来临的时候，做到热情如火、缠绵似水很容易；做到淡如云影、静似深流却实属不易。《见与不见》所表现的正是这样一种安静的深情，一如清风明月、雨润芭蕉。这样的感情没有焦渴，没有情深缘浅的感叹，也不会有烈焰焚身、万箭穿心的煎熬。

很多人在读这首诗时，都被诗人质朴、本真、热烈、执着的爱所感动，回味悠长的诗歌，似听一曲天籁，一下子就被拨动了心弦。

有人说，这首诗只有前两段是仓央嘉措的真笔，后面的句子则是后人在传唱中逐渐增补修订的，作者已经无法可考了。但究竟是不是仓央嘉措所作已不重要，重要的是这首诗空灵绝响、妙笔生花，那寥寥几笔，犹如淡淡的水墨画，已勾勒出一幅绝美的红尘恋图。

在这首诗中，没有一句华丽的词藻，只有质朴无华的情感，只有任世事怎样变换他的情始终不变就在那里的那份爱，就如天上的恒星，哪怕历尽沧桑都亘古不变。字里行间，我们看不到缠绵悱恻、山盟海誓，却能读到一种磐石般坚定不移的深情。就那么简简单单的几行字，明明白白的几句话，没有曲折幽婉、跌宕起伏的韵律，却构成了一种千回百转、澎湃如潮的情愫。这样的情感仿佛岩浆在地底层涌动，它的力量足可以冲破岩石，而表面却是平静的。

“你见，或者不见我，我就在那里，不悲不喜；”“你念，或者不念我，情就在那里，不来不去；”“你爱，或者不爱我，爱就在那里，不增不减”，全诗运用了排比的修辞手法，反复吟诵诗人心中那份无论世事怎样变换此情都不渝的纯洁爱情，节奏感强，条理性好，旋律优美，极富艺术感染力。

从古至今，爱情一直都是让人吟咏的永恒主题，太多的诗词佳句都证明了爱情的美妙，同时也证明了爱情是种让人肝肠寸断的伤。闭上眼，默颂此诗，便滑入到那唯美的伤感意境中。