昨晚我荣幸的受到同僚王佩瑜的邀请，搭她的顺风车前往苏州，观看了中日版昆曲《牡丹亭》。领衔主演是日本歌舞伎名家、日本国民纳税大户排名第七的坂东玉三郎（这两句介绍是我从王佩瑜口中听到并转述的，当然也包含了我无限的羡慕）。

    看完演出我首先为坂东玉三郎对艺术的执著精神感到钦佩！艺术门类隔行如隔山，歌舞伎和昆曲虽有相通，但表演形式却完全不同。况且，要把以苏州话为基础的昆曲唱腔和念白表现到极致，连我这个从北方来的唱京剧的演员都觉得难，何况是不会汉语的日本人啊。

    最最重要的是，昨晚我在坂东身上没有看到“日本人演昆曲就算不容易了------”我完全被他身上散发的艺术魅力所吸引，他用他特有的气质演绎着情窦初开、为情而死的杜丽娘。也许是歌舞伎演员习惯了比昆曲还要慢表演的节奏，也许是坂东刻意用慢镜头的感觉处理着杜丽娘的慵懒春情，总之他的杜丽娘在亭亭玉立的大家闺秀气质中还包含着无限“娇、媚、柔、骚”的尤女情怀。

    特别是“离魂”一场，我真是没有形容词来形容了，约20多分钟的一场戏，不足20个形体动作，完全靠把握人物心理，用“杜丽娘的心”、用艺术家内在的凝聚力把全场观众牢牢地抓住，（我是无法用语言把我的感受表述出来，只能自己体会了！）真是把我完全征服了！

    如果只看“游园惊梦”，这场演出给我最大的启发就是艺术家上台表演就是要绝对自信，哪怕还有些许欠缺，也要挺直腰杆、气定神闲，把自己的水平发挥到极致！你的坚持会让观众产生审美错觉“是不是我不太懂啊，也许这种表演形式就是应该这样的------”（当然台下不能靠自信吹牛过活。虚心请教、刻苦训练，直到登台的那一瞬间）