天冷抻不直手,连阴雨又堵着门，于是读了一本关于中世纪幻想艺术的《怪物考》，哎呦妈呀，贼有意思啦,就我这记性，必须做个笔记了。。。

想象力的两层世界：

     中世纪的西方人认为能想象出来的东西，即可能真实存在，幻想与现实的界线，对他们而言并不清晰明确。所以人与动物或植物的混合体、扭曲的人体、任何自然界万物在外形上交流转换都是可能发生的，并不会与他们的认知相抵触。中世纪的人以一种有别于今日的视野来看待周遭万物，对于动物、植物、山、海等有生命或无生命的自然界，他们认为其中区别不大，这并不会困惑他们划分世界时的思绪。这与我们现在对自然界的看法与划分是有很大差距的。

     欧洲中世纪的民间文化，在很大程度上仍然延续自基督教统治前的异教传统，是因为它有着深厚的文化底蕴；中世纪人在某种程度上同时参与教会和民间的生活，并同时用严肃和诙谐的眼光来看待周围世界，在他们的意识里，虔诚与诙谐两种看待生活和世界的态度，截然不同却又同时存在。

     中世纪是个充满宗教符号的时代，而中世纪艺术是象征表意的艺术，它不求真切，只重传达；不重娇饰，只求情感摄人。

中世纪怪物的历史溯源：

     整个欧洲中世纪时代，基本是由三个文化体融合组成的，分别是：古典的希腊-罗马文化，根植已久的凯尔特、日耳曼等“蛮族”传统，以及由西亚传入的犹太-基督教的神学观，它们相互交融的结果。充满各种想象力的怪物造型，以及各种寓意象征，也就是从这多元文化共同体中自然而然的流露出来。

1.      希腊-罗马传统：

希腊神话信仰较同时期的各民族增添了许多“人”的味道，奥林匹亚山的众神简直就是人世的翻版，是第一支用自己形象来塑造神明的民族，自然界各种形体之间无拘无束转换的“变形”，是他们非常熟悉和喜爱的概念。他们的神话世界，深深的影响了西方世界的哲学、文学、宗教、艺术、科学等学科，可谓西方知识源头与文化摇篮。

2.      凯尔特与日耳曼传统

       凯尔特人也认为自然界里的万物没有很严格的分际线，在他们的泛灵信仰里，自然界的受造物与神鬼之间是可以相互转换的。在他们的艺术作品里，常可见到纠缠的线条两端出现人或动物的脸庞，或弯曲的枝叶蔓藤中央夹杂着怪物的身影。

       他们醉心于平面装饰，尤其是抽象几何、看似凌乱的线型图案，这种图案的出现有两种说法：一种据说是在许多古老民族的信仰里，魔鬼什么都不怕，就怕被搞糊涂，所以结绳、迷宫、纠缠在一起的图腾纹案，会使魔鬼迷途，达到抵制邪气的作用；另古日耳曼民族相信文字是有神秘魔力的，若将语言定型为文字，等于将神力赐给了敌人，于是将文字草化为缠绕的图案，是也是避免敌人破译的方法。

3.      其他影响

    基督教传统：基督教艺术理的象征表意功能，无疑是非常杰出与重要的。基督教除本身原创的一些怪物形象外，也不断接收其他民族和宗教的神话传说来丰富自己的图像资料。

    近东西亚地区影响：比如《古兰经》明文严禁对自然物的再现，穆斯林的艺匠为免受永世地狱之灾，转而倾向对非自然物的呈现-----部分人体、部分动物，再加上些许的植物与翻腾缠绕的几何图案，成了伊斯兰教允许表现的艺术形式。

人和动物：

    人类对某些动物的力量崇拜，产生了动物神祗，如蛇神牛神等，之后诞生了一些动物或怪兽与人的形象结合物，这些奇幻、想象或怪物的怪兽、人兽怪的出现，有下列几点解释：

    在古代神话中，它们是人类与以兽形为伪装的神灵结合后子孙；民俗学中，将它们归因于不同物种之间的交通融合；而对欧洲中世纪的神学家来说，它们则是各种来自地球的生物与人间女巫的苟合产物。

    人和动物之间是可以相互转换，是很早就存在的一个概念，在先民早期的生活经验里，人与动物的关系并非完全断绝，然而在基督教统治的中世纪欧洲，耶稣是真神唯一纯净的儿子，而半人半兽的图像，在教会眼里，当然出自污秽不纯正的血统，是魔鬼创造出来以搅乱世间的帮手。如野人代表退化不文明的人类，这些人与动物的混合衍生物是低等生命体，他们由于屈服于魔鬼的诱惑而失去理性，以至于身躯最后变成部分动物形式，是人性的堕落或沉沦。

例如人马这个怪物：

    唉，从怪物的演变过程，也证明了人的确是越变越高等的复杂了。。。