巴洛克充满激情和浪漫、强调动感的风格特征，各种皱褶、波浪、蕾丝、刺绣、钉珠片、撕裂口等装饰手段。洛可可承袭的巴洛克的袭矫饰主义，采用抽褶、堆褶、叠加褶等多种褶皱工艺、将服装形式的达到繁华的颠峰。直到现在也成为西方服装设计领域的繁荣复杂的典型之作。

     巴洛克服饰造型上强调曲线，装饰华丽。女装中最突出的是改变了以前过度夸张的形式，摒弃了裙撑，腰线上移，有明显的收腰，把女性身材勾勒得平缓、柔和而自然。最大的特点是大量褶皱和花边。无数的花饰。

    必要元素：夸张、浪漫、抽绳、混搭、褶皱、花朵、水晶、繁复、蕾丝、花边、复古、束腰、花。

    男装最大的特点就是大袖子花边了，带马刺的靴子也成了时髦，还有羽毛大帽子和佩剑。最为突出的是内衣。被大量丝带重重捆扎的内衣。一个男人一件内衣需要100多米长的缎带装饰。这一时期的男装极重视细部的装饰，如在上衣门襟和扣眼处用金色绳子装饰，天鹅绒或织锦面料上衣中的金银丝刺绣，都十分华贵炫目。长外套，密密麻麻的排扣，外套的口子只扣上边几个，下面全是摆设用。扣子用料有金、银、珠宝，成为纯粹的饰品。当金银丝织物被禁之后，缎带装饰盛行开来，成为服装的重要装饰之一。后来下摆还加了衬垫使衣服下摆向外翘起来，裤子流行灯笼裤，也是到膝盖扣住，下面是紧身长袜。鞋子一般是方头，鞋跟很高。巴洛克晚期的时候出现了鞋扣代替装饰。 头发变长。三角帽成为主流。 领饰，把一块细布打摺围在脖子上，用花边缎带扣住。这就是领带的前身。

    德勒兹的褶子概念与迷宫式的巴洛克空间都具有反复折叠的“褶子”式特征的世界，充满自律与互动，进行开放性的思想游牧。褶子以及其丰富的形态出现在外部宇宙和内心世界之中。

                                    褶子与虚拟
　　德勒兹对当代建筑影响最大的作品大概就是《褶子》了，即使初看起来这不是一部献给空间的作品，而是献给莱布尼茨哲学及其与所有巴洛克运动之间的关系的作品。德勒兹是以莱布尼茨哲学为起点打造褶子这一概念的，这个概念为全部巴洛克艺术运动奠定了基础，正如“褶子的时代永无止境”，但是这个概念也尤其让德勒兹得以重新定义主体、概念、客体以及它们之间的相互关系的属性。因此这里所说的是思想的多次方，多样性不是指拥有很多部分的东西，而是“以很多种方式折叠的东西”。
　　巴洛克不停地制造褶子，让褶子一折再折，将它们推向无限，并按照两种不同的方向或者说无限的两个层级来区分它们：物质的褶皱和灵魂的褶子。莱布尼茨进行了一次庞大的巴洛克剪辑，因为他不断承认两个迷宫之间的呼应，一是由物质中的褶皱标记出的迷宫，一是由灵魂的褶子画出的迷宫。褶子这个极为复杂的概念根植于莱布尼茨哲学中那些显然无法解决的悖论：
　　1 单子是观看世界的镜子和视点，但它也是一个“无门无窗”的单元，它从自身的深处汲取所有知觉。外部与内部之间这种隐含关系显然是矛盾的，因为单子是对世界的视点，它只能构成单子自身的内部。
　　2 莱布尼茨与巴洛克的世界是分为两层的世界。上层是各种灵魂，截然不同，每个灵魂都以一个独特的视点表达着世界。灵魂之间并不发生直接行动，它们完全从自己的内部汲取，内部是由无限知觉构成的，只有微不足道的一部分触及了意识。下层是物质，有机的和无机的，下层服从于使它进行曲线运动的力量。有机物和无机物通过两种不同的褶皱区别开来：有机物有着一条创始性的内部褶皱，随着有机体的发展产生变化，而无机物被外来的褶皱所折叠，由外部或周围来决定。
　　面对这些显然无法解决的困难，就需要解释褶子如何斜线穿过并且让两个似乎注定分开的层次发生交流（内部与外部，外面和里面，身体和灵魂，可感物与不可感物）。于是，莱布尼茨与巴洛克时空的曲线特性意味着重新定义客体、主体以及概念。

    不同于其他学科，建筑应该接受持续的杂交，接受越来越重要的偶然性的感染。这有点像是一种你必须去验证而且要不断重做的理论。

  【作者：Manola Antonioli （法国高等社会科学院哲学与社会科学博士）
2010年发表于《廊柱》（Le Portique）杂志

——Thom Mayne】http://www.douban.com/note/274642358/