洪素手，大概谐音为红酥手，能穿越历史的障壁，默然对接于陆少游题于沈园白壁上的词句。顾樵，不难令人想到“高山流水”中的那个樵夫钟子期。至于三白，更含多义：三度下雪为三白，盐、萝卜、饭为三白，江南更有三白酒，佛家修行亦有“三白法”，即如《高僧传·遗身·元慧》中所云：“何谓三白？通曰：事理二种，一白饭、白水、白盐事也；二身不遍触、口诵真经、意不妄缘，此三明白非黑业也。”

   所以，我感觉东君小说人物的命名绝非随意为之，而是将某些典故和东方艺术的机理，不知觉地包孕其中，令你念念不忘，咂摸不尽。即便小瞿与老唐及唐老板，似乎也暗含形体与数量上的小大多寡之比。或许，东君小说的妙趣即在于此。

   读东君小说，真需澄清怀虑，祛除杂念，仿佛听洪素手弹琴一般，绝然来不得半点聒噪或无趣。因为其澡雪虚境、净思化魂的神韵，端的能穿透肉体欲念之关隘，直接将你的心，拔出来，然后浸泡于肃寒霜风、漫天星光之下，并将大块的空白，留与你信马由缰、自由遐想。

   遐想其实也是“听”。《听洪素手弹琴》也的确是一篇需用耳朵来“阅读”的小说。尽管它写的是古琴演奏题材，尽管它比照并呈现了物质主义时代的琴操与隐退，尽管它以弱势反讽的方式将多种不同的琴趣并置其中，但东君在小说中，还是竭力回避了现代小说的既定法则，而尽可能地返归古典小说传统的话语方式，并以白描、虚实相间或留白等方式，力求完成写意而言不及义、意不在此却又感觉意犹未尽、韵味无穷的创举。

   因此这“听”也成了另一种“读”，甚至比视觉霸权更高级的玄思。手挥五弦、目送飞鸿的神游境界，也因此而形成。

   要知道，东君的小说语言，毫不冗赘拖沓，亦无枝枝蔓蔓，缺少我们被现代主义或翻译体话语塑造出来的由因果、递进、转折连词等复合句语法训练出来的繁复腔调，而是尽可能使用古典小品文、文言与白话小说以及文人笔记常用的自然而近乎平淡、简洁又富于禅意的言说方式。表达转折，其实一个“但”足矣；表示递进，则“于是”就能顺承；如果插叙，那么“之前”或“有一回”即可完成时序的插接。

   不过，小说终究是要表达某种意义或看法的，它们代表着作家与叙述人合一而不裂变的操控叙事话语而形成的整个文本机制所最终能透露出来的光与色，无论缪见抑或创见，莫不包含其中。东君小说的看法还是包藏在那些如我们寻常口语或古典白话中常用的复沓句中。须知，小说家或叙述人重复什么，也意味着什么就是其意所在。人不愿意听他人絮叨，却常津津乐道于小说家、导演们的反复修辞，缘故在于人先天就被安插进了你我看不见的往来嬗替、水落石出的旋律萦绕、节奏回旋的审美原型抑。所谓文法结构与影音章程，也不过人体秩序、自然伦理或精气魂魄图式的数术原理的再现。

    “醉”大概是东君这篇小说的关键词。寻绎整篇小说，你会发现“醉”的一词多义——口醉、眼醉、耳醉、身醉、心醉等感觉，由此也带来了迷醉沉醉、醉语醉态、醉举醉行等情态，而透析使用“醉”字的话语主体以及语境，你也会发现诸如“酒不醉人人自醉”、“如痴如醉”之“醉境”，原来多么富于味道啊，而我们现代人却逐渐将其单义化了，最终也成了单面人。顺次，你也会发现，结尾出现的重复句“他看见自己在流泪，他看见自己在黑暗中默默地流泪”，原来不过“心醉”的必然结果。这样一来，开篇徐三白坐飞机之“醉”也别有深意了。

    总而言之，《听洪素手弹琴》原来是一篇写听琴不同醉态而耳不在琴、意不在音的极有神韵的世情小说。它洞悉人心，也体察人性，且又极具人文关怀价值。