笔墨磅礴的著名画家崔辉

                                           戴则文

   崔辉，1934南生于山东省莱州市沙河镇崔家村；曾用名立英、鲁然。现为山东省美术馆国家一级美术师，

山东画院艺术顾问、山东省文史馆馆员、中国老年书画研究会创作员。

崔辉体彪悍，性憨厚，擅大写意花鸟画，心善好友。崔辉每携徒一群回莱州万芳院崔辉艺术馆，便鸟欢叫，花增艳，似乎与人同呼，崔辉的口头禅“好啊”....万芳院里一片欢笑

。

                                             万芳院 万古流芳

崔辉在故乡莱州创建了万芳院崔辉艺术馆，为家乡、为社会做了件大好事，功在千秋。

崔辉是个爱乡的赤子。他常说：“能在家乡建个艺术馆，闲时带徒传艺，更多地贡献家乡、奉献给社会就好了”这个愿望，多年来不时涌上他的心头，新世纪伊始，他便决定将自己多年的积蓄投入到家乡的建设上，创建了这个万芳院，崔辉父万芳，以父命名之。

   万方院坐落在莱州渤海之滨。面积2200平方米，其中建筑面积800多平方米，包括门厅楼和崔辉艺术馆，是绿瓦白墙的现代建筑，南有苍翠云峰山，北有浩淼之大海。连接山海的宽阔公路，从万方院门前经过，交通十分便利。

   万芳院门前地势开阔，有花草树木点缀，门前矗立着一块3米多高的巨石，上刻许麟庐老先生题写的“万芳院“三个大字。

   院内是坐北朝南的二层楼。一楼门上方悬挂着许老书写的匾牌“崔辉艺术馆“，而楼上迎门处悬挂的也是许老题写的”云峰庐“匾额及”桥畔秋荷老，堂前野菊香“的楹联。字出尘飘逸，怡神无穷。一楼有东西两个展室，二楼是崔辉画室、卧室和接待室。

   展室内，常年展藏崔辉本人的画作以及部分老领导和好友的贺词贺画，还有学生们的画作。

   二楼画室内，硕大画案，几净窗明，书朋画友，列座品茗，高谈休闲，挥毫泼墨，享书画怡情之乐趣。但当宁静时，俯视八尺画案，凝神以对，看斑斑墨迹，秃笔成堆，你也不禁会为崔辉之汗之血感叹系之。

   万芳院前门楼，在布展时皆为展室。平日，一楼可作书画工艺品之营销厅，二三楼可兼作培训或他用。

   院内迎大门处，立一块横长的隽刻着“万芳院“三个大字的黑色花岗岩的石碑。碑旁有迎客的苍松站立，碑后有翠竹招手，对来着表示欢迎致意。碑后刻着介绍万芳院的碑文，述说着万芳院创院的宗旨及经过。

万芳院内，树绿花艳，松竹吐翠，石榴如火，杨柳如烟，海棠、梅花、木槿、月季、樱花、百日红、玉兰、玉簪、芍药、牡丹、藤萝、凌霄等，四时花木竟放。莲花池内，睡莲、荷花次第开放，云影浮池，鱼翔浅底。那几嫩竹，是崔辉亲自所栽，嫩绿可人。院落不大，小巧玲珑，步移景换，景色怡人。

张彦青、张鹤云、魏启后、刘雯等十几位著名书画家的题词，都隽刻于黑色花岗岩上，镶嵌于院内墙壁，更为万芳院增色。原省文化厅长宋英题词“万花竟放，芳菲满院“，段老题赞万芳院曰：“秋翁举斛邀郑公，万芳千纷绕云峰，幽院更堪销魂处，磅礴笔墨动古城。”的确如此，崔辉自建万芳院以来，既在此举办画展，又挥毫泼墨，使莱州古城翻滚起新的书画热潮。使人陶情怡趣，给全市人民美的享受。

崔辉的愿望实现了。每年他到万芳院三四次，每次都带一些徒弟。每当作画时，都把徒弟叫到跟前，站在画案前后，他边画边讲。藤萝，先画藤条，舞动大笔，顺、逆、拖、侧、转、提、、、各种笔法，边说边做。讲藤的整体布局和乱中有序，讲疏密，讲墨的浓淡、干湿、焦润，讲题字、落款、押章，并一一示范。在万芳院里，他也创作了大量的作品，人画具老，气势更雄，鸿构小品兼备，并连续搞了两次大型画展，对莱州的文化艺术生活起到了重要的推动作用。

于2004年举办的师生书画联展，也收到了颇多的赞誉。其弟子马奎兄弟画的《雅逸》、王永春的《竹之传神》、郝兴春画的《风骨》、韩兰生画的《情趣》、宝元画的《动态质感》、宋全胜画的《神韵》等，都给人留下了深刻印象，获得了好评。

观众写到：“万芳院里春意闹，草长莺飞八哥叫，师生联展书画好，莱州艺苑头一遭。姹紫嫣红撩春意，墨香飘飘醉春倒，万芳院里春不老，万芳院里春光好。”这就是人们对万方院书画活动的感受。他看到弟子的画笔墨大进，格调高雅，使他精神一振，兴奋不已，决心把自己毕生所学悉心传授给弟子，让师徒并驾展翅飞翔，一个老画家的爱徒之情充溢心中。

现在的崔辉，人虽古稀，但体顽健，日有茶酒，夜有好梦；院有松梅竹，室内书画香，人在盛世心不老，以艺娱岁传带帮。他常说，我现在才38岁（心态），还可大干一场。它创建的万芳院，是给家乡人民创建的一座艺术殿堂。正如朱学达先生题词所说：万芳院，万古流芳！

                   刻苦学艺功在神妙

由于受家庭的影响和熏陶，幼年的崔辉便爱上了书画艺术。曾祖父、祖父皆善书，其父一生执教，爱写爱画。在济、青工作的伯父崔希令、三叔崔荫青、四叔崔岩，皆以画为乐。幼时他见到家中珍藏很多的字画，有的是前辈们的朋友相赠，有的是父辈们的作品。他四叔当时在青岛印染厂搞设计工作，专长于画，对他影响尤深。四叔就是他画鹰的启蒙老师，每次四叔回家，都在屋里画画，花卉、鲤鱼、蔬菜等跃然纸上，这让崔辉对绘画产生了很大的兴趣。

他家西南院子里有一间书屋，内有祖辈、父辈写过的字和所读过的书。放学后，崔辉便一头钻进书房，翻阅、临摹、写写画画，这小书屋成了他在画中遨游的天地。逢年过节，他也挑出一些自己的画稿挂满堂，让家人欣赏，不知不觉走上了绘画的道路。

1948年末，济南战役刚结束不久，崔辉便随三叔到济南学徒。1950年又调入济南百货公司任营业员。由于从小在书画环境中成长，崔辉有能写会画的基础，到百货公司后，很受领导的器重，很快就被安排作橱窗设计工作。领导还经常安排他去搞商业展览，这对他的书画创作起到了很大的促进作用，为了提高它的艺术水平，1953年，领导让他参加了关友声、黑伯龙等前辈组织的济南书画研究会，这对他来说，真如渴骥奔泉。由此，他日夜不停，晚上怕影响别人休息，他就用报纸蒙灯，遮住光线，自己焚膏继綹，刻苦学画。困了，就地而卧。有时领导来看见，给他盖上被子，催他休息。在前辈们的关怀、指导下，加上他的刻苦努力，其书画水平很有长进，赢得了前辈们的喜爱。后经朱象卿先生介绍，拜了岳祥书先生为师，才开始走上了书画“正道”。

后来，经卢坤峰先生的介绍，崔辉又南下杭州拜会了潘天寿、吴佛之、诸乐三，并北上首都求教于李苦禅、王雪涛、许麟庐、崔子范等老前辈，并有幸成为许麟庐先生的入室弟子。

崔辉对每位前辈的画都认真学习，悉心钻研临摹，在学习研究绘画技艺的过程中，也把学习的视野深入更远的先辈，反复临摹青藤、八大、吴昌硕、齐白石等名家的作品，从中学习各家之长，在融汇吸收。如许老的遒劲奔放、酣畅淋漓，形神兼备的画风，以及浓淡兼施之精、干湿互济之妙、疏密穿插之巧的技法，都给了他很大的影响。吴昌硕画藤条的直曲犹为狂草，其敏简动静韵律之美，亦吸收在他的画中。他深得齐白石“作画妙在似与不似之间”的真谛，从师茧中脱出，意境大进，逐渐步入绘画堂奥之中，再加上他悟时自度，根据自己的性格特点，逐步形成粗犷奔放，恣肆雄强，充满豪壮激情的大写意画风，创造出生动的艺术形象，深深吸引和感染了观众，引起观众的共鸣。著名画家黑伯龙称赞他的画“胆大气粗，朴实生动”，著名书法家魏启后先生也给他的画“雄健憨厚，朴实自然”的褒奖。其老师许麟庐大师曰：“他的画，不仅恣肆、豪壮，而作画更难的，是在似与不似之间，这一点崔辉做到了。”

花鸟画之妙，奇妙在寓兴于自然物。主要靠自学入门的崔辉，除了研习各位大师的画作外，还特别重视生活积累，师法自然。年轻时他经常到公园去写生，素描各种禽鸟的瞬息动势，再经千锤百炼的反复实践，光他笔下的鹰和八哥，何止是千遍万遍底下功夫，所以画起来就能得心应手，一挥而就，瞬息就可创作处具有自己特色的艺术形象来。别看他用数笔画出的《柳树八哥》，那可是他极得造化之神妙的作品。能画出如此神妙的佳作，那可不是一日之功。八大大写意花鸟画，其用笔之简练，别绕姿态，生趣盎然，独辟蹊径，开一代新风，这是画坛公认的。此外，崔辉又学习了八大画的精炼之笔，经过反复研究和练习，再用笔上也追求一个“省”字，最后达到寥寥数笔，则气韵生动，寄意深邃的境界，你看他粗大的笔画出的柳树上，只有两三条翠叶柔枝，一对八哥立在干上相对而语，其笔精墨简令人叫绝，自是圣手所为。由此，就可以看出他妙造自然身孕的真功夫来了。所以，他的《高瞻远瞩》的鹰和《藤萝八哥》、《柳树八哥》都达到了笔简意蕴，超神明的境地，被世人称“三绝”。省政协书画之友社秘书长张学仁先生曾这样赞扬他画画的功夫;”勾勾抹抹几分钟，柳上八哥鸣数声，旁观不费吹灰力，画家已是半世功。“我觉得这是深得画家之三味深邃的实话了。

       天石王成与崔辉先生及马蓬,马奎师兄等

                             雄鹰展翅 翱翔苍穹

崔辉喜欢画鹰，自幼就跟四叔学画鹰。

小时候，他看见藤学宝玩鹰，就追着看。藤学宝家富，好玩，养着两只鹰；一只拍鹰，一只抓鹰。当鹰看见兔子后，拍鹰先冲下，将兔子拍昏，兔子未及反醒，抓鹰便迅速将兔子抓起。这一些，都尽收崔辉眼底，也撞击着幼年崔辉的心灵。鹰，雄健勇猛，高瞻远瞩。他爱上了鹰，赞叹着鹰的这种精神和姿态。他说：‘我要画鹰。“到后来，越画对鹰的认识越深刻，觉得鹰高瞻远瞩，雄视百代，俯瞰人间，搏击万里的浩然正气，是我们民族之大义，国家之魂魄的象征。所以，画鹰占去了他画画的许多时间和空间。

于是，在他笔下有高瞻傲立于虬枝的立鹰，有气势雄伟、搏击长空的飞鹰，有聚于峭岩虬枝的各种姿态的群鹰，鹰成了他画的重要内容。他的鹰也越来越传神，硕大的身躯，舒展的脚爪，都显示出一种力量和信心，越来越具有震撼力。

饮酒，是崔辉的嗜好。饮酒作画是崔辉的特色。他常常笔借酒兴，人趁微酣，驰骋恣肆，挥洒自如，乃成得意之作。曾被魏启后先生称之为“醉鹰”的故事，亦为熟悉着尽知。在他创建的万芳院崔辉艺术馆中，就有一幅李景上将书赠的匾额，题为“渤海醉鹰”四个大字。崔辉将其悬挂在崔辉艺术馆的楼上，与他老师许老的“云峰庐”匾额相对，也足见崔辉对“醉鹰”称号颇为心仪了。

崔辉画鹰，不管立、蹲、飞翔、搏击、皆取奋进之姿，昂扬之态，一往直前。他说：“年轻时我碰到过许多困难，但只知奋进，不知气和萎靡。”这就是崔辉的精神，是他的鹰之深髓。1988年，在加拿大举办的一次“当代中国传统画展”里，崔辉的一幅《高瞻》的鹰画，就格外引人瞩目。里贾纳艺术馆的馆长安德鲁、欧寇著文评论说：“矗立在高处的巨鹰，表现了崔辉认为中国在当今世界所处地位举足轻重的思想，那鹰之高瞻，象征着中国多外部世界与未来的向往与探索；刚劲直挺的羽毛，被有力的几笔画出，显示了力量与信心，体现着画家博大的胸怀。”真是一语中的！崔辉画鹰的意蕴正在其中。

1990年，全国人大常委会副委员长阿沛、阿旺晋美，邀崔辉去西藏厅作画。他舒展双臂挥大笔，刷刷几笔，一只展翅的雄鹰，搏击长空腾飞而起，并说“西藏人民要腾飞。”听了崔辉的话，看着腾飞的鹰和眼前这位身材魁梧的山东大汉，阿沛‘阿旺晋美副委员长高兴起来，赞誉说：“你真是崔老鹰。”由此，崔老鹰的名字，便叫响了省内外。那一次，他为西藏厅画了《雄鹰腾飞》和《高瞻远瞩》二幅画，为西藏人民做出了贡献，也成为他终生难忘的记忆。

在山东省首届艺术节的书画展览会上展出的《群鹰图》，是崔辉近年妙得自然的佳作。这幅巨构画的是在一望无际的海滨岩石上，雄踞着“栖息山海之隅，搏击天地之间”的十只各种姿态的鹰，描述了九只形态各异的鹰欢迎着一只由远处飞来的即将着陆的鹰。这幅画不论在省内展出，还是1993年在北京中国美术馆的展出，都产生了强烈的反响。画家借群鹰依偎相傍，欢迎着归来即将着陆的一只鹰，来体现祖国人民的团结和期盼祖国统一的美好愿望，以及对未来充满信心和力量的情怀，将群鹰赋予了寓意深刻的主题和强烈的时代精神。这是他对鹰由单而群的再创造，创造出新的旨意和内涵。作者的情怀和爱国之心，亦溢于画外，其情其景，不是亦可见崔辉本人也俨如一只雄鹰矗立虬枝高瞻远瞩吗？

崔辉画鹰取得了成就，他本人也成了在新世纪翱翔苍穹的雄鹰。

                                                                                                 《崔辉画集》2007年8月