去巴黎奥赛博物馆主要是去看看梵高的画。这个19世纪另类印象派画家和传奇人物是在死后才发光起来的，可怜梵高一生穷困潦倒神经兮兮生前没有享受应得的荣耀。实为悲哀。看看他的自画像，那双愤怒却炯炯有神的眼神，紧张的脸部肌肉，胡子拉渣，想像他生活在怎样痛苦的悲哀世界里，一生多次试图自杀，常常有过激行为，竟然一次与朋友争执后残忍地割下自己的左耳，精神分裂常常入院，就是这样一个疯人画家他的画充满幻想充满激情，他的画喜欢运用浓烈的色彩和舞动飞扬的线条，他强烈的想要表达他的追求和希望，尽管他总是觉得世界黑暗邪恶。他也爱生活爱亲情，尤其他的亲弟弟提奥一家，感动的是，就在梵高开枪自杀的几个月后，他的弟弟也跟他而去了，因此，有人说他弟弟是为他而活的。后来梵高的全部财产就自然落在了弟媳妇手里，聪明有头脑的弟媳妇曝光了梵高的大量有价值的画，着实为这个艺术世界做了次很大的贡献。因此才有了今天世人对梵高的崇拜。


图一.
梵高的巨幅画像神气的杵在了奥赛博物馆的门前。前来欣赏的游客络绎不绝。门票9欧，每月头一个周末免费。排队一个半小时，没办法的。


图二.
门口的一马一牛铜雕，栩栩如生，强劲有力。有它们的象征意义，不清楚。


图三.
他的画常常的线条飞扬舞动，活灵活现，表现内心的狂躁和不安，估计稍后就入院治疗了。


图四.
进去上5楼就能拜见文森特 梵高了。不是很清楚他每幅画的名字，不过我基本上把他们都拍下来了，^_^。


图五.



图六.

1890年6月，去世前一个月画的《奥弗的教堂》，梵高在给妹妹的信中说：“这张画与在纽南画的古塔、坟墓等习作, 似乎很相似, 只是现在所用的色彩, 或许更富于表现力、更为华丽。”

图九.
梵高爱画花，尤其向日葵。这是什么花？真看不懂。有点像铃铛花，白色的小花很清秀芬芳。


图十.
梵高喜欢画人物像，亲朋好友还有自己都常常在他的笔下泛光。梵高就是喜欢浓重的色彩,有力的线条表现力。不过画出来的脸都很呆板木然，把好端端的一个乡村姑娘画成这样的傻乎乎.^_^


图十一.

1888年11月，梵高在阿尔画的《阿尔的妇女: 戴手套拿雨伞的吉努太太》
惯用黄色背景,笔调欢快,似乎故意这样来掩饰他自己悲痛的心情.


图十二.
这样画自己，化装节时无需戴面具了，呵呵。梵高还蛮自恋的，老是画自己,或者说穷得都请不起模特,只能自己给自己当模特了.想像他画自己时,那双目光恶狠狠地凝视画布的眼神.他自己都会吓一跳吧.加上一脸的痛苦紧张和凶巴巴，使人不敢趋前,真不够可爱.


图十三.
<阿尔的舞厅> 这幅画人头颤动，人们的脸部表情表现了不安似乎知道地震要来临般的恐惧不安。


图十四.
梵高自画的房间，很简单.色彩摆设有童话味道,蛮温馨的一方天地。


图十五.


图十六.
很喜欢这幅画却不知道名字，惭愧。谁知道请指教啊。我给它起个名字《甜美的午休》，近处一对男女沉沉的睡姿，体现了辛苦的劳作后沉沉的睡去，也许真做着甜美的梦呢，真不忍惊扰他们。远处牛或是马与主
人一样也在享受这宁静温暖的午时时分。 haha ,经查证我猜得比较准,1890年1月，梵高在圣雷米临摹的米勒作品《午间休息》就此添上.

从这幅美丽宁静的画想到了梵高另一幅有名的画《乌鸦群飞的麦田》，这幅画知名度很高，是梵高的绝笔画，同样是金黄色的麦田，前者是明亮透彻的蓝天，后者是阴郁沉闷的天空，死死压住了金黄色的麦田.叫人透不过气来.一群乱舞的乌鸦更加表现了画家当时凌乱亢奋和被压迫的心情.这幅画是梵高自杀时的前兆。画完这幅画的第二天,他就来到了这片麦田朝自己的心脏开了一枪,从此真的脱离苦海了.

图十七.
这两个女人画得真难看，没了解这幅画的背景及作者的用意。觉得就是很怪怪的,扭曲了似的.

 

图十八。

1890年6月梵高在奥弗画的《茅草农舍》

图十九.
这幅画很舒服，很平和，一反梵高后期激情热烈的作品，正是他心中所向往的一种平静生活吧，那里没有邪恶、没有尔虞我诈、有着祥和宁静般的田园生活。


图二十.
奥赛博物馆的展厅 在这样环境下感受的作品的心境很惬意，常常会达到出神入‘画’的地步。