李永军：一个用画笔传承敦煌本土文化的画家

    生于敦煌，长在敦煌，长期生活在敦煌的本土画家李永军，自幼喜欢家乡，喜欢临摹敦煌莫高窟壁画，从中寻找灵感。他用心去感受，用画去表现，在他的笔下，敦煌莫高窟就是灵动的生活。

水月观音榆林二窟

唐代佛

敦煌飞天

唐代都督夫人出行图

敦煌莫高窟57窟菩萨

敦煌莫高窟220窟舞乐

敦煌莫高窟唐代飞天

敦煌莫高窟唐代飞天

  李永军作画

 

   9月16日22时，在敦煌市敦月路云景画院见到敦煌本土画家李永军的时候，作为院长的他刚刚送走了一批游客，还有几个游客在画院里观摩。

   李永军，1967年就出生于敦煌杨家桥村，现在是敦煌云景画院院长。上小学三年级的时候，他看到同桌的小伙伴拿着小人书描描画画的，感觉很好奇，就萌生了画画的念头，于是就开始学习绘画，从此便一发而不可收，风雨无阻，经过9年的刻苦学习，1986年进入了梦寐以求的西安美术学院学习。在院长刘文西等艺术家的培养和指导下，为他打下了坚实的造型基础和色彩表现能力，也为他以后的写生和创作打下了牢固的基础，逐渐形成了自己独有的绘画语言。其间，由于家庭经济条件所限，李永军每天只吃一顿饭，用省下来的钱去买绘画工具和材料，那时生活虽然很艰苦，但李永军看到自己的绘画水平在一步一步提高，心里很高兴，也就不觉得苦了。 

　　随着绘画功底的逐渐提高，1990年李永军创办了敦煌莫高窟壁画艺术研究所，开始了长年的笔画研究、临摹和创作工作。李永军笔下临摹的敦煌壁画内容丰富，绘制精美，作品被日本、台湾、美国和西欧以及东南亚等国家和地区的博物馆、画廊及个人永久收藏。他曾多次在国内外举办画展。  

   在常年的临摹，让李永军形成了自己独特的绘画语言和艺术风格，最出彩的是敦煌五十七窟菩萨和创作的十八罗汉的绘画。十八罗汉创作主要模拟莫高窟唐代创作手法和表现手法表现的，画面人物神采各异，用色和多年临摹莫高窟壁画的手法一致。

   李永军擅长工笔画、油画，他的画视角独特，画面构图极为准确、生动，由于他有着扎实的绘画功底，作画极为认真、细致，色调明快，质感强烈。他尤其以临摹敦煌壁画创作见长。李永军自幼喜欢临摹敦煌石窟画，缘于他对敦煌的热爱——敦煌，世界佛教艺术宝库，莫高窟精美绝伦的壁画荟萃了我国传统绘画的线条和色彩艺术语言，是中国工笔画艺术的源头，沉淀着精深的民族艺术传统，李永军说自己有责任将其发扬广大。

   常年的临摹不但提高了李永军的创作能力和水平，还让他植入了当今的某些文化元素，如人物心理和表情的表现中，他都要站在画中人物的角度去换位思考后，达到一定境界才下笔。李永军说，自己创作中最难的是临摹到某一阶段，就不能超越自己了。这时，他就停下来，读一些道家、儒家等具有中国传统论理的书籍，这些哲学思想对他的绘画创作有重要的启迪作用，从而使他的画具有了自己独到的见解和思考。

   对家乡敦煌情有独钟的让李永军，迷恋着敦煌的山山水水，也迷恋着敦煌深厚博大的文化艺术。李永军说自己时常被敦煌莫高窟的壁画所陶醉，也尝试着用各种手段去表现壁画中的人物，想去追求一种古朴的艺术境界。美术作为人们精神生活的向导，就应当是朴素的和自然的，从诞生之日起，他就不再属于某个艺术家个人，而是属于喜爱美术的人们。

    李永军是性情中人，画山则情满于山，画海则意溢于海，他的每幅画都包含着对敦煌这片乡土的深情。他时常劝勉自己潜心作画，达到忘我境界，更多地服务于乡情。如今，生长在艺术之都敦煌的李永军，为身在敦煌而骄傲，为自己的艺术向更高的目标迈进而努力着。    

    李永军是一个心怀梦想的本土画家，每一个梦的实现都会让他在追求艺术的道路上更进一层。其作品录入了《中华名人宝典》、《书画收藏》、《当代书画》等专业报刊，出版有《敦煌艺术》、《李永军画集》等。

       本报记者湛社琴