清晰与虚焦

    塑造清晰或模糊的图像区域，是一种非常多样化的构图方式。由于清晰的图像区域必然会吸引观赏者的视线，所以在视线引导中一定要利用这一点。然而，模糊可以弱化次要图像区域的作用，精确的清晰与模糊构图能赋予照片一种空间效果，而且能够将图像层次区分开来。

清晰还是模糊？

    人眼看所有事物都是清晰的，因为我们的眼睛在不断地调焦并会将许多单独的清晰印象整合成一幅完整的清晰图像。因此，只有在静止的图像中我们才能看到模糊，但是经过强烈的调整我们会感觉这些模糊是正常的。也就是说，大多数观赏者都期望图像中至少能有一块清晰的区域，使眼睛可以观赏和休息，同时至少也应有一小块模糊区域。完全没有模糊区域的图像很快就会变得不再迷人，因为贯穿整张照片的清晰很少能够引起观赏者足够的关注。

   当然这并不意味着每张照片都必须有模糊的区域，正如清晰聚焦的区域只是作为拍摄的最低要求一样。完全清晰或模糊的主题效果会非常强烈，具有引人注目的魅力：清晰的照片看起来很真实，而模糊的照片则更具艺术气息。然而两者都需要借助其他有效的构图方式以及观赏者感兴趣的内容，使观赏者忽略图像中清晰与模糊的“错误”分配。此外，对于完全模糊的图像能被接受到何种程度，观赏者的态度也很重要—一些保守的学院派摄影者常常会将模糊视为技术上的错误或者构图上的缺陷。

 大景深

   将图像中清晰与模糊的部分统一在一起，可能是这种构图方式最常见的方法，摄影者可以根据自己的喜好、照片的首要主题或者图像氛围对这两者在照片中占据的区域进行衡量：较多的清晰区域需要较大的景深，而较多的模糊区域则需要较小的景深。前者能够表现主题和环境的所有细节，只有很少的部分是模糊的，图像中的绝大部分都是可以辨认的。

对大部分区域都清晰的照片来说，我们要运用其他的构图方式来给观赏者留下这样的印象：这种完全的清晰其实是摄影者有意识、有针对性选择的风格。

小景深

   模糊会降低图像元素的视觉优势，因为观赏者的视线会被清晰的图像区域牢牢吸引，从而忽视模糊区域。景深越小，这一效果越强烈，同时照片的结构也越粗略，甚至会面目全非。轻微的模糊并不会影响观赏者分辨精细的图案和低对比度的图像区域。极度模糊的区域会提高清晰主题的辨认度，因为这样可以使主题与周围的模糊区域形成鲜明的对比。这样一来，图像层次也得以突出—甚至通过清晰度的分配就已经直接表现出来了，这反过来又增强了照片的空间效果。