论 宋 瓷

                             (日)  小山富士夫

                                刘志国   译

    宋瓷，是中国四千年悠久历史上盛开的一朵鲜花。中国的陶瓷以汉、六朝为摇篮期。在唐代取得了快速的发展和很大的进步，但其最鼎盛的时期则是宋代。元代一度凋敝，从明代后期到清初，再次出现绚丽多彩的繁荣。但是，灿烂的宋代，特别是北宋末期的黄金时代，可以说是最鲜明地表现出民族的特征和时代的精神。

　　在宋代，中国的南北方以定、汝、钧、东窑、磁州、宋官、龙泉、建、景德镇、吉州窑为主，众多的窑场相继拔地而起，许多艺术珍品流传至今。宋代瓷器都是以简洁、清秀之美而大放异彩，充满了一种清新活泼的感觉。宋瓷既没有唐瓷那样的雍容，也不像明瓷那样繁缛。然而，古今中外的陶瓷，难道还有像宋瓷那样具有崇高感和清新表现的吗？今天，宋瓷的声誉在世界性地提高，如谈及中国陶瓷，作为其核心的存在无疑要首推宋瓷了。

一  由宋瓷代表的时代思潮

    朱琰在《陶说》序言中说：“以陶觏政”，意思是说陶瓷本身是时代的产物，当然反映了时代的气息和风尚。尤其是宋瓷，更充分地表现了宋代的时代精神和知识阶层的嗜好。这种社会性的嗜好情感，其本身不能不表现在器皿的微细之处。总之，宋代的陶瓷有一种崇高、紧凑、冷峻、清纯的感觉，而且，应该说是当时社会人心的具体体现。

    宋代瓷器多为纯白、漆黑、或带有清澈无垢的青白色，呈现出幽玄深邃的粉青色。器型严整端庄、纹样强烈、犀利，从整体上看有一种简洁清新的美，有一种理智性的感觉，把宋代中国人的心境本身具体地形象化了。

  二  宋代实业的发展与庶民生活的提高

    自古以来，中国有一种以商业为卑下，轻视商人的风习，“前朝后市”以义为先，以利为后。唐代以前，商人的住居是处于从属地位。到了宋代，风气为之一扫，各城市显著地商业化、近代化。商人社会地位亦显著提高，市民生活逐渐明显开放。饭馆酒楼骤增，规模壮观。这类店铺大都使用了纯银器，偶而也有用纯银制的盘碟、钵碗以招徕顾客，据说还有竞相使用高级瓷器制品的。

    伴随宋代商业勃兴，手工业也兴旺起来。从宋代至元代初在中国逗留了十六年，于1294年回国的意大利威尼斯人马可?波罗在《东方见闻录》中记述，那时中国手工业的发展遥遥领先于当时的欧洲。

 宋代中国的陶瓷随着商业的发展，庶民生活的提高和需求而急速发展起来。同时，制瓷技艺也大大地进步。尤其北宋中期到末期，上至帝王贵族下至庶民百姓，生活极为奢华，陶瓷业呈现出最大程度的发展。北宋宣和、政和时期的瓷器中，多有堪称鬼斧神工的制品。

    宋代瓷器伴随着当时知识阶层的爱好，充分地表现了其精神思想，但是，使其发扬光大的则是由于普通庶民生活水平的提高及商业的发展。证实这一点的根据，是当时海外贸易繁荣，陶瓷作为主要的贸易品大量出口，也可以看做是其中的一个原因。

      三  宋瓷的海外输出

    中国同西方各国的交通，南走水路，北走陆路。众所周知，自古以来中国人就打通了这些交通线。宋代东西方交通发达，在东方史上也是最引人瞩目的事件。

    关于宋瓷大量出口，海内外的记载很多，如《宋史?食货志》中记载，宋初亦有瓷器出口。我们知道当时禁止出口金属货币，因此瓷器与绢帛、漆器同时成为主要贸易的商品。当时出口到印度支那、泰国、马来亚、菲律宾及东印度诸岛、远至希腊、埃及及欧洲各国的宋瓷数量巨大。现在上述地区古迹中出土了数量很多的瓷片。宋朝和日本的贸易似乎不如同南洋各国那样旺盛，不过，我们看到了从藤原时代的经塚中出土的许多青瓷合子、小壶、盘类，及在镰仓海岸收集到的九枚青瓷片。在以太宰府、博多湾、唐津、草户庄等遗址、被发现的青瓷和青白瓷数量之多令人感到惊讶。可以推想宋代的瓷器生产是何等地旺盛。

   四  宋瓷概说

    如果说“南船北马”是中国交通的特色，那么，“南瓷北陶”则是中国陶瓷的一个特征。中尾万三博士曾指出，中国南北方陶瓷有着明显的差别。它们的制品、窑型、燃料、火焰性能及制作技法完全不同。这是很值得重视的卓见。华中、华南自古以来瓷器制造业发达，窑炉都是利用倾斜的地形建造的龙窑，北方多是建造在地面上的圆窑；南方窑均以柴为燃料，北方则烧煤；南方使用还原焰，北方使用氧化焰；南方瓷胎直接施釉烧制成瓷，北方陶瓷则多将胎子施白化妆土后再施釉。

    中国的陶瓷业自明代以后，明显地集中。全部产量的半数为江西景德镇所独占。宋以前的窑厂星罗棋布在南北各地，保持了各自的风格和特征。然而也应该注意到，同为宋代窑场，北宋的定、汝、钧、平定、宿州、泗州、北宋官窑、东窑、磁州窑等，都是以北宋首都开封为中心发展起来的；南宋的窑场如南宋官窑、龙泉、建、吉州、德清窑等则均以南宋首都杭州为中心发展起来的。

元、明以后，中国陶瓷一变其面貌，宋代盛行的白瓷、青瓷、天目釉类制品。转向专门流行青花、红绿彩、辰砂之类。由宋瓷所具有的清纯、真挚的制作风格，变成了明瓷的猥杂、多彩的风格。后来到了清代，越发繁缛绚丽、极尽粉色鬼巧。上溯到唐代的制品亦具有多技艺性的异国风格感觉。通观中国历代陶瓷，最清纯、最朴实、而又最令人感到具有民族精神的仍然是宋代陶瓷。

    然而，即使同为宋瓷，北宋、南宋在此期间又显著有别。北宋初多掺杂唐、五代的风格，器型十分庞大，纹样也多为伊朗系统的外国情调感。北宋末期器型收敛、清秀，纹样有一种热衷于民族性的中国独特的倾向。而且风格纤丽而精细，巧夺天工。统观中国陶瓷史，宋代的制瓷技术确实高度发达。关于这一点，到了南宋便趋向于瓦解，器型突兀变厚，北宋的那样的纤细精巧感已经消失。而且，北宋瓷器制作似乎从严整的儒道精神出发；南宋则是从禅寂的佛教思想出发。这或许不只是笔者的牵强附会。众所周知，宋代佛教，禅宗特别兴盛的是浙江、福建两省，而以南宋的首都杭州为中心。南宋瓷器佛教色彩强烈，特别是青瓷，大多为香炉、佛花器、佛食器及其他佛器，大概出于此原因。与此相反，北宋末的优秀制品大都模仿中国古代同期的酒具，儒教色彩很深。北宋与南宋制品的区别，把北宋有代表性的定窑、汝窑同南宋代表的南宋官窑、龙泉窑的制品相比较即可明白。同样，俗称北宋景德镇影青的青白瓷，北宋制品薄如纸，有锋利的触感；南宋景德镇的器型却呈塌沿、厚实，纹样也不如北宋的清晰。这个问题拿在日本出土的北、南宋影青作比较，也可一目了然。其他的如钧窑、磁州窑等，凡是北宋的制品都精细、做派精巧，反之，南宋的制品则粗厚、笨重。不论何处窑场，其作风至南宋都已经倦怠了。

     刘志国译自日本小山富士夫《宋磁》日文版一书6—13页 ；译文曾发表于《河北陶瓷》杂志1983年2期；编辑：赵鸿声。

    小山富士简介（1900—1980）

  小山富士夫曾任日本东洋陶瓷学会委员长（后改称东洋陶瓷协会），文部省文化财审议会专门委员。是著名的中国古代陶瓷史及考古学研究家。同时善制陶。有专著三十余部，论文二百余篇，主要有论著有《支那青瓷史稿》、《宋瓷》、《唐宋的青瓷》、《中国的陶瓷》等，主编有《陶磁大系》等。因研究成果卓著，曾获日本瑞宝章。1941年小山富士夫考察彭城窑及临水窑，拍下著名的彭城馒头窑群照片。1992年译者曾访问小山富士夫先生的窑场。(刘志国译注)

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