《大宅门》剧作分析

主题：

作品不仅讲了大宅门从清末到“七七事变”的兴衰史，更重要的是成功塑造了白景琦这个人物形象，通过对他聪明、顽劣、粗野、反叛、放荡不羁性格的细节刻画，褒扬了在封建落后的旧社会里人们冲破世俗、逃出牢笼、挣脱枷锁、渴望砸碎旧世界的时代精神，批判了愚昧、落后的旧社会及人们之间的尔虞我诈，也揭露出在摇摇欲坠的旧社会，以百草厅为代表的民族经济的发展根本没有保障的事实以及人们时代命运的悲剧性结局。

美术构思：

一  造型设计

一、树立总体造型观念 

电影美术创作与其他艺术创作一样都讲究和重视构思。首先，从宏观上把握影片造型，要有驾驭整个作品的主体意识。《大宅门》在时间跨越上很大，要求了它的美术造型有着鲜明的时代性，主要以清末和民国为主，从景琦出生只八国联军侵占北京，人们还完全是穿着清朝马褂，留着大辫子。而民国时期，人们是没有辫子的。

在创作过程中，美术师要与导演、摄影师等主创人员在创作上取得统一意见和认识上的一致。完整性是作品生命力之所在，美术师要根据《大宅门》的主题思想和总的基调，以刻画人物为中心，创造银幕视听形象是美术师一切设计的出发点和归宿。美术师应先从导演的角度来审视作品，从全局出发，最后落实在造型设计上。一个成功的美术师之前应先成功地做一次导演的探索和设想，这样作品才容易的被导演接受。

二、把握主体意念

美术师要依剧本为依据。剧本乃未来影视作品之基础和根本，要表达对生活、历史、或现实的认识和看法，自然也是美术师创作的出发点，是美术师要尽力捕捉的电影的中心意念。

《大宅门》中讲了一系列白景琦顽劣的故事，闹私塾，打兄弟，不服管教无恶不作，大了以后杀德国兵，交日本朋友，还有三次婚姻都是自作主张等等，表面上是在批判，但从全片来看，实际是肯定了他的这种叛逆的性格，还有这种反封建、反落后的时代精神。美术师要努力把握住这一点，这样出来的东西才能更体现剧本的主题。

三、确定基本情调

在探讨和把握影片主题意念的构思过程中，自然而然的考虑到并体味出与主题意念相通的、独特的情调和格调。

景琦的父亲老实忠厚，是旧社会典型的安分守己、知书达理的良民形象，这种性格剧中是没有肯定的。大爷死后，应该是老二当家，结果是二奶奶当了家，封建社会向来是男人的地位凌驾于女人之上的，而这一点上他并没有反对；景琦被母亲赶出家门的时候，当父亲的竟然是近而远之，连句送别的话都没有，只是站在远处伤心的望着，显得是有点窝囊。相反白景琦的顽劣在我们看来并不招人讨厌，反而存在可爱的一面。小时候拿食料喂金鱼，鱼没喂好反倒都撑死了，爷爷看后不但没有批评，反而是付之一笑。

在美术创作过程中，这种精神层面的东西尤其要把握好，艺术作品的感染力往往是在这时候体现出来。剧中用了大量的反面事例，这些都是为写人物的正面服务的。

四、探求恰当而独特的造型结构形式

影视片的造型结构形式是指作品的整体空间结构和色彩结构，探求并确定整体与局部、局部与整体、段落与段落的关系，形成影片造型形式的基本框架。

《大宅门》以白景琦出生、童年、少年、青年、中年、晚年为线索安排了一系列的情节故事，所有的故事与冲突都在沿着这条生命线向前展开。

二  空间

一、叙事性空间环境

《大宅门》讲述了百草厅从清末至抗日战争时期的兴衰史，作品在时间跨度和空间跨度上很大，时间上它包括了清朝时期，民国时期，抗日战争时期，，每个时期的景别、道具、人物的服装造型都是不一样的，从而要求空间上故事发生的地点环境也要符合时代的特征，这是作品成功的最基本的前提。

情节和事件发生发展过程中赖以展开的空间环境，是情节结构和叙事内容紧密联系的有机部分，它应符合剧情内容、体现时代特征、事件性质和特点；体现出发生的时间、地点、季节、地区以及规定情境要求下的具体的空间环境。因此，它有明确地说明性和交待性。

二、动作性空间环境

影视作品中的人物动作是人物内心动作的外部表现，是人物在与周围环境或人物的矛盾冲突中产生的内心情感的反应。内心动作是人物外部动作的行为依据，作品中的空间环境只为刻画人物、烘托人物、创造人物造型形象为目的，才有价值。

白景琦一直是一个叛逆的形象，正如最后遗嘱中所说:“不是叫我不干什么嘛，我就偏干什么……”这就决定了他的一切行为活动都不按常规办事。把一泡屎放进盒子，美其名曰家传之宝，骗了当铺两千两银子，收了沿河二十八坊，独创‘胧胶’、‘保生’、‘九宝’、‘七秀’三十二张秘方，济世救民，兴家旺祖，也只有具备这种性格的人才能做出这种事来。每个人的活动都有一定的空间环境，在创作中，这种环境是为刻画人物服务的，也就说，从特定的环境中能够判断出一个角色的性格，甚至爱好，生活，导演对待人物的态度等等。比如白景琦拿着装着屎的精品盒子郑重其事的跟店老板交易的时候，这时候的环境设计不应是存在贬义和消极的，反而是阳光明媚一片祥和的气氛，这也为以后的故事发展埋下伏笔，预示着景琦不久以后的成功。

三、心理空间环境

心理空间环境是一种对人物心理变化和内心情感世界的空间衬托，是人物内心感情和情绪的眼神和外化形式，具有明显的抒情性和表意性功能。

每件影视作品都不能忽视心理空间环境的作用，比如为了描写一个失恋的女孩，最简单的是给她设计一个下雨天的场景，以此来衬托主人公悲伤痛苦的心情。所谓一切景语节情语，环境大多数是为描写人物感情服务的。白老太爷临死前把二奶奶叫到自己的病榻里，要委以重任——把细料库的钥匙交给她，这可是一家人的命根子啊！环境的设计应该沉稳、凝重、庄严，另外还应带有一点点哀伤和忧郁。

在设计的过程中，无论是人物服装还是场景都是美术师创造的造型形象，一定要达到感染观众的目的，因此研究美工对观众产生反应的心理效应和心理依据是很重要的。设计者的意图和情感要融注入富于感情的、刺激观众使观众产生共鸣、受到感染。设计者与观众之间不能直接进行交流，唯有通过造型形象才能够进入人们的心灵，造型形象是重要的、特殊的载体。

三  场景设计

一、分析剧本、掌握资料

当拿到《大宅门》这剧本的时候，美术师进入筹备阶段的第一位的重要工作就是研究剧本和进行资料的收集。在研究和分析的时候要做到针对主要的、重点的问题，如主题思想、结构形式、风格形势、人物等等要有明确的看法，并要与导演取得一致的意见。对待具体的问题，如场景的数量、时间、地点、季节、时代特征、地方、明祖特色等要做到了如指掌。

二、从人物入手

集中主要精力研究剧中人物从人物出发、从人物入手进而落实到具体的场景设计。作品所要表现的主题、中心思想都是通过人物的言语和行动传达给观众的，作品中的生活事件、生活场景都是为了反映人物的活动、人的情绪、刻画性格鲜明的人物形象服务的，因此以研究人物为突破口有利于构思和设计场景。

通过对人物的性格特征，兴趣，爱好，动作等的研究，分析人物在墨中特定的环境中的行为来考虑场景的设计。比如写景琦闹私塾一段，他很厌恶那种古板老化教书先生，为了赶走先生，他想了很多怪招，把墨汁倒在砚台里，然后放在门子上，等先生开门的时候弄他们一身。趁先生其茅厕的时间，往先生鼻烟壶里到臭豆腐汤。墨汁、臭豆腐、甚至是教书先生在美术师的眼中都不过是道具而已，都是为刻画人物服务的。

场景设计要从人物入手，就要紧紧地把握人物的性格，创造有个性的人物造型，进而寻找到与人物性格关联的、贴切的、符合人物的场景形象。白景琦精明能干，却是个好色之徒，与杨九红一见钟情后，就老往妓院跑，妓院的场景设计上包括它的整个大红色调，妓女嫖客的堕落形象，老鸨的婀娜风骚都必须是惟妙惟肖，就是为了刻画白景琦的风流好色，因此场景能够反映人物的性格特征。

从人物入手从戏出发，必须考虑规定情境下的人物关系和人物

的调度，提出符合剧情需要的符合拍摄要求的可行的设计方案。场景设计为剧情、为刻画人物服务是通过摄影机来实现的，场景最后要形成镜头画面，变成视听语言，因此必须考虑机位和调度。

著名的意大利导演米开朗琪罗.安东尼奥尼说过：“没有我的环境，就没有我的人物。”这就是说影视创作中最重要的戏剧元素和造型元素是场景，它的存在不仅能表达叙事本体，还可以对人物形象地塑造，情节的发展起着重要作用。

三、体现时代特征

美术师要运用景物造型手段，体现影片的时代特征，要使场景造型具有浓郁的时代气息和鲜明的时代感。《大宅门》中，清末人们出门坐的是轿子、马车要不就是徒步，没有见开汽车的，那是抗日时期。

四、场景的地方特色

影片的环境是否具有鲜明的引人入胜的地方特色是影片造型手段揭示主题意念，使影片具有独特风格并产生感人魅力的重要因素，它要紧紧地与影片造型格调统一，为影片增色添彩、为影片主题服务。

故事发生在老北京城，紫禁城、北京四合院、巷子胡同就是北京城的地方特色，在描写大宅门时，亭廊楼榭，檐瓦柱壁、正房侧房甚至是进入正门后有几道门槛都是那种典型的北方贵族的院落特征;历经百年沧桑的百草厅，牌匾挂满风尘，店内拿药看病的络绎不绝，焦焦的古铜色的药匣子，老店古色古香，到处洋溢着药香,大查柜匆匆忙忙的接待着前来看病的每一位客人，小伙计拿着药单子正在忙得焦头烂额，这些都是场景设计时所考虑体现的特色。

五、创造环境气氛

景物环境应起到说明事件展开的地点、时间、季节、交待剧情发生的时代和地区，使作品具有鲜明的时代感，岁月感和浓郁的地区和民族特色。与此同时环境造型还应对作品的抒情和表意起到一定的作用。在场景设计中，哪怕是墙上的一幅画、客厅的桌椅的摆设，桌子上的一件瓷器甚至是这上面的彩绘，都能反映一定的时代性，进一步说人物的性格爱好、品位都能有所体现。

气氛是一种感觉因素，一种情绪的表现形式，是人物情绪和剧情的空间衬托，有利于观众了解事件的性质和内容。

    场景气氛是使人物的情感、场面的意义与环境之中，这种场景的景象虽是一言不发，但能抒发情感，因为它表现的是染有情调色彩的景物形象，能使观众触景生情，产生共鸣。作品要达到寓情与景的境界，做到借景抒情，进而以情动人。

六、以小见大的景物细节

场景设计中大的气氛感觉出来后，不能忽视小的细节的刻画，就像是一幅素描画，大的黑白灰关系出来后，再去塑造如五官等比较重要的细节，功夫往往在一些小的地方上体现出来。一个场景看上去感觉不错，但味道上老师差那么一点点，什么原因呢？很有可能就是细节的作用。

这里说的细节必须是与故事情节、事件纠葛和人物命运产生不可分隔的联系；必须要通过摄影机的拍摄和表现，重点强调、重复甚至夸张放大才能起到刻画人物，推动情节发展深化主题增强环境气氛的作用。作品中，通过景物描写来刻画人物形象是屡见不鲜的，细节往往会给观众留下深刻的印象。

七、调度  

所谓调度是指摄影机在拍摄过程中对场景不同角度的画面捕捉，所有的场景的设计最终服务于摄影机，因此在设计过程中考虑机位是很重要的。影视场面调度作为表现剧作内容和艺术意图，以塑造人物为目的，场景空间结构是影视调度得以实现的先决条件，可以说，影视场面调度是人物调度、镜头调度、场景空间三者为一体的调度。

苏联著名导演罗姆讲：“导演还要指导美工师。他们两者的联系活动一开始就同场面调度相结合，场面调度在很多方面是由布景决定的，或者说是由导演在同美工师密切配合下决定的。”

八、色调

 每件作品都有它的主色调，色调决定了作品的情调。如影片《黄土地》以黄色为主，黄色代表了黄河和黄土高原的颜色，以此来歌颂勤劳纯朴的劳动农民。《大红灯笼高高挂》以红调为主。而《大宅门》是以灰色调为主，用来描写低沉、压抑、混乱的社会，因为从清朝末年后中国的社会一直是动荡的。作品光线的运用也很讲究，比如在拍摄室内时往往设计刺眼强烈的光线，都是为剧情和人物服务的，可能代表尖锐的社会现实，可能是人物鲜明的生活个性，也可能是人物内心里强烈的欲望。任何一个细节都有可能成为设计师立意的工具，随时拿来为作品服务。