现代诗歌,路在何方？

对于现代诗歌的出路，很多人持怀疑态度，他们认为现代诗歌是没落的文化形式，这个社会没有它的生存空间，没有适合它生长的土壤。一个个诗人无声无息死去，其中许多诗人是殉诗自杀，未留下世人皆知的诗篇，更看不到一个诗人站起来成为我们这个社会的精神象征。象我国唐朝的李杜，欧洲的歌德，普希金，以及拉美诗人聂鲁达，，，，他们都成为所处时代的精神象征。

诗歌是文学作品，就应该对对社会负责，对文学艺术负责，对自己良心负责，对读者的宝贵时间负责。而一些垃圾诗歌，口水诗歌，颠倒黑白是非的诗歌，连自己都不知所云的诗歌是对文学艺术的亵渎，是一些别有用心的人搞出来毒化人心，蒙蔽世人眼睛，让人沉沦低级趣味，萎靡不振，消极堕落。其实质是反人类，反社会的。

具有天籁之音的诗歌便是经典诗歌，她是语言和情感的真实体现，不矫揉造作，也不搬弄事非，更不装神弄鬼，而就如甘泉一样汩汩而出，情感自然呈现出来，不拐弯摸角，而是真诚地自然流露。一个优秀的诗人，必须始终保持对诗歌语言的敬畏之心，纯净之心，追求诗歌语言的完美和精致，以语言的自觉来抵御漫无目的语言狂欢。以语言诗意的自足来保持诗歌的高贵品质。诗歌是语言的练金术，并不是所有语言都能入诗，必须对语言进行诗化处理，使之成为诗的语言，一个诗人终其一生，只是锲而不舍地在寻找属于自己的句子，在奔腾的的文学长河中，一个诗人能留下几行精美的诗句，也当属不易。不是所有的分行文字都是诗歌，也不是所有写分行文字的人都是诗人。诗人应承担起历史和现实的责任，承担起大众精神和人类命运的思考，形成诗人和读者之间的良性互动。诗人有读者，作品有市场，这是诗歌的理想所在，也是诗歌创作不会枯竭的源泉。

现代诗歌发展方向；主流是好的，但也向着两个极端倾向；一是过于朦胧，把朦胧诗视为诗歌真经，脱离现实生活追求唯美，把毫不相干的句子拼凑在一起，搞得文体支离破碎，不知所云。诗人来自于现实生活，他的诗歌就应该反映现实，诗歌只有扎根于生活才有生命力，诗歌只有应用于现实社会，指导社会，让人从中获得教益，它才能体现其自己应有的价值。二是过于直白的口水诗是诗歌另一个极端。诗歌建筑不是三维空间，而是一条线思维，平面结构，整首诗平铺直叔，脱离了诗歌应有的韵律，格式和意象。没有跳跃，开水煮白菜。进入网络时代，写诗的人迅速膨胀，全国诗歌网站300多家，每天发贴30首诗，一年诗歌年产量不低于300万首，是全唐诗的60倍，博客写诗者更是浩瀚如海，网络的便捷性催生诗人的急功近利。一天一首，一天几首地写，于是好多不成熟的作品纷纷登场，或涂脂抹粉，或孤芳自赏，或标新立异，或故弄玄虚。按一些诗评家说法，有些诗人井喷式写诗靠圈子吵作吹捧从而成为“名诗人”。诗歌是一门语言艺术，也是心灵的杰作，诗歌不是诗人对世俗生活作一种诗意逃离，更是为守护一种高洁精神而忘我投入。诗歌创作来不得半点的投机，更不能有急功近利得思想，诗人以诗歌代生命发言的。

现代诗歌是一种用凝练富于张力的语言抒发诗人心境的文学艺术，一种音乐，一幅图画的动态建筑文体。诗歌的文学性和艺术美决定诗歌的体裁，诗歌是内容和形式统一，诗歌的内容如同树根，只有通过文学艺术加工才能成为“根雕”。诗歌的阅读性；诗歌的分行是产生阅读时的节奏和快感，也是为了文字排列的美感和强调。一个句子有多种分行的可能性。分行阅读间歇时间长于句号，增加诗歌阅读和朗诵的临场效应。给听众留下二次艺术创作的空间。如果不分行，其间歇时间则短于逗号，可见诗句是不能随意分行。在那里分行要根据阅读时的节奏的需要而定，不能无规律把句子结构拆散，打乱，。诗歌的思想性；诗歌是一种精神力量，诗歌源于人类的精神力量更应该成为催生力量的源泉。诗歌应抒情为主的文学体裁，思想是诗歌的精髓，没有思想感情，诗歌就没有灵魂。缺席了思想的诗歌就会变得苍白无力，成为行尸走肉，从而成为文学垃圾，一文不值。诗歌的文学性；诗歌要求有诗意，文字凝练而有张力，有跳跃感，有流畅的节奏，有美妙的意境和意象。诗歌的音乐性；诗歌是一种歌，在表达张力上，强于普通的歌词，诗歌在阅读或朗诵时应有节奏感，韵律和旋律。若抛弃了古典诗歌的音韵之美，这是诗歌的褪化。诗歌的建筑美；诗歌是艺术，诗画一体，好的诗歌就是一幅精美的图画，诗歌表达最好有意境，意象。有意象结构上的多层或多维的建筑美。

诗是中国人骨子里的骄傲，诗歌作为中华五千年文明史最辉煌最精彩的篇章，在漫长历史发展过程中，几经沧桑几经沉浮几经兴衰，然而它在中国文明史上的显著地位，丝毫没有动摇过。它与时代的关照，人类命运的呼应，人性完善和变异，紧密联系在一起。人类社会的大变革，重大的历史事件面前，诗歌永远是站在前沿的先锋。是历史风云变幻中一把利剑。现代诗歌，像春风一样，给文苑带来新绿，像火焰一样给青年带来鼓舞，像长江黄河一样，流泻在亿万人心田，滋养着民族的昂扬不屈的精神，中国现代诗应是真善美的化身，时代剪影，生命彩虹。