浩莽的海风中，一个瘦弱的孩子跪在一望无际的沙滩上，双手捧起沙子，堆积着，他试图造一只砂器，一座城堡，或一座塔。沙子残忍地向四周下滑，孩子脸上的渴望也越来越淡，但他依然不屈不挠，一遍遍地把沙子捧起，向高处堆，……不知过了多久，倔强的孩子终于把砂器造成了，虽然不那么精致，但毕竟是梦幻的形状啊！已经精疲力竭的孩子欢呼着跳了起来。就在这一刻，雨冲下来了。在风雨的侵袭下，让孩子耗尽梦想、精力与耐心才造成的砂器，只一瞬间就崩坍了。凄风苦雨中，孩子站在杳无人迹的沙滩上，无助地望着砂粒溃散……

这是上个世纪80年代初在中国上演过的一部日本推理片《砂器》中的镜头，这部日本电影曾让中国观众记忆犹新，一方面惊叹于故事情节的丝丝入扣，一方面又对天才音乐家和贺英良的命运感慨唏嘘。

影片原著是日本著名的推理小说家松本清张，剧本作者是日本电影界的巨头桥本忍（《罗生门》、《坏人睡得最香》、《七武士》的编剧）和山田洋次（寅次郎之父，并且导演过《幸福黄手绢》、《家族》和《黄昏的清兵卫》），导演则是著名的老导演野村芳太郎。

它以青年指挥家和贺英良和其养父悲欢离合的故事为主线讲述了一个人为了成功的卑劣和无奈。这种宿命是社会法则所决定的，一个生命对荣誉和前程的不择手段追求往往会彻底忘记人性之善，被强大的社会等级制度异化为野兽，并且最终为社会等级制度所吞噬。和贺英良的命运犹如《红与黑》中的于连一样，无论个体怎样挣扎，你都无法洗清你的阶级底牌，这是注定的结局。你可以成功，但是你无法跨越你的阶层。“贼的儿子永远是贼”这句令人沮丧地咒语那么现实地出现在我们的世界，我们可以否认，但是我们真的无法抹去这种阶级的宿命。

因此，当和贺英良经过发愤苦学，成为了一个作曲家和指挥，就在这个时候，养父突然出现并且让他去看生父，和贺怕暴露了和麻风病父亲的关系，会毁掉他的名誉前程，于是杀死了养父。悲剧产生了。一组平行蒙太奇中，和贺演奏钢琴协奏曲《宿命》更加深了影片的宿命主题和人物无可挽回到悲剧运命。而影片留给我们的远不止这些。命运，到底在谁的手中！影片结尾，在《宿命》的主题中再次出现了悲凉的旅程，秀夫（和贺）父子走着，走着。一个定格，一行字幕：在人生的旅途上，纵然形式千变万化，然而惟独父与子的“宿命”却是永恒的！

专辑介绍：

　　菅野光亮生于1939年，毕业于日本第一的音乐和绘画专门高等学府——东京艺术大学作曲系，还在学校时他就获得了NHK毎日音乐大赛的作曲赏（日本最有影响力的古典音乐新人赏）。而他会被《砂の器》的音乐制作芥川也村志相中，则是因为他在日本的香颂殿堂——传说中的“银巴黎”音乐茶座的伴奏经历与和贺英良的钢琴家、作曲家身份异常的相契。创作《宿命》时菅野只有35岁，一举成名后菅野一面继续他热爱的在银巴黎舞台的演奏，一面为又为不少电影创作的原声音乐，其中最有名的是1981年出品的《魔界转生》（81版主演千叶真一、泽田研二，特别是泽田妖魅十足的表演比03年当红偶像洼冢洋介主演的好出许多）。但让人惋惜的是，菅野光亮于1983年因病突然去逝，享年44岁。他的《宿命》与银巴黎一起从此成为无数人追忆的传说。