表现与装饰是一体的两面，装饰是必要地的。光有内涵还不够,外在包装同等重要.在我的理解中,所谓的外在包装也就是形象设计。乃是包罗万象.公司的形象设计,社会的形象设计,人物的形象设计等都属于此范畴。人物形象设计也可以叫做人物造型设计，它是对人物整体的形象再创造。“再创造”并不是是完全脱人物本身，塑造出一个与其毫不相干的模具，而是在保持原有的人物性格本质的甚而上，结合人物的职业，环境，外界因素等。将其构成要素用不同的手法再次创作，设计出近乎完美的人物形象。在现代服装设计领域中，尤其是在个性风格的塑造表现上，极大地依赖服装的色彩、材料、结构等细节设计，而对细节的演绎和变化很大一部分已经转移到对服装材料的再造运用上，成为体现设计创新能力的标准。

关键词：轮廓 、色彩、图案、材质   

人物形象设计大都是围绕人的生活范围进行的，包括人在生活中第一个细节的形象安排，比如：出去旅行时应该穿什么，戴什么，妆容发型应该怎么打理。平时上班应该以何种形象出现在客户的面前，才能现得能得到客户的信任。参加不同风格的聚会又应该如何装扮自己等等。在生活中，形象是社会公众对人物个体整体的印象和评价，也是人的内在素质和外形表现的综合反映。

而服装在人物形象中占据着很大视觉空间，因此，也是形象设计中的重头戏。选择服装款式、比例、颜色、材质，还要充分考虑视觉、触觉与人所产生的心理、生理反映。服装能体现年龄、职业、性格、时代、民族等特征，同时也能充分展示这些特征。我认为：一个形象设计者除了能熟练掌握美发美容工艺外，最重要的还是要了解服装的款式造型设计原理，及服装的美学和人体工程学的相关问题。当今社会人们对服装的要求已不仅是干净整洁，而是增加了审美观念。  

人产穿着的服装，都要通过材料选择、色彩的搭配、款式的设计和工艺制作后才能构成实现。

第一章  服装的造型

因人而异，服装在造型上有A字型、V字型O型、Y型、S型等；在比例上有上紧下松或下紧上松；在类型上有传统的含蓄典雅型、现代的外露奔放型。这些在形象设计中好运用得当、设计合理，服装将会使人的体形扬长避短。

服装的造型有两种涵义，造型和外造型。内造型指服装内部的款式，包括结构线、省道、领型、袋型等等。服装的外型是设计的主体，内造型设计要符合整体外观的风格特征，内外造型应相辅相承。

1、服装的外造型设计　

服装设计作为一门视觉艺术，外型轮廓能给人们深刻的印象，在服装整体设计中造型设计属于首要的地位。服装的外轮廓剪影可归纳成A、H、X、Y四个基本型。在基本型基础上稍作变化修饰又可产生出多种的变化造型来，以A型为基础能变化出帐篷线、喇叭线等造型，对H、Y、X型进行修饰也能产生更富情趣的轮廓型。

轮廓线的变化是流行款式演变的鲜明特点，例如在20世纪50年代流行的帐篷形，60年代的酒杯形，70年代的倒三角形，70年代末、80年代初的长方形以及近年来流行的宽肩、低腰、圆润的倒三角形等等。设计师应对型有敏锐的观察能力和分析能力，从而预测出或引导未来的流行趋势。纵然服装的外造型千变万化，但都离不开人体的基本形态，决定外形线变化的主要部分是肩、腰和底边。比如腰部是服装造型中举足轻重的部位，其中腰部的松紧度和腰线的高低，是影响造型的主要因素。腰部从宽松到束紧的变化可以直接影响到服装造型从H型向X型的改变，H型自由简洁而X型纤细、窈窕。腰节线高度的不同变化可形成高腰式、中腰式、低腰式等服装，腰线的高低变化可直接改变服装的分割比例关系，表达出迥异的着装情趣。

不同的型体现出不同的个性与风格，例如，A型的服装，一般都采用一些比较轻薄的面料。它可以很飘逸，营造出一种浪漫感觉。O型，一种圆圆的，灯笼型的，让穿着者显示出可爱的感觉。而S型，主要穿着者是一些体态丰腴的女性，S型一般都是比较紧身的，让女性的自然休态完美的展示出来，给人的感觉总是性感，妩媚的形象。

2、服装的内造型设计  

服装的内造型也对服装风格影响甚大，其中胸省是女式服装中风格因素很明显的一部分，服装款式风格对胸省影响也相当，当要展现女性曲线身材的服装风格时，胸省取值应在胸高线以上的趋势；含蓄、保守风格，胸省在胸高以下取值。另外，服装的轮廓造型与胸省的确定也有一定关系：少女风格的造型：胸点的间隔狭长，位置偏高，表现女性成长期的少女胸部造型，胸省省尖位置偏高，胸省量较少形状呈锥形。高胸细腰造型：胸点位置偏低，胸省量大，形状符合胸部形态的弧形，强调胸部体积要进一步加强收腰的效果。优雅造型：胸部造型偏扁平而带稳重感，胸高位置是一个近似圆形的区域不强调体现腰部凹和臀部的隆起形态，胸省小且较分散。服装越宽松，轮廓造型越平直，胸部的取值范围就越小，所以随着服装放松量增大，胸省取值越小，甚至失去它的作用。

第二章      服装的色彩与人物形象

   当我们看到一套赏心悦目的服装时，首先入目的是色彩，一套色彩和谐的服装总会首先赢得我们的赞美。我们常常会听说：某某今天穿的那件衣服颜色真好看，或者说，某某今天的那件衣服颜色不好看。但同是这样一件衣服，如果她换一种穿法，比如配上不同的下装，或是加上一条合适的围巾，看起来效果又会全然不同。其实，本没有不美的颜色，只有不美的搭配。

    简单说来，不同的色彩给人不同的感觉，色彩会给人冷和暖、膨胀和收缩、轻和重、柔和与坚硬、华丽与朴素、兴奋和沉静等不同的感觉。不同的人，不同的季节，不同的场合，我们需要不同的感觉。客观地说，每个人都有一种与生俱来的对某种色彩的偏爱，凡被一个人偏爱的颜色，这个颜色通常和他自身的肤色和谐。如果每个人都能从自己偏爱的颜色中去充分发挥，向邻近的颜色延伸，那就会形成一个完整的、和自己颜色相协调的色彩系列，利用这一系列色彩来搭配自己的服装，再顾及自己的性格、体形，最后必然会取得理想的穿着效果。实际上，这就是最适合你的色彩风格，也就是你个人着装的色彩风格。

色彩包括无彩色和有彩色两大内容。无彩色是指造型中的黑白灰。 设计中，无彩色黑、白、灰各自有着不同的性格，黑色具有重量感、后退感和收缩感觉等，白色与黑色的性格刚好是相反的，灰色取黑、白色性格的蹭值。运用以上原理，人物形象的刻画可针对不同的身材外形选择不同的色彩包装。例如：

胖子穿黑色的衣服可以显得瘦一点；体形偏瘦的人穿白色的衣服可以啬在窨中的体积感（如上图）。有彩色是指所有有色彩倾向的颜色。有彩色有冷暖之分，冷色的性格表现为寒冷，贫素、收缩、后退等，暖色的性格则表现热烈、华丽、前进、扩张等特征。在人物形象设计中运用不同的色彩对表达人物形象设计的情感因素有很大的影响，完全相同的设计，由于色彩的选择、应用不同，会出现完全不同的视觉效果。

在设计中，色彩的搭配组合的形式直接关系到服装整体风格的塑造。设计师可以采用一组纯度较高的对比色组合来表达热情奔放的热带风情；也可通过一组彩度较低的同类色组合体现服装典雅质朴的格调，在服装设计中最常用的配色方法有：同类色配合、近似色配合、对比色配合、相对色配合四种。人们对色彩的反映是强烈的，不同的颜色能体现出不同对象的年龄、性格、修养、兴趣与气质等相关因素，还要考虑到在不同的社会、政治、经济、文化、艺术、风俗和传统生活习惯的影响下人们对色彩的不同情感反映。例如，我国历代皇朝崇尚黄色，认为黄色是天地的象征，使黄色赋予威严华贵、神圣的联想。而黄色在信仰基督教的国家里却被认为是叛徒犹大服装的颜色，是卑劣可耻的象征。因此，服装的色彩设计应该是有针对性的定位设计。

            第三章   服装材质对人物形象的影响

材料质感对形态的影响则人物形象设计中非常重要的因素。在现代服装设计领域中,尤其是在个性风格的塑造表现上,极大地依赖服装材料的细节设计,而对细节的演绎和变化很大一部分已经转移到对服装材料的再造运用上,成为体现设计创新能力的标准。不同的面料带有完全不同的感情倾向，即使是完全相同的设计，换用不同的材料，就可以完全改变人物形象设计的风格。如一件简单的背心，分别用丝绸、皮毛、皮革制作，丝绸给人以轻快的感觉，皮毛给人以粗犷感，而皮革则给人以前卫感。肌理效果是材料质感的一个特色，肌理是开头表面经过再加工或者自然形成的不同纹理。尤其在现代人物形象设计中，当设计和色彩的运用达到一定的极限以后，对物质材料的再造或肌理处理成为强调设计的重要途径。肌理的差异性可以使人物形象设计呈现出不同的面貌。

不同材质面料的造型特点以及在服装设计中的运用简单介绍如下。

1  柔软型面料　柔软型面料一般较为轻薄、悬垂感好，造型线条光滑，服装轮廓自然舒展。

2  挺爽型面料　挺爽型面料线条清晰有体量感，能形成丰满的服装轮廓。

3  光泽型面料　光泽型面料表面光滑并能反射出亮光，有熠熠生辉之感。     4  厚重型面料　厚重型面料厚实挺刮，能产生稳定的造型效果，包括各类厚型呢绒和绗缝织物。其面料具有形体扩张感，不宜过多采用褶裥和堆积，设计中以A型和H型造型最为恰当。

5  透明型面料　透明型面料质地轻薄而通透，具有优雅而神秘的艺术效果。包括棉、丝、化纤织物等，例如乔其纱、缎条绢、化纤的蕾丝等。

              第四章   服饰图案与人物个性

服饰图案源于生活，服饰图案形成于人们的观念，因而，作为源于生活和形成于观念的服饰图案也是多种多样，分为四方连续、二方连续和单独图案。也分具象图案和抽象图案。

不同的图案体现出来的风格也完全不一样。最常见的点子纹、条纹和格纹是时装面料中基本也是最常用的。点在几个学中仅仅以为着空间的某一位置而无面积个形状。它是平面设计中最简单而又具有无穷变化的图案。胖人切忌穿大花纹、横花纹、大方格图案的服装，否则只会夸张体型。文字图案是抽象图案的一种,现代服装设计中文字图案的应用是很普遍的。文字图案所具有的优势及在服装上的应用。

人物形象设计，是将构成形象各因素内容如服饰、配件、化妆、发型等与特定的环境、美感条件综合协调，并创造出新的视觉美的一项工作。随着社会的日益现代化，人们的生活质量也在不断提高，越来越多的人开始认识到，真正的形象美在于充分地展示自己的个性。创造一个属于自己的，有特色的个人整体形象才是更高的境界。人们对美的关注也不再仅仅局限于一张脸，而开始讲求从发式、化妆到服饰的整体和谐以及个人气质的培养。形象设计作为一门新型的综合艺术学科，正走进我们的生活。无论是政界要人、大款、明星，还是平民百姓都祈盼有一个良好的个人形象展示在公众面前。人们急于想提高自我形象设计能力，但以感到力不从心，往往是投入较大而收效甚微，甚至适得其反。最重要的是忽略了形象设计的艺术要素，就是掌握了形象设计的艺术原理，也就等于找到了开启形象设计大门的钥匙。