转自：天海女王后援团
路的翻译
原文出自1995年《歌剧》12月号。是美原志帆写给天海的临别赠言。
祐里酱，你刚进音乐学校的时候，就这么美、这么帅、这么酷。
祐里酱，偶那时候已经是本科生了都，每次在走廊上碰到你，却总是忘记了想说的话，只知道呆呆地傻盯着你看。吼吼，偶记得清清楚楚。
祐里酱，这么说，你会不会又是大发雷霆、大叫“住嘴？”8要哇，祐里酱，偶说的可是千真万确D事实哇！
祐里酱，和你相识十年后，总算能够在偶最喜欢的《ある日どこかで》里作你的未婚妻。啊，祐里酱，那是偶这辈子最、最、最、最最最幸福的时刻哦。
祐里酱，给了偶好多好多美好回忆，真是太谢谢你了哈。
祐里酱，从今以后，还是照你的老样子，笔直前进8要停步哦，偶对你可是充满希望D啊。
原文出自1995年《歌剧》12月号。是真山葉瑠写给天海的临别赠言。
祐里，你参加音乐学校入学考试时，我是本科生，负责芭蕾考试时现场的磁带。
你们那组进来一字排开后，所有的监考官一起两眼放光，时间似乎停顿了一小时之久（实际上只有7、8分钟……）。
全部监考官的问题全冲着你狂轰乱炸，把其他考生晾在一边，连我都觉得她们好可怜。
清楚地记得那时候，“STAR诞生了”这几个字在我的脑子里滴溜溜转。
你果然成了STAR，成了月组杰出的TOP STAR。
我的好战友
忘不了和你并肩奋斗的日日夜夜。
笑的日子
哭的日子……
不说再见。
谢谢。后会有期。
原文出自1995年《歌剧》12月号。是植田老头写给天海的临别赠言。
在我的印象里，表面上看不到那种“正如大家所说，天海祐希这个TOP很认真，很努力”的样子，相反她一直是很自然地融入很多事情当中。
在《ベルサイユのバラ》里，天海和其他三组的TOP一起竞演安德鲁，穿好服装化好妆拍摄海报时，她是其中最年少的，面颊鼓鼓，小脸圆圆。那时我一边看一边在想，这个孩子的面颊瘦削下来的时候，也就是宝塚的历史记下她的大名的时候。
后来正好她面颊瘦削下来的时候，拿到了《飘》的白瑞德这个角色。因为要和历代的白瑞德作比较，本人也一定压力很大，但她还是为我们奉献了只有天海才能演出来的白瑞德。
在天海的宝塚生涯中，《ベルサイユのバラ》和《飘》应该是很大的转折点，都被她成功地越过。天海创造了与迄今为止的男役完全不同、与将来的男役紧密相关的崭新的男役类型，从这点说来，可以认为她是改写了男役历史的STAR。
过早地退团，实在是很可惜。但这是天海经过反复考虑、再三苦恼的结果，所以我只能说一句你辛苦了。
今后的天海在新的世界里肯定会努力奋斗的。希望她能取得好成绩，让我们骄傲自己曾经培养了这么好的STAR。而她的成功，也会成为后辈的目标。这么一说，不是又给天海增加了负担嘛。不过，今后希望她能在宝塚背景的基础上，创造新的天海祐希。
原文出自1995年《歌剧》12月号。姿月写给天海的临别赠言
给祐里酱
“祐里酱……”
不知道有多少次，我这么跑去找你。
“不要紧……”
无论发生了什么事，你都会这么说。
不知道，你这一句话，给了我多少力量。
能够以你为榜样努力奋斗，这样的我，真幸福。
和你说过的话，笑过的事，所有一切，都是我的宝物。
真的……真的感谢命运让我和你相遇。
最后，
“祐里酱，不要紧……
久世给天海的临别赠言
Bill殿敬启，
你看上去很精神，这比什么都强。
今天我这个懒得动笔的人也来自言自语几句。
那是什么时候的事了啊。对了对了，已经有八年了。
我和你相遇。
嘛，当时，我还在纳闷，怎么突然就冒出来这么个高高大大的顽皮鬼呢？
随着时间的推移，却意外地发现你细腻的一面，让人又吃惊不小，又钦佩不已。
谢谢你，让我每一天都过得很快乐。
八年，八年以后，我们再来慢慢相会吧。
那时候，我们俩会是什么样呢？真期待那一天。
啊，还有，此后长长的旅行，要好好注意身体，多多发现美好事物哟。
Jone
絵麻緒ゆうTO天海
亲爱的同期祐里酱，
你总是跑在我前头。
我总是在追赶你。
是的，
你是我人生的前辈，
也是我舞台的前辈。
迄今为止，我的人生一直以祐里酱为目标在努力。
从今往后，我要把你教给我的那么多了不起的东东变成自己的精神食粮。
十二月幕落之前，请一直保持原原本本的祐里酱，
那是我的骄傲。
祐里酱！！
对我来说，你是最棒的同期！！
多谢啦！！
还有，以后也请多多关照！！
BUN
谷正纯老头TO天海
对祐里的最初印象是在纽约公演。舞台上，上级生忘记了带扇子时，祐里说着“我在最边上，不要紧”，把自己的扇子递了过去；大家累得不行时，祐里在逗笑……看到她这样，我在想，这个孩子真是很会替别人着想啊。
《高照す日の皇子》稽古时，尽管天海已经很累，还是一遍又一遍认真地陪着合演者一起练习，直到成功。天海本人很喜欢宴会，记得那时，我一天到晚陪着她出席宴会，一共赶了二十多个场子。
《爱尔兰的殘照》里，最后一幕要把配角抱起来，我说如果太吃力就不必勉强，但是天海只要说过干，到最后都绝对不会诉苦。
还有，第一次把谷村作曲的歌谱给她，只是听着，她就哭了个稀里哗啦。我想，这个孩子真是感性啊，很让人佩服。
《LE
MISTRAL》实际上是天海本人的提案。天海说自己想演这样的东东，我说那好啊，就写成了作品。那会她说，原来导演能把那么点东东编成个象模象样的作品啊，我真不知道这是夸我呢还是怎么的。最后天海穿的那件大衣是我的，她只是静静地站在那里，就实在是帅极了。我老婆看了说，天海穿着比我合适不知道多少倍，后来我就再也不要穿那衣服了（笑）。
祐里很容易招人误解，但实际上她绝对女性化，我想没有比她性格更好的孩子了。所以，我希望祐里用不着强迫别人来理解自己的生活方式，就现在这个样子最好。我理解，为了在舞台上百分百发挥，就不应该去考虑多余的事，我只希望，最后的最后，东京公演结束后，从乐屋里出来时，在观众的目光中，祐里能够微笑着离开宝塚。
彩辉直TO天海
几乎在知道宝塚的同时，我也知道了有祐里这样出色的人物。
进入音乐学校，写信、送慰问品到寮里……这些就象发生在昨天一样。
从那时起，祐里就是我的偶像，我一直、一直以祐里为榜样。
在祐里身边，被祐里的温暖所包绕，我真是太幸福太幸福了。
对我来说，祐里有时是大姐，有时是大哥，有时又是如神灵一般。
祐里要披着大羽根飞向广阔的天空了。
真的好寂寞啊。但我要和以前一样，永远、永远以祐里为榜样走下去。
言语无法表达我所有的心情……却包含我全部的谢意……
さえこ
尚すみれ谈天海。
在天海TOP披露公演《门的这一边》里，我担任舞蹈设计。跳到最后大家迎接主人公进门那一幕，祐里在稽古场号啕大哭。我想这是因为她本来就是非常感性的人，被当时在场各位的温情、以及角色的情绪所感动，所以才那样激动吧。
最后在《ある日どこかで》我又和祐里一起共事，一部最后麻乃出场那一幕时，她说：“先生，这里我还是忍不住要掉眼泪。”
平时看上去祐里很淡泊，其实是很喜欢热闹，因为不喜欢告别时悲伤的气氛，所以才做出很开朗的样子。人们常说她很自然，我觉得祐里其实是个感情非常丰富、喜怒哀乐也很强烈的人。
从最初看到最后，我明白，这个人无论经过多少年，无论怎么做TOP，感情一点都不会变，一直都是那样热情，那样自然，那样有魅力。
所以，尽管我想一直和祐里在一起共事，但是祐里以这种方式离去，也正是符合她的为人。
无论身处何地，祐里本人也一定会想着保持自己独有的内心，所以祐里不会失去本心，一直、一直保持现在的样子，那太好了。
木村信司谈天海。
和天海头一次共事，是我担任《扉的这一边》导演时。随着稽古的不断反复，我不断地被天海所震惊。
渡过银桥时，唱主题歌时，那种逼人的气势，几乎让我觉得自己快要陷到背后的镜子里去。
随着初日渐近，天海也渐渐地消瘦下去。越消瘦，天海就越接近自己理想中的形象。我不得不承认，那种姿态有时连导演也无法达到。
现在，天海真的要飞到我们触不到的地方去了。但是，我还是想轻轻地重复那个稽古场里我每天都在说的话，
“这个人，到底想要走多远？”
（最后一句，用中文表达比较困难。可以理解为，到底天海的目标有多远，或者到底天海有多大的潜能还没发挥。因为介老头是被天海给惊倒了滴）。
原文出自1995年《歌剧》12月号。
三木章雄谈天海
我记得老早以前，天海还是研二的时候，主持六甲山饭店晚宴表演，演了三天，三天说的话全不一样，歌词也搞得乱七八糟（笑）。
天海成为TOP后的第一场SHOW《百万个梦》时，我想她本人当然是在拼命努力，但总是觉得还可以做得更好，还没有发挥自己的极限，很着急。
但是这次退团公演《Me and my
girl》不一样，她非常的投入，从策划阶段已是干劲十足，一开始所有的台词都印在了脑子里。
各种各样的人按自己不同的方式诠释过BILL这个角色，我想这也是天海在宝塚最后的日子里，最容易彻底袒露自己的一部戏，一个角色。
那样完全溶入角色，也是魅力之一。她很自然地释放着能量，表面看不出来很吃力的样子，也有人说她似乎不是在表演，但实际上演这个角色是非常不容易的。稽古刚开始时，现在可能也一样，全部排练下来感觉要嘣地一下摔倒。
天海那样全力以赴的状态一直持续了一个半月，直到公演顺利结束，她的成长、迄今为止的积累给我留下了极深的印象。
一般人这个过程要缓慢很多，目光也不会那样强烈，但是天海不一样，正因为成长过程很短，所以才有激变，也可以说是不得不变。
不知道将来会发生什么事，但是我不想看到天海变成八面玲珑的人，希望她保留被别人认为怪僻、任性的部分，希望她能象现在一样，看上去顽固不化，但实际上是不加修饰。
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