寥寥数笔勾画出意味悠长的水墨画卷，服装设计师也如同把握着一支神来之笔在时装的卷轴上作画，用简洁明快的笔触赋予服装原始的活力，它在服务于人类的同时，也将延续服装作为艺术品的生命力。

张达——笔简而意高 （张达1－2）（新图片明天到）

张达是个用思考做设计的设计师，他曾将自己的设计定义为简单的复杂，或者说复杂的简单。张达也许还属于为数不多的凭借少量作品获得众多关注的设计师，相对于作品的数量，他更在意的是以裁剪方式来表达自己对服装的思考。他注意到几千年来的中国在服装上没有什么本质的变化，关于服装与人体的空间关系，当西方人希望通过服装将身体显露出来时，而中国人却是将身体掩藏起来。这时他尝试了一个全部以平面裁剪完成的系列。所有的衣服一旦平放，完全是平平展展的效果。当然，平面裁剪对于张达来说并不仅仅意味着技术手段，也是一种东方式的思考方式和生活态度。一件衣服平摊着是一个样态，穿在人身上又呈现出剧烈变化的效果——所谓笔简意高，这也是典型的中国人思想。

1990年，张达从西北纺织学院设计专业毕业，受日本、香港设计师影响颇深，欣赏富有戏剧效果的服装，但在和几位来自比利时安特卫普皇家艺术学院同事的交流中，张达的审美眼光因此改变，设计不再只是原本想像中的那些，而是充满了各种可能性。1999年，张达进入了上海的逸飞公司，担任旗下一休闲品牌的首席设计师。三年后，为寻求更大的设计空间，他选择自由设计师生活。2004年底，创立了属于自己的品牌——“没边”，其中隐隐中寓意了设计师的理想：没有边界，在设计空间中发挥无限自由。

张达曾经在国际大赛上用华丽的晚装夺魁，现在他正用极简的服装将我们打动。他说，“我的设计会很多样化，希望能将一些普通的、周边的一些东西带到设计里,并能合理的转化，风格现在还不清楚,也不是目前所关心的。”在他的作品中，你看不到很多想法的存在，但却像他所爱好的武侠片中的高手，常常一招命中！这种致命的力量正是来自于他不简单的“简单”。

王巍——发现平衡之美

1972年出生于上海的王巍，作为中国时装界的新锐设计师，他的作品频频在伦敦国际时装周登场。他擅长将中西文化理念融入他的作品中，他对美的超强洞察力，使得一些极为挑剔的英国顾客也非常喜欢他设计的时装。

在王巍的时装作品中，可以看到中国传统文化对他的影响，他将对中国传统哲学和宗教的领悟运用到作品设计中。他的哲学思想是去发现在自然对立的元素中存在的最终平衡，并且在解构的理念中取得两者最完美的结合，从中也体现到他最近作品的灵魂和精神。王巍的新作中，巧妙地运用优雅解构手法，融入大量亚洲文化元素，采用丝缎和双面羊毛，以皮革、蕾丝、手工打褶、手工钉珠作配饰，大胆运用亮色调，使他的作品在时装秀上旗帜鲜明，独树一格。最新的伦敦时装周上，王巍的作品着重于灰白的强烈对比，让浅灰色衬托朦胧的黑色阴影，犹如在黑暗的角落里相互拥抱的肢体。