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[分享]贾科梅蒂的女人们
(2007-02-27 22:37:25)| http://www.china-cbn.com/m/n/20060302/000000001897.jpg 宝拉·卡洛拉和她的塑像 http://www.china-cbn.com/m/n/20060302/000000001898.jpg 贾科梅蒂在进行绘画 |
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卞袆/文 最近，美国达拉斯的纳什雕塑中心将眼光转向欧洲艺术家。从上月中旬开始了题为《贾科梅蒂的女人们》的大型艺术展览，将焦点集中在这位被誉为战后欧洲最伟大亦最富于表现力的当代艺术家身上。 阿尔贝托·贾科梅蒂(Alberto Giacometti,1901~1966)，出生于瑞士的斯坦帕，在进行雕塑创作的同时也进行油画、诗歌方面的创作。他研究过古代艺术，亦受过立体主义、超现实主义的浸淫。在经历了二次大战的惨痛之后，最终转向现实主义，他的那些豆芽式的饱受摧残的人物形象，似乎总在寻找什么，揭示了战争的创伤，也为他带来了一世盛名。 不过这次展览的特殊之处在于，所有的展品不论是油画还是雕塑，都以女人为主题，而且是与贾科梅蒂的生活有着千丝万缕关联的女人：母亲、妻子、情人。 策展人露易丝·道切曼也是女性。她在上世纪50年代就结识了贾科梅蒂，曾策划过两次贾科梅蒂作品展览。她脑中早就有了现在的构思，“我觉得贾科梅蒂对于女性有一种独特的理解，一种亲密。”于是她开始与收藏了贾科梅蒂大量作品的纳什雕塑中心合作，从其他美术馆、私人收藏家手中借来许多珍品，其中有1926年的《勺形女人》，还有贾科梅蒂的第一座重要的抽象雕塑《被切喉的女人》（1932），这是他的超现实主义代表作。而《威尼斯的女人》（1956）群像一共九尊，是贾科梅蒂成熟时期的作品，具有标志着艺术家经典风格的小头、细长身子、蹄子状带底座的脚。这组群像只在美国展出过一次，那还是1958年在纽约的皮埃尔-马蒂斯画廊。 一尊以贾科梅蒂的姐姐为原型的石膏像，大约创作于1926年，标志着他与早年的学院派风格分道扬镳，转而受原始艺术和立体派的影响。在他的许多画作中，人物坐在正中、脸向前方；不管画的是他母亲、妻子还是情人，她们看起来都很相似，眼睛凝视着画外，即便是他的雕塑，人物也总是望着远方。也许，这就是贾科梅蒂不满足的表现，他总想尝试一种不可能。 贾科梅蒂的大部分晚期画作（他死于1966年）都以他最后的情人——一个名叫卡罗琳的巴黎妓女为原型，据说一次贾科梅蒂还在为她作画时，她把一只烟蒂揿在了自己的肖像上。但所有人都承认，他是那样地迷恋她。在画中，房间、家具、背景都消失了，只有一个女人平白无故地出现在正中央。贾科梅蒂的妻子对他这段恋情愤怒不已，因为一个妓女取代了她在贾科梅蒂心中的缪斯地位。卡罗琳现年68岁，当记者问到她觉得自己在贾科梅蒂的作品中扮演了怎样的角色时，她倒也爽快：“我不是艺术家，也不是什么艺术史家。就是一个活的石膏像，让他可以发挥想象。不过老是坐在那儿，挺费力的。” 现年77岁的宝拉·卡洛拉即将出版一本回忆录，回忆为贾科梅蒂当模特的时光。28岁那年，宝拉的富翁丈夫希望请最著名的艺术家为妻子画像，于是这位女主人坚持：除了贾科梅蒂，我谁也不想要。接着她从一个好友那里打听到了贾科梅蒂的地址，没有预约就出现在贾科梅蒂的巴黎工作室门前。 惊讶的雕塑家婉拒了她。他说，我不做头像。拗不过美人儿的哀求，他让她坐在桌边摆好姿势，这一坐就是8个月。从1958年10月到1959年5月，每周三的下午，宝拉都会去做模特。回忆起当时情景，她说：“当我在摆造型的时候，有时候恍惚间会觉得自己是那永恒的物体，而雕塑倒是活生生的存在。” 起先，宝拉在这位二战后最优秀的雕塑家面前有些紧张，因为经不起那样深邃的凝视。不过不久她就发现，贾科梅蒂不是对“她的”头感兴趣，而是对“头部”感兴趣。如果换了另外一个人坐在他面前，对他来说也没什么区别。这种想法让宝拉更加放松、自如。最终贾科梅蒂完成了两件青铜雕塑——《宝拉半身像》，全部赠给宝拉，宝拉回赠了一尊给贾科梅蒂的妻子，这尊肖像也在展览中展出。 宝拉说，起初她看到贾科梅蒂为自己所作的雕塑时，总觉得那不像自己。但是当斯人渐老，她开始越来越喜欢那雕塑。“他的雕塑并不符合我的外貌，却发现了我的气质。”时间，慢慢调出了艺术内里的真味；抑或，贾科梅蒂可以看透岁月的脉络。于是人人都说，他的雕塑是活的。 |
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