高一必修一  语文古诗词诵读

篇目(一)　静女

一、写作背景

　　这是一首充满着浓郁乡土气息的、反映西周时期青年男女恋爱约会的诗。描写的是一个青年男子对情人的爱恋之情，颂扬了静女可贵的性格特征。西周取代殷商，经济制度发生的巨大变革，促使社会在精神文明方面产生飞跃性的进步，《诗经》的出现是时代进步的必然产物。《静女》一诗，向我们生动地展示了殷周时期邶地淳朴的生活画卷。

二、白话诗歌

　　娴静姑娘真可爱，在城的角落把我待。故意躲藏不出现，急得我抓耳又挠腮。

娴静姑娘好容颜，送我一个彤管。彤管有光彩，爱它颜色真鲜艳。

郊野采荑送给我，荑草美好又珍异。不是荑草长得美，美人相赠厚情意。

三、诗歌主旨

《静女》是中国古代第一部诗歌总集《诗经》中的一首诗。这是写青年男女幽会的诗歌，表现了男子对恋人温柔娴静的称赞以及对她的深深情意，体现出年轻男女之间纯美爱情的美好。全诗三章，每章四句。此诗构思灵巧，人物形象刻画生动，通篇以男子的口吻来写，充满了幽默和健康快乐的情绪，尤其是对青年人恋爱的心理描写惟妙惟肖。

四、诗歌赏析

这是一首优美的恋歌，一位青年男子抒写他心中火一般的恋情。

全诗共分三章，层层推转，画面联翩。

第一章写赴约。美丽文静的姑娘主动向小伙子约会，说在城角的地方等他。小伙子高高兴兴地跑去，却不见人。原来姑娘有意在跟他开玩笑，藏到隐蔽处去了，害得小伙子焦灼地搔着头踱来踱去地张望。这一章共四句。前两句叙事，交代背景，点明约会的事件。其中首句对姑娘既称“静女”，又别夸其“姝”，可谓赞不胜赞，显露出小伙子无限倾倒的心态。后两句描写践约时的情景，一句写恋人，一句写自己。“爱而不见”写女孩子顽皮活泼的性格，“搔首踟蹰”写小伙子期而不得的焦急神情，善于捕捉富有表现力的细节。

第二章写受赠。漂亮的恋人不仅来了，而且情意深长地赠给他一枝“彤管”。彤管究系何物，历来众说纷纭。从字面上看，应是红色管状物；从诗意推勘，当与下章的“荑”为同一物。“荑”是初生的茅草，那么彤管应是红色管茎的茅草。由于彤管是心爱的恋人所赠，小伙子觉得它分外美好可爱。把对赠者的一片深情通过对其赠物的赞颂表现出来，爱屋及乌，曲折含蓄，隽永有味。

第三章写把物思人。小伙子思念自己的恋人，不禁又抚玩起那株赠草，并热情讴歌以寄相思之情:从郊野处赠给我的这株红茅，确实美好而且与众不同。二人约会处在城角，正连郊野，从“爱而不见”可以约略窥见其处草木丛生之状，故可称其地为“牧”。读到这里我们才发现，第一、二两章所写的全是追忆，这一章才是写面前的实景。末尾两句收结得尤奇。刚刚还在极口夸赞红茅之美，陡起波澜，出人意表，妙趣横生，而抒发的情意却更为深挚。

篇目(二)　涉江采芙蓉

一、作家作品

《古诗十九首》最早见于《文选》，为南朝梁萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首编入，编者把这些作者已经无法考证的五言诗汇集起来，冠以此名，列在“杂诗”类之首，后世遂作为组诗看待。乐府本是汉武帝时开始设立的一个掌管音乐的官署，它除了将文人歌功颂德的诗配乐演唱外，还担负采集民歌的任务。这些乐章、歌词后来统称为“乐府诗”或“乐府”。今存两汉乐府中的民歌仅四十多首，它们大多出自下层人民群众之口，反映了当时某些社会矛盾，有较高的认识价值；同时，其风格质朴率真，不事雕琢，颇具独特的审美意趣。

二、写作背景

东汉桓帝、灵帝时，宦官外戚勾结擅权，官僚集团垄断仕途，上层士流结党标榜。在这样的形势和风气下，中下层士子为了谋求前程，只得奔走交游。他们背井离乡，辞别父母，然而往往一事无成，落得满腹牢骚和乡愁。《古诗十九首》就诞生在这个时期。这些诗歌，篇幅长短不定，主要抒写士人失意飘零之感和思妇离别相思之情，突出表现了当时中下层士子的不满不平以及玩世不恭、颓唐享乐的思想情绪，这一侧面真实地反映了东汉后期政治混乱、世风没落的时代面貌。

三、白话诗歌

我涉水过江去采摘芙蓉，那青青的湿地里长着许多的兰草。我摘了这些花草想要送给谁呢？我心中的人儿他还在远方。回头遥望自己的故乡，那归乡的路途又远又长。我俩情投意合却分居两地不能相守，只有怀着这颗忧伤的心灵直到地老天荒。

四、诗歌主旨

《涉江采芙蓉》写的是一个女子采摘芙蓉想送给在外的心上人的事件，表现了主人公对心上人的思念之情，以及花草无从寄出的痛苦与惆怅之情。

五、诗歌赏析

《涉江采芙蓉》是游子思乡之作，为表现游子思乡的苦闷，不仅虚拟了全篇的“思妇”之词，而且在虚拟中又借“思妇”口吻，“悬想”出游子“还顾望旧乡”的情景。按江南民歌常用的谐音双关手法，诗中的“芙蓉”(荷花)与“夫容”谐音，即丈夫的面容，故“涉江采芙蓉”之人为“思妇”。“兰泽多芳草”是说湖岸泽畔有很多的兰草，发出阵阵幽香。这里以花喻人，除了说“兰泽多芳草”外，也暗示了“兰泽”有很多美女。

“采之欲遗谁？所思在远道”两句点明了“思妇”的忧思源于对丈夫的思念。“思妇”思念丈夫，而丈夫正远在天涯。她采摘了美好的“芙蓉”，此刻却难以送给自己想念的远方的丈夫。采莲是快乐的，而“思妇”却是忧伤的，诗人以乐景表哀情，倍增其哀。“还顾望旧乡，长路漫浩浩”两句采用“悬想”写法，转换视角，写远方的丈夫此刻也正怀着无限的思念之情，回望妻子所在的故乡。然而，展现在他眼前的，却是漫漫无尽的“长路”和阻山隔水的浩浩烟云。游子回家的希望渺茫，思念妻子的情感更为强烈。

诗歌最后两句:“同心而离居，忧伤以终老。”如果从游子的角度看，是在“悬想”的境界中发出，不但表现出一种无奈，更表现出了对“同心而离居”的妻子的思念。如果从妻子的角度看，表现出了对丈夫爱得坚决。即使丈夫不回家，即使想念得“衣带渐宽”也“终不悔”，爱到老死也心甘情愿。最后两句的浩叹无疑发自女主人公心胸，但因为是在“悬想”的境界中发出，读者所感受到的就不是一种声音:它仿佛来自万里相隔的天南地北，是一对同心离居的夫妇那痛苦叹息的交鸣!这就是诗之结句所传达的意韵，如山泉之曲折奔流，最后终于汇成了飞凌山岩的急瀑，震荡起撼人心魄的巨声。

篇目(三)　虞美人

一、作家作品

李煜(937—978)，南唐元宗(即南唐中主)李璟第六子，初名从嘉，字重光，南唐最后一位国君。世称南唐后主、李后主。北宋建隆二年(961)，李煜继位。开宝四年(971)十月，宋太祖灭南汉，李煜去除唐号，改称“江南国主”。开宝八年(975)，李煜兵败降宋，被俘至汴京，被封违命侯。太平兴国三年(978)七月七日，李煜死于汴京。现存词30多首，收在《南唐二主词》中。李煜精书法，工绘画，通音律，其诗文均有一定造诣，尤以词的成就最高。李煜的词，语言明快，形象生动，用情真挚，风格鲜明，其亡国后词作更是题材广阔，含意深沉，在晚唐五代词中别树一帜，对后世词坛影响深远。

二、写作背景

李煜当政期间，不理国事，沉迷声色，逃避现实，结果宋兵南下，只得屈辱投降。在汴京，他过着生不如死的生活，故而心头时时被对故国的追忆、怀恋和在今朝的屈辱与悔恨填满。受此情支配，他的词也笔随情至，多描写故国，追恋往昔。

太平兴国三年(978)七月七日乞巧节，这天是李煜的生日。他与家人歌唱他的新词《虞美人》，因词中表达了对故国的深切思念，宋太宗闻之大怒，命人将牵机药放入酒中毒死了他，年仅42岁，所以本词是他的绝命词。

三、白话诗歌

这样的时光什么时候才能结束，往事知道有多少!昨夜小楼上又吹来了春风，在这皓月当空的夜晚怎能忍受得了回忆故国的伤痛!

雕饰华美的栏杆、用玉石砌成的台阶都还在，只是所怀念的人已衰老。要问我心中有多少哀愁，就像那不尽的春江之水滚滚东流。

四、诗歌主旨

《虞美人》这首词，以明净凝练、优美清新的语言，运用比喻、象征、对比、设问等多种修辞手法，抒发了对故国的思念、对亡国的哀怨以及由此产生的绵绵无尽的愁绪。

五、诗歌赏析

这是一曲生命的哀歌，作者通过对自然永恒与人生无常的尖锐矛盾的对比，抒发了亡国后顿感生命落空的悲哀，语语呜咽，令人不堪卒读。

“春花秋月何时了，往事知多少。”表明词人身为阶下囚，怕春花秋月勾起往事而伤怀。回首往昔，身为国君，过去许许多多的事到底做得如何呢，怎么会弄到今天这步田地？透过此诗句，我们不难看出，这位从威赫的国君沦为阶下囚的南唐后主，此时此刻的心中有的不只是悲苦愤慨，多少也有悔恨之意。 “小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”苟且偷生的小楼又一次被春风吹拂，春花又将怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故国却早已灭亡。诗人身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。一个“又”字，表明此情此景已多次出现，这精神上的痛苦真让人难以忍受。 “又”点明了“春花秋月”的时序变化，词人降宋又苟活了一年，加重了上两句流露的愁绪，也引出词人对故国往事的回忆。

“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”尽管“故国不堪回首”，可又不能不“回首”。这两句就是具体写“回首”“故国”的——故都金陵华丽的宫殿还在，只是那些丧国的宫女朱颜已改。这里暗含着李后主对国土更姓、山河变色的感慨!“朱颜”一词在这里固然具体指往日宫中的红粉佳人，但同时又是过去一切美好事物、美好生活的象征。 以上六句，词人竭力将美景与悲情、往昔与当今、景物与人事的对比融为一体，尤其是通过自然的永恒和人事的沧桑的强烈对比，把蕴蓄于胸中的悲愁悔恨曲折有致地倾泻出来，凝成最后的千古绝唱—— “问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。词人先用发人深思的设问，点明抽象的本体“愁”，接着用生动的喻体“奔流的江水”作答。用满江的春水来比喻满腹的愁恨，极为贴切形象，不仅显示了愁恨的悠长深远，而且显示了愁恨的汹涌翻腾，充分体现出奔腾中的感情所具有的力度和深度。

全词以明净、凝练、优美、清新的语言，运用比喻、对比、设问等多种修辞手法，高度地概括和淋漓尽致地表达了词人的真情实感。难怪前人赞誉李煜的词是“血泪之歌”“一字一珠”。全词虚设回答，在问答中又紧扣回首往事，感慨今昔写得自然而一气流注，最后进入语尽意不尽的境界，使词显得阔大雄伟。这首词采用问答形式，以问开篇，以问答作结，结构严谨；由问天、问人到自问，将词人内心难以抑制的愁思贯穿始终。

篇目(四)　鹊桥仙

一、作家作品

秦观(1049—1100)，字太虚，又字少游，号淮海居士，高邮(今属江苏)人。神宗元丰八年(1085)进士，官至秘书省正字，国史院编修官。新党执政时被排挤，北宋绍圣初年(1094)，秦观被贬为杭州通判，再贬监处州(今浙江丽水)酒税，又远徙郴州(今属湖南)，编管横州，又徙雷州。哲宗元符三年(1100)正月，哲宗赵煦崩，弟赵佶即位，重用旧党臣子，秦观放还横州，八月十二日至藤州(今广西藤县)，游光华亭时卒。因其一生坎坷，所写诗词高古沉重，寄托身世，感人至深。他长于议论，文丽思深，兼有诗、词、文赋和书法多方面的艺术才能。其词大多描写男女情爱和抒发仕途失意的哀怨，文字工巧精细，音律谐美，情韵兼胜。著有《淮海集》40卷、《淮海词》(又名《淮海居士长短句》)3卷、《劝善录》、《逆旅集》等。代表作为《鹊桥仙》《望海潮》《满庭芳》等。北宋婉约派词人，被尊为婉约派一代词宗。《宋史》评为“文丽而思深”；敖陶孙《诗评》说:“秦少游如时女游春，终伤婉弱。”秦观与张耒、晁补之、黄庭坚并称“苏门四学士”。

二、写作背景

“七夕”是一个美好而又充满神话色彩的节日。相传这天晚上(七月初七)是牛郎织女一年一度相会的日子。这天晚上会有无数喜鹊飞来，为他们搭成一座长桥，便于他们相会，人称“鹊桥相会”。传说织女精于纺织，能将天上的云织成锦缎，织女是织造云锦的巧手，所以，这天夜晚，天空的云彩特别好看。旧时风俗，少女们要于此夜陈设瓜果，朝天礼拜，向织女“乞巧”。这个美丽神话，引起了古往今来多少诗人的咏叹。

这首词相传是秦观在为官之前，写给邻村一位名为娄琬的姑娘的。可能是命运的捉弄，他最终没有和这位青梅竹马的姑娘成亲，却被迫娶了一个自己并不爱的女子。后来他们有短暂的相遇，离别之后的某个七夕，他写下了这首词，寄托对这女子的思念。

三、白话诗歌

纤薄的云彩在天空中变幻着精妙的图案，飞驰的流星传递着相思的愁怨。牛郎和织女悄然无言，各自横越过漫长的银汉。秋风白露中的相会虽然短暂，却胜过人间无数寻常的白天夜晚。

缱绻的柔情像流水般绵绵不断，重逢的约会如梦影般缥缈虚幻，鹊桥上怎忍心把归路回看。两颗心只要永远相爱不变，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐呢!

四、诗歌主旨

这是一首咏七夕的节序词，借牛郎织女悲欢离合的神话故事，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。上片写牛郎织女聚会，下片写他们的离别。全词哀乐交织，熔抒情与议论于一炉，融天上人间为一体，优美的形象与深沉的感情结合起来，起伏跌宕地讴歌了美好的爱情。

五、诗歌赏析

这是一首以牛郎织女的爱情故事为吟唱对象的情词。

牛郎织女的爱情故事，从汉代以来，流传非常广泛，以这个故事为创作题材的诗歌，古来很多。牛郎和织女是很恩爱的一对情侣，但是上天竟然罚他们远隔银河两岸，一年只能在农历七月七日会面一次，而且当夜就要分开。这对情侣的遭遇多么不幸，多么值得同情。上天多么狠心，多么令人憎恶。古来关于这个题材的诗歌的主题大都在这些方面，但秦观的这首词却一反传统，不是表现对牛郎织女的同情，而是对他们进行热情的歌颂，从中表达了自己超越常人的爱情观。

“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度”，这三句描写的是牛郎织女七夕相会的情形。“纤云弄巧”，写云天之景。这绚丽的云彩，衬托着情侣的美好相逢。词人还设想，这彩云是织女的巧手绣成的。“飞星”，指牛郎星和织女星。“传恨”，互相诉说长期离别的憾恨。这是“暗度”之后，相逢之时的情形。为适合词律，作此调整。“银汉迢迢暗度”，情侣慢慢地渡过银河幽会，极富仙味。“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”，这是对牛郎织女相会的高度评价和颂扬。“金风玉露”，紧扣季节和时间，即初秋的夜晚，同时补一笔景物描写，“金”“玉”显然带有褒扬和赞美的感情色彩。这冰清玉洁的背景，象征着爱侣心灵的高尚纯洁。词人认为，这对情侣尽管一年才能相会一次，但是他们的爱情坚贞不渝，经得起时间的考验，历久不衰，而且恩爱弥笃。这样理想、圣洁、永恒的“真爱”，相会一次，比凡俗的平庸之爱强得多。

下片写牛郎织女的离别。“柔情似水，佳期如梦”，又是热情的赞美。这温柔缠绵的挚爱，就像那迢迢银汉之水，既深且长。“如梦”，一是甜美，二是短暂，二者兼备。正当他们如胶似漆、难舍难分的时候，分手的时间到了。“忍顾鹊桥归路”，哪能忍心回头看那回去的路呢？真是“相见时难别亦难”啊!但是不忍别，也不得不别了。“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，这是词人对牛郎织女爱情的热情歌颂，也是他申明的爱情观。在词人看来，爱情所追求的是心灵上的最充分、最彻底的契合。只要爱得深，爱得专一永久，即使不能朝夕共处，也同样是美满幸福的。

就全篇而言，这首写神话故事的词，句句写天上，句句写双星，而又句句写人间，句句写人情，天人合一，成为千古抒情绝唱。