达利=加拉

《沉思中的加拉》

近看是加拉窗前裸体背影，15米后观看是林肯头像。1974-1975年 445 X 350cm 当年加拉已经80岁了。加拉是谁？加拉是达利一生中惟一的女人。

达利的爱妻加拉是达利诸多作品及自传中反复出现的一位人物。达利终生对她倍加赞美，他曾经宣称：“加拉带给我无限的喜悦和征服世界的原动力，对我来说，她是我生命中不可缺少的。”除了画布上的创作，达利同时设计服装、宝石、舞台，并参与电影拍摄。造就这样一位多才多艺画家的便是他的妻子。不知从何时起，达利的作品开始署名为“达利=加拉”，没有加拉的达利，实在让人无法想象。

1929年8月，达利25岁的那年夏天，他的好友——超现实主义诗人保罗-艾吕雅和他的妻子加拉造访了达利的寓所。加拉有着优美的身材和一双迷人的大眼睛，当时早已被超现实主义者们奉为女神。她富于理性的容颜、机敏风趣的谈吐、橄榄色的肌肤、随风飘动的白裙......

达利仿佛受到了神的启示，他一眼就爱上了这位朋友的妻子。加拉从比自己年轻9岁的达利的眼神中也看到了自己日渐淡忘的纯真，加拉凭直觉感觉到只有这个青年人，才会改变自己的一切。
达利一生最重要的大事，就是认识他永远的爱人加拉。第一次约见面时，他本想利用象徵性吸引她注意，他把衣服撕破剪碎再加以翻改，脖上挂珍珠项练，耳朵后插天竺葵花。刮腋毛时，把皮肤划破，把血涂身上，然后再抹鱼胶羊屎油混和在一起的混合物。但是远远一见到加拉的裸背，像遭电击，立即决定终止这个毛骨悚然的约会。加拉原本是超现实主义派诗人保罗．爱吕雅的妻子，后来成为达利的母亲、妻子、密友、模特儿与灵感的泉源。
5年后，达利与加拉正式结婚，并相伴走过了半个多世纪。
　　这个故事正是达利一生作品的思想骨干。达利是一个善于作怪以世骇俗的人，所以他对于人性深层意识所有的阴暗面皆毫不保留的表达出来；然而，他对加拉『如遭电击一般』因而放弃搞怪的行为，说明他的玩世不恭却保留给永恒性价值的立足地。也就是说，无论如何搞怪，一但遇到真心的相爱『加拉』，马上恢复常人。换句话说达利的作品往往有两种力量的撕扯：一种是代表二十世纪迷失的潜意识阴暗力量，另一种是代表加拉的爱与美的力量。自达利后多少现代艺术家也尝试询问『为什么人性阴暗面不是艺术？』，但是当他们把杀人魔情境、奸杀现场当成艺术表达时，却只能让人质疑艺术至此是否走火入魔？是否超现实主义大师马格利特的『受胁迫的暗杀者』正转而控诉这些艺术家？
　　达利并没有走到这种地步，正是加拉的对抗力量所阻止。

综观达利的作品，正是上述的两种欣赏方式：一种是纯粹让欣赏者产生各种心理感受，包括如『奴隶与隐藏的伏尔泰像』般的知觉重组感受或如『西班牙内战的预感』般的情绪感受。另一种则是去感受绘画中的思想意涵，于是很容易发现达利作品中『爱与美』以及『现实性虚无』的对抗力量。
　　如果诱发心理感受是一种艺术，那么达利的成名，正是由于他的作品非常契合地表现出各种人类心理的现象。
　　达利因为拥有加拉的『爱与美』，所以安稳地走在超现实的路途上；而分析现代绘画，却发现除非像达利或夏卡尔这般拥有价值基础的人们，否则几乎都会走向虚无与疯狂。人终究得面对现实，超现实是一种非常有意义的现实批判，但是完全活在批判中却只能让人疯狂；因此当我们注意达利作品中的加拉，便可以发现支持达利生活的根源，更能理解为何加拉去世后达利不再作画。
　　欣赏达利是我们平常生活一个很不一样的、有意义的激动与灵感，然而我们看到达利作品中的加拉时，又何尝不想寻找自己心中的那个加拉。

1982年7月，画家生命中最大的悲哀降临了，达利心中的创造女神——妻子加拉离开了人世。达利把自己关在家中，处于半狂乱状态，从加拉死去的第二年起，达利就再也没有拿起画笔。1989年1月23号萨尔瓦多·加拉因心力衰竭和呼吸道引发的并发症死于家中。