匠心独运，纸上流芳

——学习孙晓云《书法有法》有感

邵顺文

孙晓云 ，中共十七、十八、十九大代表， 中国文联第九 、十届委员，中国书法家协会副主席，江苏省书法家协会主席，江苏省政府参事，江苏省文联副主席，江苏省美术馆名誉馆长。全国书法展、兰亭奖评审委员，中国国家画院书法篆刻院副院长，享受国务院特殊津贴。一级美术师。中央美术学院博导、硕导，苏州大学博导。

先后荣获“全国先进工作者”（全国劳模）、“全国杰出专业技术人才”、“紫金文化奖章”、全国书法最高奖“兰亭奖艺术奖”、“第二届全国德艺双馨文艺工作者”、“全国文化系统先进工作者”、全国首批宣传文化系统“四个一批”人才、“中央直接联系专家”、“江苏省有突出贡献中青年专家”等奖励和荣誉称号。先后获“韬奋图书奖”、“江苏省政府优秀图书提名奖”。先后在国家博物馆、中国美术馆、江苏省美术馆、意大利、法国、俄罗斯、日本、韩国、新加坡、香港、澳门、台湾等地多次举办“孙晓云书画艺术展”、“书法有法——孙晓云书法作品展”等。先后出版《书法有法》、《孙晓云书法绘画作品集》、《孙晓云书法精品选》、《中国当代名家书法集——孙晓云》、《孙晓云书小楷老子道德经》（八次再版）、中华传统德育经典——《老子道德经》、《大学》、《中庸》、《论语》、《孟子》等。

学习孙晓云《书法有法》，我个人觉得收益良多。她的作品字字彰显了作为一个大家的高度，然而又处处接地气。诚如她在作品中说：“我的所有研究都与实践有关。解决实践中的问题，换来一个清醒的、客观的头脑，这才是我研究的最终目的。”

孙晓云善于从细微处还原历史的真实。

她在《笔法产生的动机之二》中指出：

我曾偶然看过一帧文物图片，遂引起极大的兴趣：

这是西晋永宁二年的青釉双坐书写瓷佣，1958年在湖南长沙出土。两佣对坐，中间为一长方形几，上面放置着砚台、笔与笔架。一佣似手捧几块板，这样的板明显是“牍”。古时的牍为薄木板所做，一尺左右，故为“尺牍”。另一佣则左手持一尺牍，右手执笔做书写状，正是阅读时的姿势。

这说明，当时的几并不作书写时肘、腕的支撑和依托，仅用来置放器物与文具。两瓷佣证明了西晋人的书写姿势，也证明了长达几千年中国人都是在手臂、手腕无依托的情况下用此种 姿势书写。

孙晓云从这桢图片的细微处，还原了中国几千年书写的姿势，也向我们还原了书法笔法产生的另一动机。她的严谨、敏锐，正是我们寻常人学习道路上欠缺的品质。

孙晓云敢于质疑细节，探究真理，在《笔杆的直径》一文中，她指出：

现存最早的毛笔，出土于1954年湖南长沙左家公山战国墓和1975年湖北云梦县睡虎地秦国墓。最让我觉得奇怪的是，笔杆的直径都只有0.4厘米左右，就像中粗的毛线针，比起现在的小楷毛笔要细上许多。

这是一个十分重要的线索。

基于这个线索，她后来作了些实验，发现战国至西汉早期的细笔杆，在拇指侧可以转上三圈。运笔时，笔迹呈弧线，正如篆书的线条。由此她得出，书体的形成完全有可能是因为毛笔的特性所致……

就桌子对于书写的影响，孙晓云在《桌子的功与过》一文中指出：

我们聪明的祖先在手臂无依托的原始条件下，发明了便捷的书写笔法，完成了中国汉字优美独特的造型，成为两千多年来历代文人骚客手中神秘高深的艺术，成为炎黄子孙的骄傲。也正是我们聪明的祖先继而又启用了桌椅，舒适了人类，使书写时臂腕有了依托，却在无形之中，一代一代，逐渐模糊、淡化了笔法，以至最终遗失了笔法。

可庆乎？可吊乎？喜耶？悲耶？

在这篇作品中，孙晓云以辩证的态度，对桌子之于书法的影响进行了归纳总结，并从器物使用的角度，追溯了笔法遗失的原因，她的认真探究事理的态度，值得我们思考学习。

孙晓云勇于担当，为书道正明方向。

就书法“个性”的形成，她在《“个性”是这样形成的》一文中，给我们指出了米芾、张瑞图、倪云璐等“个性”形成的成因，她在《书法有法》中强调的“法”，既有“个性”，更云“共性”。在她的作品《“个性”是这样形成的》中，她直言不讳地指出：

艺术的“个性”，实际上不可能独立存在，只有在“共性”的范畴内，才能谈得上“个性”。近百年来，“个性 ”被过分强调、过分夸张，继而忽视和掩盖了藏于“个性”背后的，不起眼的，却是必须遵守的“共性”。

“法”之谓“法”，是属“共性”之故。“个性”的扭曲、异化，是“共性”丧失之故。

这既是她高瞻远瞩的视角呈现，更是她牵肠挂肚的书坛时弊所在。这是一个艺术大家的责任与担当，在她字里行间的本色流露。

孙晓云的书法理论不光给我们提供了专业的知识与技能，更给我们提供了一份诗性的、哲性的艺术大餐。她的作品，处处溢彩流光，文中充满了智慧的箴言和警句。在《无意间“指鹿为马”中》，她告诫我们：

真正高贵的艺术，是千百年来人工精心培育的鲜花，而绝不是那些在路边随意飘曳的野草。

在《“书法的本质”——没有结果的讨论》中，她告诉我们：

我们要弄清楚的，倒不是这种人文精神上的共通，恰恰是艺术种类本质上的不同。

然而，当提出任何一个肯定或否定的论点时，首先，必然是基于对原来事物的全面了解。 

《书法有法》，对书法之法，进行了严密的梳理，细致的探源，指出了书法的积弊，也给书法的未来指明了方向，是书者案头智慧的金库。国画家李苦禅说：“鸟欲高飞先振翅，人求上进先读书”。然而，读什么样的书，以什么样的姿态读书，透过孙晓云的《书法有法》，你一定会获得更多的光华与顿悟。

 本文作者邵顺文，系江苏省教育学会民办教育专业委员会理事、中国作家协会会员、知名美术评论家、知名书法评论家、首届“陶渊明杯”全国散文大奖赛终审评委、中国散文学会第二届“岱山杯”全国散文大奖赛终审评委、中国散文学会第三届“岱山杯”全国散文大奖赛终审评委。曾获中国散文学会第四届冰心散文奖、中国散文学会“仙居杯”散文大奖赛一等奖、“阳山杯”散文大奖赛唯一一等奖、首届“花果山文学奖”散文集奖。邵顺文美术书法评论微信、电话：13813813722