《证人》似乎具备了商业电影应有的元素，谢霆锋、张家辉、张静初、苗圃等众多明星的出演虽然不能说是票房保证，但至少在很大程度勾起了观众的期待与关注；撞车、绑架、打斗，逼真的特技与曲折的情节满足了观众的视觉冲击与猎奇心态。很难说《证人》是一部平庸之作，倘若把它归结于精品又不免授人“盛名之下，其实难副”的话柄。

虽然，谢霆锋卖力演出逐步赢得认可，张家辉自毁形象让人大跌眼镜，张静初没有惊喜却也无可挑剔，苗圃极少对白仅凭肢体与眼神完整诠释人物；虽然，惊险的撞车特技让人大呼过瘾，暴力的镜头让人精神紧张，层层递进的情节扣人心弦。但是，比起情节紧凑与场面火爆的《保持通话》似乎还是缺少些震撼；而比起主题与内容发人深省的《门徒》又似乎少了些深沉。这么说并不是要否认本片的诚意与演员的努力，看得出来导演是想赋予本片一些深意，对既定认知的“香港制造”来些变革与求新，用文艺化的风格来阐述警匪题材的作品，在艺术与商业上寻求一个双赢的平衡点。但是，基于对宣传的警匪题材与打斗场面的错觉，以及对港片的固有认知，通观全片后难免产生一丝遗憾甚或是失望。

客观的讲本片的商业元素运用无可挑剔，一场精彩的撞车，丝毫不输《保持通话》的飞车特技，各位主演及配角的演出也并无过多瑕疵。然而，导演似乎不满足于简单的商业制作，希望以文艺化的路数来寻求港片的另类表述，以求获取艺术与商业的双丰收，这种创新与尝试无疑是值得肯定的。但是，《证人》里这种尝试与求新却失掉了深度，在节奏的掌控与主题的表现上模糊了观众的认知，特别是在后半部分甚至出现情节的拖沓。而在着力表现“救赎”与“命运”的主题诉求上，情节的设置与演员的诠释缺乏铺垫与深度。相信很多大多数观众观影前把《证人》当做一部香港标签的商业电影来看，看过之后却又产生火爆场面不过瘾，煽情催泪不够力度的困惑，造成这点认知上错觉，一方面是题材与情节缺乏深度与新意，另一方也反映出片方宣传时的误导。

艺术与商业的平衡一直以来困扰着电影人，如何寻得最合适的支点也是电影人一直努力探求的课题，即便是知名大导也难免翻船。但是，在这一点上，香港导演已经先于大陆导演在意识与实践上取得了突破。此前横扫各大奖项的《无间道》，以及口碑颇佳的《门徒》，甚至褒贬不一的《三岔口》，以及引发热评的《文雀》，都在一定程度继承了香港电影的精髓，却又在积极的探索香港电影更为宽泛的表现形式。反观大陆导演的大片制作，虽然在票房上一路凯歌，却也难逃观众与媒体的口诛笔伐。

《证人》虽然没有在艺术与商业的平衡里成功突围，却还是让观众品味了纯正的香港味道，并努力的探索香港制造的多种形式，仅凭此点也当支持！