（以下是深圳报业集团邓妍2010年8月16日的一篇文章，让我们可以清晰回忆或者勾勒起当年深圳设计圈一批开拓者如何率先接受港台设计文化影响，大力推广“平面设计”观念与思想，导致中国内地平面设计概念迅速走红与普及的历史。

  时隔二十年，斗转星移。这批开拓者都已经成为“平面设计”界的旗帜与元老，更多的跟随者还在不断向这艘平面设计的航母靠齐。然而，今天大家再谈起“平面设计”的时候态度已然发生了微妙的变化。许多人开始感慨“平面设计”所面临的生存空间与严峻挑战，有的人试图无限扩展“平面设计”的内涵与外延，赋予平面设计新的生机与希望，还有理性的学者和设计师已经悄悄转变着观念，如同从工艺美术、装饰装潢向艺术设计观念过渡曾经经历的思想阵痛。除了王粤飞先生还执着于实践的快乐与忙碌，未见其鲜明的观点，但王序已经提出，“平面设计”实际更应该是“交流设计”即communication design传播设计；而陈绍华则对怀疑平面设计死亡的怪论时，辛辣地指出，平面设计不过是工具，工具怎么会死亡，显然，他已经深刻领悟到平面设计概念原本的意思是媒介的模糊划分方式，根本不是观念和思想层面的。

    这是令人欣喜的变化，王先生已经率先突破港台文化中旧有设计思维的束缚，认真研究“平面设计”的本源和真相，也不再迷信“平面设计”这个出自日本和港台的所谓权威翻译的似乎不可质疑的怪诞逻辑。我一直相信这样的探寻与思考必然会带动中国设计界对自身历史和文化全面检讨和反思。实际上，“平面设计”观念困境产生的原因不仅源于对西方Graphic Design图形设计的视觉信息传播设计理念的误读，也在于视觉媒介技术与传播文化的空前发展带来的设计观念与需求的根本改变。我们面临着太多艰巨而重要的历史任务。）

  原文：

    回忆起1992年那段激情燃烧的岁月时，很多人脑中浮现的都是“机遇”二字。王粤飞、王序等设计师不能容忍传统的工艺美术或装潢概念的束缚，要为设计正名，于是有了“’92平面设计在中国”展。这掀起一场变革的展览，让深圳成为中国现代平面设计的策源地。

  上世纪80年代的理想主义精神是推动现代设计形成的动力之一。1987年，深圳成立了中国第一家合资设计公司——嘉美设计公司，王粤飞担任总经理。那时，大家还不知道什么叫设计，只统称装潢和印刷。关于深圳平面设计的初期记忆中，设计的意义被忽略，人们以为印出书才“实在”。“’92平面设计在中国”展的横空出世，打破了所有的误读。

  那时，待业在家的陈绍华挤在狭小的出租屋里，一边吃方便面就咸菜，一边在为“’92平面设计在中国”创作海报。在陈绍华看来，“’92平面设计在中国’展绝非一个普通展览，而是深圳人第一次完全按国际化的标准行事，第一次请外国评委、第一次和港澳台设计师同台竞技、第一次明确地使用‘平面设计’这个词……这个展览具有里程碑的意义，也将是中国当代平面设计起步的象征。”

  这个展览的强力冲击波，令深圳第一次成为全国创意人才瞩目的集散地。不少已小有名气的设计师至今会打趣地跟人说：因为’92展，当年都被“忽悠”来深圳闯荡了。

  陈绍华的那幅海报现已成为经典作品，而1992年的理想主义也成就了深圳的设计大师。他们的影响力已经“达到”海外。国际平面设计联盟（AGI）是全球最权威设计师组织，汇集了全世界杰出的平面设计师与艺术家。拿到AGI会员证，就意味着够格被称为设计大师。目前中国仅约20位会员，而深圳就占据了4个席位——王粤飞、陈绍华、毕学锋和韩家英位列其中。今年5月文博会期间，AGI创始人兼前主席肯·凯图访问深圳。他说，所有的设计师都在压力下生存，而挣脱压力、实现设计突破的动力，就在于“要与众不同”的“野心”，中国设计力量还远远没有达到“爆发期”。

  “’92平面设计在中国”展的直接产物是深圳平面设计协会。策展人和组织者们于1995年成立的深圳平面设计协会，成为中国首个非营利的平面设计专业组织。组织的凝聚作用是强大的，尽管平协也曾遭受过“小圈子”的诟病，但它已不再只是个地方行业协会，而是中国平面设计的策源地，会员遍及全国，策划组织过多个有国际影响力的设计比赛和交流活动。“平面设计在中国”也成为深圳的文化品牌，不断更新壮大，“’09平面设计在中国”展已突破了平面设计的界限，扩大到了空间、包装、工业等多个门类。