导语：
2004年开幕的“上海最豪华的聚会场所”———外滩3号令人们认识了郭锡恩和胡如珊，同年凝结乐他们共同梦想的如恩设计研究室在上海成立，立志为建筑、室内、产品设计以及专业视觉表现领域打造一个冲破传统界限，并融合创新思维的多元化创作平台，这个实力强大的设计王国正在飞速构建。

郭锡恩（Lyndon Neri）
　　如恩设计研究室及设计共和创始人。毕业于加州大学伯克莱建筑学院，获建筑学士学位；之后又获得哈佛大学设计院建筑硕士学位。曾担任迈克·格雷夫斯设计事务研究所（Michael Graves & Associates）公司亚洲项目总监，并负责在上海的“外滩三号”项目。
胡如珊（Rossana Hu）
　　如恩设计研究室及设计共和创始人。毕业于加州伯克利大学获建筑学士学位；之后又获得普林斯顿大学建筑及城市规划硕士学位。她曾任职于旧金山的The Architects Collaborative (TAC) 、纽约的Skidmore, Owings and Merrill (SOM) 以及普林斯顿的Ralph Lerner Architect PC 和 迈克·格雷夫斯（Michael Graves Architects and Associates）等著名建筑事务所；曾在普林斯顿成立自己的设计室。

【人物故事】
温文尔雅的郭锡恩
　　对郭锡恩的了解是从他生活过的城市开始的——宿务、旧金山、波士顿、坎布里奇、普林斯顿、纽约、上海，你会在他的身上找到这些城市留下的印记，它们令郭锡恩看起来气质不凡。
　　宿务被人们称为“是你所能到达的最接近天堂的地方”，这座散淡的城市还有那迷人的大海，都成为郭锡恩成长中最深的回忆，每年夏天和兄弟姐妹在海滩游泳便成为他最美好的童年记忆。
　　郭锡恩或许是天生的建筑师，那种自信而坚定的气质并非是谁都可以拥有的，对艺术本身就感兴趣更使得他在求学的道路上如鱼得水。在加州大学伯克利建筑学院，他是品学兼优的明星学生，设计非常出色，又拥有建筑师特有的自信姿态，言语神态都彷佛在告诉着他人自己是全世界最棒的。

优雅干练的胡如珊
    高雄－芝加哥－旧金山－普林斯顿－纽约－上海，这是胡如珊的生活轨迹。乍一看并没有跟别的女孩子有不同，在中国台湾的平凡学生生活，从钢琴课到考试学习，再到做礼拜，每一段路程都充盈着来自家庭和朋友的幸福与爱。
　　胡如珊说，早年去了美国改变了许多事情，这一点对于郭锡恩来说也是这样。在大学里胡如珊不再是儿时平凡的邻家女孩，她开始为设计而专注且忙碌，有的时候甚至会好几个通宵都住在教室里，只为了做设计作业。
　　在美国的学业与生活让胡如珊变得干练，毕业后她不但进入了知名的建筑事务所工作，更在普林斯顿成立了自己的设计室。除了自信外，你还能在她身上找到另外的气质，那便是优雅精致。

加州校园的一见钟情
　　郭锡恩一直对艺术感兴趣，在他父亲眼里，建筑看起来也是可以被接受的，因为它与艺术相关。而胡如珊则不同，年少的时候她并不清楚自己要专注学什么，因为同时会对许多学科感兴趣。后来进入加州伯克利大学，在上第一次建筑课时它所产生的巨大魅力，令她对建筑学倾心，它包含了许多学科，能够满足胡如珊的广泛兴趣，所以也就成为她最完美的学校主修课。
　　建筑是促成郭锡恩与胡如珊爱情姻缘的大媒人。郭锡恩从与胡如珊的初次相识到重逢于学校，一直都认定这个女孩是自己在寻找的那个人。然而当时，胡如珊忙于繁重的建筑系作业，并没有发现郭锡恩对自己的好感，但有个优秀的学长在自己通宵赶图的时候过来帮忙，自然令胡如珊感到很开心。
　　接着，胡如珊赶图的时刻身边总有郭锡恩的陪伴，一见钟情的故事自此拉开了序幕。
　　
凝结梦想的如恩设计研究室
　　“外滩3号”令很多人记住了郭锡恩，当时他正担任迈克·格雷夫斯设计事务研究所（Michael Graves & Associates）公司亚洲项目总监，这个项目令他得到业界以及全球很多媒体的赞誉。在大多数人看来，能够在国际大建筑所工作已经是很多人梦寐以求的事，但郭锡恩和胡如珊最终仍然选择了离开。
　　其实当年一直都有很多人建议郭锡恩和胡如珊建立自己的工作室，但当时他们正在负责迈克?格雷夫斯建筑事务所的项目，因为和迈克的私人交情也并未选择离开。直到胡如珊在有第一个孩子的时候离开了迈克?格雷夫斯建筑事务所，接着郭锡恩辞职离开，他致力于那里已经有十年多，这在情感上对他们来说是个很困难的抉择。
　　毕竟所有的设计师终有一天都要致力于他们自己的事业，而那时也正是郭锡恩和胡如珊开始他们自己事业的起点，于是，便有了今天的如恩设计研究室。

精品荟萃的“设计共和”
　　06年9月，设计共和旗舰店在上海外滩5号开幕。
　　“设计共和”代表了一种崭新的生活和独特风格，它成立的初衷是建立一个生活的共和 —— 这是一种由精美的居家用品带给我们的精彩生活。同时也让中国风呈现出新的风尚，把国外的设计师和他们的作品带到中国，“设计共和”本身就是一个冲破传统、展示世界的平台。
　　在“设计共和”，你可以见到Antonio Gaudi设计的Calvet扶手椅，这是Gaudi于1902年为他的第一个住宅项目而设计的，是一件珍贵的收藏品。另一件Gaudi的传世名作——Batllo长凳设计于1906年，具有强烈雕塑感，同样也是手工雕刻的橡木家具珍品。Frank O.gehry为Belux设计的“云灯”有一个巨大而精细如纸的灯罩，此外在这里还能看到Jean Prouve设计的Standard椅，John Pawson设计的花瓶，Kazuyo Sejima与Ryue Nishizawa为Alessi的Tea & Coffee Towers项目设计的限量版茶具……一件件光彩夺目的设计名作令人目不暇接。值得一提的是，设计共和还是意大利著名的笔记本品牌Moleskine在中国唯一指定的代理商，毕加索和海明威生前都钟爱该品牌的笔记本。
　　郭锡恩坦言，“设计共和”发起于2005年初，灵感起源于每天对于生活事物的探寻。就像日常我们用的回形针，你不会去关心它的设计，但它却是杰出的设计作品；像我们现在坐的椅子，你可能只关心它坐着舒服与否，但郭锡恩在坐下之前会仔细观察它的设计、风格，“我只是想把一些平凡的日常用品通过某种元素让人关注起来”。
　　在引进国际设计作品的同时，“设计共和”也在尝试通过产品设计来实践自己的理念和风格。自有品牌neri&hu以现代设计传承传统审美精髓，通过触觉、比例、工艺、激情、视觉和品质，实现对自我和所在的自由表达，重新诠释“美”的定义，让日常生活焕然一新。初创未久，neri&hu的设计就被知名杂志MONOCLE推荐为“给至爱之人的理想礼物”。

【设计师独白】
NHDRO始终认为研究是设计的一种有力工具，因为每个项目都具备有其特有的背景。对规划运作、地点、功能和历史等进行细致深入的研究是创造严谨建筑不可或缺的要素。在研究的基础上，NHDRO致力于建筑与经验、细节、材料、形状及灯光的积极互动，而不是单纯地遵照模式化刻板风格。每个项目背后的最终成功之处都是通过建筑本身外观形象所体现出来的意义而得到淋漓尽致的体现。
NHDRO believes strongly in research as a design tool. As each project bears its unique set of contextual issues, a critical probing into the specificities of program, site, function, and history is essential to the creation of rigorous architecture. Based on research, NHDRO desires to anchor its architecture on the dynamic interaction of experience, detail, material, form, and light rather than conforming to a formulaic style. The ultimate significance behind each project comes from how the built forms create meaning through their physical representations.

编辑手记：
    NHDRO的作品令人惊艳，与他们给众人的印象不同。每次见到郭锡恩和胡如珊，他们的着装总是或白或黑，连同他们的工作室也是黑白色的风格，这两种最基础的色调却恰好的衬托出他们的气质：宁静悠远。NHDRO的作品频频获奖，“设计共和旗舰店”项目获得了DFA (亚洲设计大奖) 2007年度大中华杰出设计奖；NHDRO被Great Indoors 大奖提名，入选最终四名“2007年度室内设计公司”之一，其项目Y+瑜伽中心被Great Indoors 大奖提名，入选最终2007年度五个最佳“休闲娱乐”类设计之一，同时Y+瑜伽中心项目也获得Perspective Award 2007年度“酒店餐饮类最佳室内设计”奖。由于neri&hu 系列产品设计的成功推出，NHDRO被Elle Deco International Award评为2007年度中国区最佳设计团队。NHDRO今年还美国Cooper Hewitt 国家设计博物馆邀请参加题为“中国建造”的展览并被任命为设计此次展览的唯一设计单位。期待郭锡恩和胡如珊早日构建他们的设计王国。期待郭锡恩和胡如珊的设计新作。