山楼聚首菊香里，重阳诗韵品真味

若欣

    捧读隆光诚先生的《七律·重阳节》，初觉字句清浅如秋日朗空，细品却见藏在平仄里的烟火温情与文人风骨。这首七律没有堆砌重阳的冷僻典故，也无悲秋的萧瑟愁绪，反倒以“古朴山楼”为镜，映出鹭鹤、蒿莱、宾鸿、篱菊的鲜活景致，又以“土肴土酒”为引，牵出亲友相聚的暖融融意趣，恰似一杯温醇的重阳酒，初尝甘冽，再品绵长，让人在诗行里读懂了重阳节最本真的模样。不是登高望远的怅惘，而是与平凡美好撞个满怀的欣然。

    首联“登高何必阆风台？古朴山楼亦快哉”，一开篇便跳出了传统登高诗的窠臼。“阆风台”是《山海经》中记载的神仙之台，历来是文人墨客笔下“超凡脱俗”的象征，可诗人偏不追慕这份虚幻的高远，反倒将目光落向“古朴山楼”。那或许是乡野间一栋爬满藤蔓的老楼，或许是山脚下供人歇脚的简素亭台，没有仙雾缭绕，却有烟火气萦绕。“何必”二字，带着几分洒脱与通透，仿佛在对世人说：登高的意趣，从不在所登之处是否显赫，而在是否能让心卸下重负，望见眼前的自在。这让我想起王维“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”的思亲之愁，想起杜甫“万里悲秋常作客，百年多病独登台”的沉郁之叹，而隆光诚先生的登高，却多了份“亦快哉”的松弛。不必攀援险峰，不必追慕仙境，一间老楼、一片秋光，便足以安放重阳的闲情。这份对“平凡之美”的推崇，恰是最贴近生活的智慧，就像我们如今过重阳，不必远赴名山大川，小区的凉亭、近郊的矮坡，只要身边有可念之人、眼前有可赏之景，便是好时节。

    颔联“陶令宅中钦鹭鹤，郑公乡里赏蒿莱”，则以两位古人的典故，为诗歌添了层淡泊的文人底色。“陶令”即陶渊明，他“采菊东篱下，悠然见南山”的隐逸情怀，早已刻进中国人的文化基因里。诗人“钦鹭鹤”，钦慕的何尝不是鹭鹤的自在。它们或立于水滨、或翔于天际，不恋繁华、不逐名利，恰如陶渊明弃官归田后的心境。而“郑公”此处或指唐代的郑虔，他虽才华横溢却仕途坎坷，晚年被贬却能安于乡野，在清贫中寻得乐趣。诗人“赏蒿莱”，赏的也不是荒草丛生的萧瑟，而是蒿莱在乡野间肆意生长的生机。那是未经雕琢的自然之美，是乡土大地最本真的模样。这一联看似写古人古事，实则是诗人自抒胸臆：他向往陶渊明般的淡泊，也欣赏郑虔般的豁达，不追慕庙堂的繁华，只偏爱乡野的清净。这种情怀，在当下快节奏的生活里更显珍贵。我们总在追逐“更好”的名头、“更贵”的事物，却忘了像诗人这般，在鹭鹤的闲姿里品自在，在蒿莱的绿意里赏平凡，才是对生活最温柔的接纳。

    颈联“宾鸿寥汉萧闲斡，篱菊寒霜奋怒开”，笔锋一转，将目光投向秋日的天地万物，一静一动、一柔一刚，勾勒出重阳独有的秋景。“宾鸿”即鸿雁，秋日南飞的鸿雁，本是“乡思”的象征，可诗人笔下的宾鸿，却在“寥汉”（辽阔的天空）中“萧闲斡”。它们扇动翅膀的姿态从容不迫，没有赶路的慌张，只有翱翔的自在。这画面让人想起王勃“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”的壮阔，却多了份“萧闲”的悠然，仿佛连鸿雁都懂得，秋日不是离别，而是奔赴下一场生机的从容。而“篱菊寒霜奋怒开”一句，更是将菊花的风骨写活了。“奋怒开”三字，不用“傲霜开”的寻常表述，却以拟人化的“奋怒”，赋予菊花一股抗争的力量。寒霜越是凛冽，它越是要绽放得热烈，橘黄的、金黄的花瓣，像一把把小火焰，烧亮了秋日的萧瑟。元稹曾写“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花”，赞的是菊花的晚节；而隆光诚先生笔下的菊，多了份“奋怒”的刚劲，那是对生命的热爱，是在逆境中依然要绽放的勇气。这一联的秋景，不再是“悲哉秋之为气也”的感伤，而是充满了生命的张力。鸿雁的从容、菊花的坚韧，恰如诗人面对生活的姿态：不慌不忙，向阳而生。

    尾联“亲友睽违欣又聚，土肴土酒醉群才”，则将诗歌的暖意推向高潮，回归到重阳节“团聚”的核心。“睽违”二字，道尽了久别重逢的珍贵。或许是亲友们各自奔波，难得一聚；或许是疫情阻隔，久未谋面，而在重阳这天，终于能围坐一堂，这份“欣”喜，比任何美景都动人。“土肴土酒”四字，更是满溢着乡土的温情：没有山珍海味，只有妈妈腌的咸菜、爸爸酿的米酒，只有家乡特有的味道，却足以让人心安。“醉群才”中的“群才”，并非指文人墨客，而是身边的亲友。或许是会讲故事的爷爷，或许是爱笑的表姐，或许是刚上小学的侄子，在诗人眼中，他们都是生活里的“才”，有着各自的可爱与智慧。这让我想起自己家的重阳节：一家人围坐在院子里，吃着奶奶做的重阳糕，喝着温热的黄酒，听爸爸讲他小时候登高的趣事，孩子们在一旁追着菊花跑，没有华丽的排场，却满是烟火气的幸福。隆光诚先生的这一联，写的何尝不是我们每个人心中的重阳。最珍贵的从来不是登高的高度，而是与亲友相聚的温度；最难忘的从来不是精致的宴席，而是带着乡土味的真情。通读全诗，最打动人心的，是诗人那份“不刻意”的豁达。他不追慕阆风台的高远，只爱古朴山楼的自在；不追捧奇花异草的名贵，只赏篱菊蒿莱的本真；不渴求盛大的排场，只喜亲友相聚的温情。这恰如诗中未言明却处处可感的心境。“命里有时终须有，命里无时莫强求”。就像诗人遇见这重阳的美景、亲友的相聚，不是刻意追寻的结果，而是自然而然的邂逅，这份从容，让诗歌有了生活的温度。

    重阳本是“辞青”的时节，可在隆光诚先生的笔下，却没有一丝“告别”的伤感，反倒满是“遇见”的欢喜。遇见自在的鸿雁，遇见坚韧的菊花，遇见久别的亲友，遇见生活里的小确幸。这种对生活的热爱，对平凡美好的珍视，正是这首诗最动人的力量。它像一面镜子，照见我们内心深处对简单幸福的渴望：不必追慕远方，眼前的山楼、篱菊便是美景；不必渴求繁华，身边的亲友、土酒便是真情。

    合上书页，仿佛还能闻到诗中篱菊的清香，尝到土酒的甘醇，看到亲友相聚的笑脸。隆光诚先生用一首七律，将重阳节的文化意涵与生活温情揉合在一起，没有晦涩的字句，没有刻意的雕琢，却让我们在诗行里读懂了：重阳最美的风景，从来不在远方的仙台，而在人间的烟火里；重阳最真的情意，从来不在华丽的辞藻里，而在亲友的谈笑间。这，便是这首《七律·重阳节》留给我们最珍贵的馈赠。在平凡中见美好，在从容中品真味。