杨玫微型诗创作心得（成人版）

 

 

一.要想写好诗歌，先要调整好心态

 

1.拥有一份淡泊的心情

 

    守住一份孤独，把业余时间变成文字，不让它变成流水，因为“流水无痕”；让空灵的意象舞蹈自己寂寞的灵魂，用诗歌缝补自己心灵的缺口。

 

2.拥有一片心灵的净土

 

   诗歌是心灵流淌出来的源泉，心里有一片净土者，水则清，倒影也美丽。

 

   写诗歌的时候，我常把自己变成这样一朵莲花：

    莲花，洗净了陷在污泥里

    的脚，穿上月牙的水晶鞋

    终于走出了塘水的禁锢......-----《梦莲》(自喻）

 

   

3.拥有一颗纯真的童心

 

  诗歌需要想象，想象需要天真，天真需要童心。

 

  有位青年诗人说过，她写诗时必须要有一颗童心，有时候感觉不够，还要去儿子那里借半颗童心过来。平时，我看到小孩子，总要逗他几下子，讨得几句童话，来保鲜自己天真。更幸运的是，本人这几年我当了“浦江壶江源小诗社”名誉社长”，常去学校给学生上课，可以借得很多颗童心来帮助自己诗歌创作。

 

二．自信，是诗歌的骨架，特色,是诗歌的永恒。

 

      写山水诗歌，是我的擅长。我喜欢专题性地去写，就如写一个江南女子，写出她的肤色，写出她的血肉，写出她的骨头，写出她的灵魂......让读者情不自禁地走进她的故事里，化成一片美丽的风景，再也找不到自己的影子.....

    写山水只是我的擅长，比其他诗歌来要得心应手多了。我的书里也有非山水诗歌，只是我把情感融入了山水而已。

    在我近几年出的四本山水诗集中，无论长诗和微型诗，先后得到了不少文学界老师的评语——

    著名作家和博士导师毛志成老师言：杨玫如此清丽洒脱的文字，飘逸灵动的诗眼，山幻水奇的意境，悠然清新的具象，是够得上“诗”这高雅的名号的。

    著名作家和将军吴传玖老师言：杨玫用文字，舞蹈山水的灵魂。

    长春日报高级总编，曾是我高中时期的语文老师吴兴林言：杨玫的山水诗有诗情.才情.心情组成，造句和用具非常巧妙，意象繁多而不重叠，精雕细琢但不露痕迹，自然唯美，韵味无穷。许多句子，成为现代诗歌的佳句。

   诗歌研究员金国旗老师言：杨玫的山水抒情诗一个显著特征，是“美在自美、物皆自得”的诗美观。她充分突出了自然物象自身美的客观性,在人与自然的关系上体现了自然中心的生态价值观，表现出一种超越社会伦理意义的审美德性。

   微型诗评论家亚夫老师言：杨玫的散文诗出尘脱俗，清隽怡人，微型诗也同样的神姿涣然。

   微型诗评论家寒山石老师言：杨玫的微型诗意象优美，如一幅精巧的画，值得微型诗人的品鉴。

   然而，这些资深老师的评语，对我而言，只能是一种鞭策！

 

                     

三：微型诗创作体会：

 

1.诗情画意中，逸出思想的烟岚

 

　　　　　　　　　　虹桥和倒影，圆成古色的玉镯

　　　　　　　　　　戴在小河的手腕上，故乡

                    是栖落在她手指上的一只水鸟——《怀念》

 

     这首小诗歌，写在2006年中国微论坛《怀念》诗赛中得奖的作品，当时灵感一来，一气呵成，也是自己感觉最完美的一首小诗，成为我微型诗歌首选代表作。看过诗集《梦游白石湾》的人几乎都记住了这首小诗，有些老乡干脆叫我“小虹桥”。

    其实，在《梦游白石湾》书中，有几首长诗的意境也不亚于这首微型诗，读者们为什么偏偏喜欢背诵这首小诗，主要原因是小诗好记好读，从此，让我真正懂得了微型诗，是这个快节奏时代的需求。

 

    下面我就说说这诗的创作心得，让大家赏析一下：

 

   “虹桥和倒影，圆成古色的玉镯”

 

     这是平常生活当中熟视无睹的实景，咋一看，比喻灵动优美，古朴实易懂，关键在于是这个玉镯早已圈住我的思想，接着：

 

   “戴在小河的手腕上”

 

    小河作为一只长长手臂，自然会把我的思想经过血脉的流动，传递给远方的故乡。

    然而远方的故乡，是虚无飘渺的，怎样才能让一个残缺的心灵，得到弥补或者受到再次创伤的感悟（最后能写好这个问题，就是诗歌的提升和诗歌的完整）？而我此刻只能营造一种梦境（最后一句用虚幻的意想来描写，往往会留下无尽的韵味）：

 

   “故乡，是栖落在她手指上的一只水鸟”

 

   不懂我这首诗的人，以为只是写出了禅趣的意想，没有写出真实的思想。

   懂得我这首诗的人认为，这首诗歌巧妙在后一句，把故乡比喻成在栖息在小河手指上的一只“水鸟”，而这只“水鸟”，只等你轻轻一握，如能握住的这它，故乡还是那个原生态的故乡，让怀念就得到了圆满；如握不住了它，故乡不再是那个故乡了，而是由于时代进步而变迁了，或许成为了一座新的城市了，让那些原始的完美的事物，长出了翅膀飞走了，让怀念成为的创伤的感悟。除此之外,当然还有许多空间,让读者自由地去想象人与自然之间的问题......反正这最后一句包含了很多的或快乐或忧伤的思想，

 

    有位读者说过，这首诗歌，像很像一幅完整的画，从心尖画到指尖......

　　诗歌研究员金国旗老师对这首诗歌的评论更为大胆：“当时，被她的诗美深深打动的我，立即写了如下的评语：  《怀念》想象极为奇特——看“ 虹桥和倒影，圆成古色的玉镯”，而“故乡是栖落在她手指上的一只水鸟”。活灵活现、如歌如梦的又一首“小桥，流水，人家”的绝版，令人击节称奇，叹为观止！”。

   还有一位诗人筒子老师曾评这首诗歌:“密集的意想组合成油画的效果，其感染力明显与众不同......”。

      与众不同的地方，就是把故乡大胆地比喻成了成这只“水鸟”......给读者留下很多自由空间去想象，做到了“诗情画意中，逸出思想的烟岚”，成为好作品，也是诗歌的完整。

   尤其是对微型诗歌而言，寥寥几十个字，要写到诗歌的完整，比长诗歌个要难得多。

 

2.仅仅只是一个动词的灵活运用，瞬间会激活某种沉睡的意识，点化读者的心灵

 

   当年我高中的班主任黄云生老师（后来成为著名的儿童作家）给我们上文学创作的时说过这样的话：什么叫诗歌？一个杯子放在桌子上，是一句白话，谁也会说的普通话；一个杯子站在桌子上，就是一句诗歌。

  一个站字，包含着杯子有了身体四肢，有了灵魂.....

  下面两首诗歌，证明这个道理——

 

      题记：赏图，“野渡无人，两舟自横”

      那双被春岸抛弃的鞋子

      穿上一江清澈的河流

      寻找野渡撑船人-----《寻》

 

这首诗歌妙在第二段一个“穿”字，意味着穿上一条河流的寂寞，氤氲出春野一片生态，静谧和美丽.....

 

3.比喻要大胆，但要合乎意象逻辑，才能写出大气的诗歌。

      

你的牧笛

一头系着大地的绵羊

一头系着蓝天的绵羊——《春梦》

 

把一缕一缕的笛声，想象成一根一根的线儿，将无形之物转变为相似的有形之物，合乎想象逻辑，然后“一头系着大地的绵羊，一头系着蓝天的绵羊”，一根线儿，牵动大地蓝天的绵羊，多大气！

 

 

翅膀狂草八千里风云

海只是一个暂定的句号

心里的蓝  另起一段——《鹰》

 

首先把翅膀比喻成羽毛笔，其形合乎意象逻辑，然后，有了这种神奇的笔，潦草的文字像云海一样可以覆盖天空了，所以“海，成为一个暂定的句号”，多大气！而更大气是“心灵的蓝，另起一行”，因为比海辽阔的是人们一颗宽容的心。

 

4.意象要鲜活灵动，才能激荡起读者心灵的浪花，但要做到一脉相连，才会淌出思想的溪流 

 

一鞭阳光

赶跑了雪之马匹

四蹄扬起一抹抹烟绿——《迎春花》

 

   首先把一串串的黄色的迎春花，比喻成一鞭鞭的阳光。有了鲜活灵动的意象。

   山上洁白的雪随着春天的慢慢暖和，渐渐融化，似乎是这条鞭子“赶跑了雪之马匹”。做到了承上启下，一脉相连。

   第三句，雪融化成了春水，万物开始苏醒和返绿，早春的绿如烟如雾，似乎是这头马匹“四蹄扬起一抹抹烟绿”，淌出了思想的溪流。

 

6.有些现代诗歌不着重于字韵，而是着重于思想之韵，就是留给读者的余韵

 

    在一声牛哞中

    小村

    怀上了蓝色的月亮——《暮归》

 

后一句情趣、跳跃，“小村”有所指，可以说是唤归的母亲。后面的月亮意味由母亲的温馨赋予的一种安闲。

当然可以有另外的想象，这样才会留给主题和读者更多的似与非似的再造空间，这就是思想之韵。

 

7.诗歌的本质是情感的抒发，是人类某种共同宝的贵爱所激发的情感，在瞬间的灵光闪现。

 

妈妈一推，我变成一朵会笑的云

爸爸一推，我变成一只穿裙的风筝——   《秋千》（儿童诗歌）

 

   荡秋千，是孩子的一种快乐，但这秋千必须由人推，而这个推，就是父母的爱，情感由这个爱而抒发，后面的美丽空灵的句子，就是情感在瞬间的灵光闪现。

 

   8.、空灵：空，而后有灵，才不会苍白，柔如无骨

 

故乡  是

远方一头喝水的马匹

却经不住我内心一声绿色的呼唤——《怀念》

 

    故乡在远方的，是现实给予我的一种距离的失落，但内心的呼唤，可以让思念的千里成为咫尺。整首做到了随实而流虚，但这虚是思乡人的呼唤,达到了“空，而后有灵”，做到不苍白，不柔如无骨。

        

　9.　爱情，是我诗歌永恒的主题

 

    初恋，那份情窦初开的情感，没有一点势力，纯情如莲。但初恋最容易夭折，是因为太年轻稚嫩，没有能力和胆量去面对人生与社会实质性的问题，而失去了爱情与婚姻的平衡。而留下的那份美丽的遗憾，值得一生去回忆，成为就是诗歌源泉。  

    然而，俩人的初恋不一定每个人都经历过，或许你只是藏在心里的一相情愿，但这些都是情窦初开的经历，所以有人说过：“爱情只有一次”。我认为这话应该这样来解析：人的一生当中，会产生如此纯洁的情感只有一次，因此成为一份永恒。这是诗人喜欢写初恋的原因，所以我也写了：

 

背影，一把锁

钥匙，丢失在门里

与一个名字一起生锈——《离别》

 

    当然，自己现实生活中的爱人，不一定是自己的初恋，并不说没有爱情了。婚前的情投意合，婚后能持续浪漫的恋爱，是婚姻的一路绿灯。有位文学老师曾与我说过，婚后的爱情更需要相互赞美，才会永远年轻美好！

    所以，婚后美满的爱情，更是一份永恒，所以我写了：

 

爱情跌进湖里

溶化成一首唐诗

被温柔的风读响——《桃花水》

 

    我的爱情诗，当然，可为自己写，也可为大家写的。因为诗歌应出于生活，而高于生活，诗人应有一颗艺术的匠心。

 

   10.古典的意想，现代的手法，会赢得更多的读者来欣赏

 

船转弯的时候

桥依然挽着昨日的青衫

一袖早晨  一袖黄昏——《离别》

 

抖出  旧邮票里的月光

冲洗  心的底片

一枚青果   向阳光拒绝成熟——《青枕梦回》

 

水湄弹琴的女子去了哪里

只留下一双绣花鞋

独自在沙滩上曼舞——《韵外情》

 

小桥，邮票，绣花鞋，都是古色古味词儿，而这些词儿很容易激发很年龄大的人怀旧的情感，同时可以让年轻人认识到旧时光中的人们，那份情感的单纯和美丽!  这就是“注重古典的意想，现代的手法，会赢得更多的读者来欣赏。”

  

     语言美，是诗歌的衣裳，意象美，是诗歌的血肉，传统美，是诗歌的骨骼。

  

11.似忧非忧的结尾，会给读者留下更多的空间去想象

 

  有人说过，快乐的心情是一样，悲伤的心情各有不同。所以，似忧非忧的结尾，留给读者想象的空间更大。比如我的这首诗歌——

 

阳光与鸟鸣一起老去

我抱住那把久年的瑶琴

你的心里便下起丁香雨........——《黄昏》

 

结尾，“丁香雨”可以润绿黄昏的枝头，也可以淹没黄昏的小巷。

 

12.写生活的感悟，要虚实中捧出情感的 花朵，才能点燃人生的真理

      

脚下的石头  留着灵魂的缺口

等待着你丢掉柔弱的血肉

    掏一个肋骨去弥补......——《用骨头去弥补》

 

    在这里我运用青布衣诗友，对这诗的一段评论：

    未攀上此峰时，往往会把它看成天堂的高度，攀上了此峰，才会知道离天堂还是

很远，除了此峰，还有更高的彼峰。在浮山漓水中，此峰成为彼峰风景，彼峰成为此

峰的风景。此峰是自己的，彼峰是别人，无论自己的峰还是别人的峰，都不能触及天

堂的高度。

   杨玫这诗，在攀峰的虚实意境中，融入了自己对理想的失落......

   但最后是情感的转变，是诗歌的提升，是诗人在沧桑的感悟中，点燃了人生哲理：天

堂是虚幻的，无须再去追求它的仙境，峰是实在的，只有取一块自己的铮铮骨头，去弥补

脚下石头的缺口，也就是去弥补自己的心灵的缺憾......

 

13.艺术无止境，只要不断鞭策自己，才会拥有奋蹄的铿锵，一路化成艺术生命的骊歌。

  

 2011年7月17日修改于莲花轩

 

 

附：

 

   《那蓝……》，是写自己的一篇散文诗，今天作为这本微型诗集的自序。出在这本诗集前的四本书，我都是请了文学界资深老师写的序言，无疑是一种鼓励和鞭策。今天是为自序，在读者的眼光里，希望是一种自信和自我鼓励。另外，我以自己“微型诗创作心得”的形式来作后记，希望读者“智者见智，仁者见仁”吧。

  《那水，那水......》是我的第一本微型诗集。感谢北京文天在线图书有限公司总裁徐刚先生出资出版《中国校园微型诗丛》，感谢主编文源老师的推荐，给我这个微型诗作者一个展示与学习的平台。