看的片子多了，突然发现关于同志的电影也越来越多了，从《霸王别姬》、《春光乍泄》、《蓝宇》到《王的男人》、《断臂山》。。。。。。每一部都堪称佳片，而且几乎都是名导的作品。每一部都给了我深深的震撼，原来男人和男人之间也可以如此的相爱。

《霸王别姬》是我看过的最早的一部同志题材的电影。那还是在艺校读书的时候，一伙同学花了六元（在当时是很高的价格）特意去电影院看了，当时去看只因为这部片子获得了戛纳大奖，并不知道是什么题材，看完后也没完全明白，只知道这是一部好片子，却说不出什么好来。而今想来，这的确是一部经典的电影，陈凯歌再没有拍出这样的作品来。影片中的蝶衣是个单纯的人，被师傅逼着从小唱旦角。但每次都会说“我本是男儿郎，又不是女娇娥”。他是为了小石头，为了那个一直照顾他、关爱他的大师哥、后来的霸王段小楼而留了下来，心甘情愿的在后来唱：我本是女娇娥，又不是男儿郎。他并不知道，在那以后，他所有的心情与情感就轻轻的在这句话里被颠覆了。

关锦鹏的《蓝宇》中的同性爱是理想化的，蓝宇是一个所有成熟男人理想的对象化身，他单纯，天真，执着，有自己的理想，不粘人，体贴顺从，讲义气，唯一不适应全部男人的只有一点，他是个男人。也许，正是因为把蓝宇塑造的太完美，所以才安排他在最好的时间死去，因遗憾而画上完美的句号。片末捍东开车经过蓝宇出事的地点，内心平静而忧伤，播放的曲子是那首《你怎么舍得我难过》，曾经在蓝宇的口中唱出的。这样一段感情，合该在生命里打下烙痕，永生不忘。

王家卫的《春光乍泄》是电影语言表达到一个极至的代表。这部同样在戛纳电影节上惊艳于世界的影片，有着极度统一而绵长的气韵。影片的故事讲述的是一对同性恋人，黎耀辉与何宝荣，在异国他乡分分合合的故事。总有人说，王家卫的作品至始至终讲述的都是一个故事，关于拒绝和逃避，关于自由与寻找，《春光乍泄》也是不例外的。“要想不被别人拒绝，就要先拒绝别人”在同为王家卫作品的《东邪西毒》中，同为张国荣扮演的欧阳锋如是说，在《春光乍泄》中，张国荣扮演的何宝荣化身为一个美丽而缺少归属感的影子，重复着拒绝和寻找的故事。

看《王的男人》过程中，我在想这表达的到底是什么呢？只是随着影片一步步接近尾声，我开始彻底地为王难过。我想在这么多充满了泪水的命运相比，王受到的伤害，无疑是最深的。而他所留下的泪却是最少的。直到影片最后一个他的画面，他都在笑。笑着等待叛乱的贵族。笑着看见眼前的王朝，所有的一切，灰飞烟灭。他所谓的残暴，他给予身边的人所有的伤害，都同时加倍得在自己的身上偿还。那颗伤痕累累的心即使是准基亦无法救赎。所有的人，都早已失去机会。

而在《断臂山》里比较“主流”的说话是，李安在描写一种“超越了性别界限的爱情”。也不尽然。一直以来，李安总是让主人公在压抑中表达自己的情感。希斯和杰克是这样，李慕白是这样，《喜宴》中的赵文瑄和高金素梅是这样，《饮食男女》中的吴倩莲也是这样，他们在考虑了太多别人之后，难以表达出自己的真实情感。由此出发，李安想表达的是，每个人心里都有一个正在失去的梦想。在《断臂山》里，这种梦想是一个难以启齿而又稍纵即逝的爱情。因为年轻，想当然地认为以后的世界会更加精彩，以后的感情也不会无所寄托。但转头想想，这些曾经轻易得来的的幸福已经成了奢侈的梦想。

这些电影讲述的都是美好的爱情，但都以悲剧收场。影片同时也在影射着现实的种种无奈和悲哀。这些男男之间的爱情与男女之间的爱情有什么区别呢？只不过，他爱的人刚好是个男的罢了。都说：爱一个人需要理由么？是的，不需要，所以爱一个人也应该没有年龄、地域、性别之分。只要是真爱，都值得尊重。这个世界应该更宽容一些。

李安说：每个人心中都有一座《断臂山》。