道不同，不相为谋。这是一种态度，无需刻意，油然而生。

有人说，残雪是中国文化土壤里生长出来的一朵奇异之花。残雪的打扮一点都不时髦，但她的文学却是当今中国文坛最前卫的；她只读过小学，她的小说却早已成为哈佛、康乃尔、哥伦比亚等大学以及多所日本大学的文学教材；她不出洋，纯粹用中文写作，可她的小说许多中国人看不懂，或者不愿意看懂，却让国外的研究者兴趣盎然。

在全球范围内，这朵奇花保持着中国作家中“三最”——作品被翻译得最多，作品入选外国高校教材最多，专门研究她文学的机构最多。有人说，残雪是中国当代的先锋作家，这一点残雪并不太同意。所谓先锋，自然应有后继，可在残雪的这条道上，她既是先锋，也是后继，环顾四周，形单影只，哪怕偶有其他身影，也很快就会另择他途。

可残雪也许连环顾的兴趣都没有，她只是一直走下去，与其说是一种大无畏的精神，不如说是一种惯性，这样的写作就是她的生活惯性，数百万文字就是她的足迹。这条道走不到黑，在刚刚刊发于《花城》的新长篇《一种快要消失的职业》中，将自己作为一个探索者，虽然“快要消失”却没有悲观，反而心存巨大的激情和希望。“不是都已经做出来了吗？为什么怀疑这个事物的存在？”

这条道就是新实验文学。残雪对这条“道”的定义是一种有哲学底蕴的文学，以自我来做实验的活动就是这种文学活动。“这个自我既不是纯精神的，也不是心理的。它是灵与肉、精神与物质相互交融，各自分裂。”某种意义上，残雪的写作就是灵与肉的分裂，又是灵与肉的统一。正如但丁所说“两个就是一个，一个也是两个”，灵与肉缺一不可，思辨的结构在物质上体现出来了才是真结构。残雪说：“所以一方面我高度肉体化，另一方面我高度理性化。”

在这条道上行走，残雪有着自己的天赋，从小时候起，她的梦境就很特殊，她甚至在梦里都知道自己在“做梦”，在清醒时也能在脑海中组织自己的梦境，残雪把这称作“表演”，一直持续着。而当她三十岁开始写作时，完全不需要事先思考情节与结构，下笔如有神，而这“神”就是来自于那无数次“表演”。

无论是艺术家还是科学家，都需要灵感，而灵感往往只是闪现。但对于残雪来说，她的灵感“表演”却油然而生，甚至可以在现实生活和“表演”中随意切换，“我的日常生活给我的表演生活提供能量，我的表演生活给我的日常生活赋予意义。”

听上去感觉很玄，残雪是一个天才？可她并不这么认为，她曾经也遇到过同样受到过这种自然呼唤的人，只有她始终聆听这种召唤，并一直在磨练这种天赋。

在新实验文学这条道上，残雪长年沉浸在西方文学和哲学的氛围中，以典型的中国式的“悟”的方式，看出了两种文化各自的缺陷与奥秘，并将这种中西结合的自我表达出来。至于中国文坛，对残雪或保持沉默，或绕道而行，残雪也“懒得”去评论中国文坛。

活在自己的世界里又何妨，谁又不是活在自己的世界里？残雪坚信，她的道，会成为未来文学的主干道，而她的世界，如今已经有许多年轻人开始渐渐的接触、了解、深入……