因为古典  所以现代

 

◎作者：北京青年报记者尚晓岚   原载：《北京青年报》2015年6月5日第B4版

 

    设计手记

    虽然《枕草子》成书于一千年前，但我不希望这本书看起来是很老很老的日本著作。设计保留了传统的古典美在其中，但并不显得老气。“世界的”《枕草子》是我给它的设定，希望这本书的样貌看起来可以是日文版、中文版或是西方世界的版本，但并不会很突兀，而是相当合理。

    我大约是在1998年时看了英国导演彼得·格林纳威（Peter Greenaway）的电影《枕边禁书》（The Pillow Book），当时对于片中好几场相当仪式性的文字活动与身体书写的画面相当着迷，甚至打印出来贴在墙上欣赏。电影的英文原名与日本平安时代女作家清少纳言的随笔散文集《枕草子》的英文译名相同，而导演本人也曾公开谈到这一创作是受到《枕草子》的启发，这便是我对《枕草子》最初的认识。

    因着对《枕边禁书》里仪式性书写画面的喜爱，我当时即萌生了为《枕草子》设计封面这样的想法。但印象中，这本书在台湾除了洪范出版社曾在2000年出版过，似乎就不曾有过新版本了，因此一直没有机会完成夙愿。直到2015年初，收到来自大陆世纪文景编辑Annika Su的来信，请我帮忙设计简体版《枕草子》的封面。

    能为期待已久的书做设计，对我来说是件相当开心的事。虽然时隔十几年之久，但或许不是坏事，因为若在当时，一定无法表现得很好，而现在的我在处理文字画面的能力上已成熟许多。

    我以前并不曾从头至尾看过《枕草子》一书的内容，因此在开始设计之前，我上网查找了许多相关资料。

    《枕草子》是距今一千年前日本平安时代的著作，是清少纳言对于日常生活的观察与随想，取材范围极广，除了四季、自然与宫中各种生活琐事，行文中也处处透露出她个人的品位喜好。整合书的内容及搜集到数据，我理出这样的概念：《枕草子》是由极其琐碎的“点”所集结而成的，同时也是透过如此的“细微”，才能渗入人的感官之中。

    为了表达琐碎的“点”这样的概念，我制造了许多大小不等的圆点，封面上的圆点对于本体“枕草子”三个字而言是双向的，这方向性是思想凝聚成形与力量散播的表现。《枕草子》是由许多微小但有趣的人事物所组成，在视觉呈现上，希望达成的是丰富且巨大的著作，微小而细腻的构成，有分量（巨大的“枕草子”三个字）但轻快（扩散或集结的细碎圆点），不会给人以女性专属读物的感觉，而是中性风格。

    虽然《枕草子》成书于一千年前，但我不希望这本书看起来是很老很老的日本著作，更不希望它成为另一个很老很老的简体版。因此，设计本身保留了传统的古典美在其中，但并不显得老气，因为文字中扩散（或集结）的设计并非传统古书的手法。

    有时我会将书本视为一个人，“他”会有一些既定的国籍设定，在设计过程中我并不会太去抹杀掉原本的文化感，特别是外来语言部分，我不会刻意消除并“明显地”中文化，这不是我的习惯。中文化的是内容，而不应是样貌，透过语言、设计，去保留它原有的时空背景，是有助于读者进入情境之中的。而在《枕草子》这个例子上，国籍的设定又有些许不同：我希望它看起来没有很明显的国籍归属感，“世界的”《枕草子》是我给它的设定，希望这本书的样貌看起来可以是日文版、中文版或是西方世界的版本，但并不会很突兀，而是相当合理。

    这本《枕草子》的印制预算并不是特别高，因此我必须在有限的预算内，将设计、纸材、工艺整合起来，并发挥最大效果，这里指的效果是《枕草子》包装的各方面，它们必须能够很立即、很轻易地让读者感受到这本书是“有价值的”，特别是这本书其实有点阅读门槛，并不是特别大众的书。

    设计时我也同时在想象：当《枕草子》被拿在手上，放在读者的桌上，归回架上时，书与人之间、书与空间之间的搭配是否够好看？对书，我从不是单纯务实的人，认为书能读就好。无论如何，它都将跟着人与空间好一段时间，那我就必须试着让书有成为人或空间配件的能力。无论你买的理由是什么，我都觉得很好，因为对出版业或读者来说，都是往前进了一步。 摄影/王志弘 杨朗

    设计师简介

    王志弘：平面设计师。1975年生于台北。1995年复兴商工广告设计科毕业。2000年成立个人工作室，并先后于2008年、2012年与出版社合作，自创INSIGHT、SOURCE书系，以设计、艺术为主题，引介如佐藤可士和、荒木经惟、原研哉、佐藤卓、草间弥生、横尾忠则、中平卓马、筱山纪信、川久保玲、山本耀司、细江英公、大竹伸朗、长岛有理枝、奥托·艾舍（Otl Aicher）等人的作品。设计作品曾六度获台北国际书展金蝶奖之金奖、香港HKDA葛西薰评审奖与银奖、韩国坡州出版美术赏，并多次入选日本字体设计协会主办的东京TDC赛事。

    读者点评

    《枕草子》的设计，选用浮世绘或其它富有日本风味的图案，无疑是通行思路，参见其他版本可知，无论日文版、中文版还是英文版，都是如此。而王志弘设计的《枕草子》完全打破了这一传统模式，目前看来，这样的“创新”似乎并未得到一致认可。编者从网络上收集了部分读者评论，既有许多“美美美”、“买买买”的赞叹和惊呼，也不乏批评之词。

    奥茶：静态的图片有动态的感觉，看到的第一眼就很喜欢！字体的选择也很棒！

    姑苏城外住姚文：书厚而轻，语句精炼，版式疏朗，可随身携带，随手注释，美书！

    ABC日：书很轻，应该是蒙肯纸，设计很到位，周作人（译本）就应该用白色，沙粒的封面让人联想到日本的枯山水。

    只见美妍 ：感觉还可以，封套内是布面的吗？这个很重要。

    火车：封面挺好看的，有种日式枯山水的感觉。

    YYU_Rina：美的装帧，美的文字，美的细节。

    STUYONG：好看！自己家那本完全没得比……但是这个设计和《枕草子》本身不太搭啊。

    刘倩96780：我还是觉得译林版的装帧设计优雅有致又细腻、女性化，更能表达清少纳言的气质，毕竟是女性气息很浓的书啊！

    含情匕：古典作品的装帧设计做不到与内容契合，也要得体大方才好。这个封面，两面都没做好，细看还真有些惊悚的感觉。

    愣头小青年：密集恐惧症啊。 

    银鱼妞妞 ：欣赏不了啊。我存的是中国对外翻译出版公司的版本，封面使用浮世绘，相对显得贴切些，其他倒也未见得好到哪里。

    麥子@讀書寫字:设计师说了很多灵感来源，但真不能说好。内文还是轻型纸，把书撑得很厚。

    种瓜得瓜：不管如何设计，保持书名的完整性是最起码的要求，知道的能猜出是《枕草子》，不知道的怎么认书名？你总不能说不知道《枕草子》的就没资格读吧。

    衣鱼：虽然遮住了一点，但没遮到字的主体，识字的都看得出来是“枕草子”。设计不好不差，就冲是周作人译本，我得买。

                                            （部分评论选自“中国当代书籍装帧摭评”豆瓣小组）