■按
 
今天看见论坛中有诗友转贴出痖弦的代表作之一《秋歌》，而痖弦是我比较欣赏的早期现代诗人之一。故试作解读，也算做是对诗人的一种推介。
 
■原作
 
□秋歌
——给暖暖
 
作者:痖弦
 
落叶完成了最后的颤抖
荻花在湖沼的蓝睛里消失
七月的砧声远了
暖暖
 
雁子们也不在辽夐的秋空
写它们美丽的十四行诗了
暖暖
 
马蹄留下踏残的落花
在南国小小的山径
歌人留下破碎的琴韵
在北方幽幽的寺院
 
秋天，秋天什么也没留下
只留下一个暖暖
只留下一个暖暖
一切便都留下了
 
 
■琴石赏析：
  
    痖弦的诗歌作品，美在用词，美在节奏，美在优雅，美在情景交融。痖弦在谈诗创作技艺时说：“无论表现手法怎样变化，诗为情之歌，情为诗之魂，这才是诗歌的支点。” 这首诗是诗人对这个观点的很好印证。
    “诗歌是文字的音乐，带给人奇妙的感觉。有时音韵本身就是意义，就是内容。”这首诗的用词很是讲究，让汉语言的特色得到了充分发挥。如“暖暖”这个称呼，首先，在汉语的发音中是很柔软的词，加上有甜美温和的语义，能让人产生对勾勒“暖暖”的形象之美。而“暖暖”是谁？这并不重要，和一些诗人在诗作中称呼的“姐姐”（海子）等一样，是不确定的倾诉对象，是带着母性的温暖和异性的幻美的形象。谁都会忽然间感动于这样的昵称；其次，“秋”之凉与“暖”之间本身构成了感知上的距离和心理落差，这也决定了这首诗歌的基调，就像听一曲蓝调的音乐，清柔的呼唤中带着深沉的离伤。这也能从诗人的用词中得到充分印证，“落叶”、“荻花”、“雁子”、“落花”、“琴韵”都是即逝的意象，以及“远”、“辽夐”、“南国”、“北方”等对“距离”的强调，形成了诗歌广阔的空间感，仿佛诗人包含巨大悲悯的胸怀。
   就诗歌技巧而言，无疑，诗人对于诗歌的结构把握得非常精到，有着现代汉语诗歌创作比较典型的起承转合。因此，诗歌的力量无疑就在诗歌的最后一节了。“没留下”—“只留下”－“都留下”，正是诗人从视觉到知觉的自我否定和肯定，构成了诗歌表达的高潮；诗歌也因此并没有停留在文字表面所表达的情感上，转而升华为“秋”之赞歌。