后生可畏，英雄不老

               ——《我是歌手》复活赛盘点

 
   “你看，他都哭了，他能不赢吗？”当杨宗纬唱完《流浪记》之后，黄贯中一边指着自己身边的人一边说。我想若是自己在现场，一定会比那些被称为“群众演员”的现场观众流泪流得更狠，每次听我都有眼眶要红的感觉；我想这次复活赛之后，这首歌一定会成为很多人单曲循环的对象。其实，早在2008年的台北小巨蛋，杨宗纬已经表演过这首歌，但这一次他更加无懈可击，无论是演唱技巧还是情感的把握，都已经做到一位歌手的最高境界。他在两轮结束后说，自己在复活赛的两曲已经做到自己的最好，总决赛会有一些困难。言下之意就是复活赛他已经拿出压箱底的东西了，而且如《流浪记》这样的投入演唱是极其耗费歌手的情感与精力的，到总决赛可能不能再突破复活赛的表现了。

其实总决赛结果如何，到了现在大家已经不是很关心了，我关心的是，歌手会拿出什么样的惊喜给大家，会呈上怎样的视听盛宴。第一季《我是歌手》，能来参加的歌手非常不容易，能抵住自己想赢怕输的心理更是不容易，什么歌坛地位，什么唱功技巧，都不再重要。他们最终都在这舞台上成为传奇。我特地听了其他歌手演绎过的《流浪记》，但没有一个及杨宗纬如此高水准。他真正做到了一位“催泪歌手”的高度，短短几分钟，很快让大家进入到歌词的境界，那简单的钢琴敲击伴奏声，如一把尖刀在心里旋转，痛苦与无奈挣扎尽露无遗。
  “怎样才能够看穿面具里的谎话，
   别让我的真心散的像沙，
   如果有一天我变得更复杂，
   还能不能唱出歌声里的那幅画……”

   这首歌词曲来自一位台湾原住民巴奈，来自他2000年的专辑《泥娃娃》，歌中描写了一个台湾原住民流浪于城市中的种种无奈，曾由纪晓君翻唱过，但也因此被很多人认为是纪晓君的作品。巴奈原曲为民谣风格，吉他伴奏，到了纪晓君成了钢琴伴奏，歌曲第一段也被去掉了。本次杨宗纬的演绎中，钢琴的渲染力与震撼力更适合舞台表演。

    杨宗纬第二轮的歌曲为李宗盛的作品《馋》，可能很多人没想到他竟然会唱这样风格的歌，更难得他跳起羞涩的舞蹈，与《流浪记》成了巨大的反差，虽然说这种略带爵士的风格不是我很喜欢的类型，但我必须得承认，这首歌的演绎难度是很大的，如果拿捏不好，很可能把它唱成垃圾口水歌。但杨宗纬交出了一份满意的答卷，他过关了。《我是歌手》舞台上，杨宗纬共唱了5首歌，前3首让人见到实力，这两首见到他未来的高度。这对于如今的年轻歌手来说，实在太难得了。真是后生可畏，晋级虽有悬念但无争议。

    后生虽然可畏，但英雄依然可以不老。比如黄贯中。其实黄贯中很辛苦，他始终活在黄家驹的阴影之中，人们都想要他唱Beyond原来的金曲，仿佛他仅仅是Beyond的一份子而已，而却忽视了他自己对音乐的独立追求。如果说复活赛我最喜欢那位歌手演绎的两首歌，我必选黄贯中。Apul的唱功算不上特别突出，但他在演绎最后《我就是这样的》前说：我们把这个舞台拆了！拆了它！我顿时就热血沸腾。

    复活赛的第一首歌和最后一首歌都是他唱，摇滚英雄开了好头，也收了好尾。他很聪明地第一首唱了伍思凯的《特别的爱给特别的你》，这首老歌也是KTV金曲，他用了更加有张力的摇滚表达方式，整个现场沸腾了，所有观众都站起来了，让人感觉这完全是一场演唱会，而不是一次比赛。这首歌很容易进入人心，谁唱，怎么表达，只要他是黄贯中，只要跟着原来的旋律，他必将是这首歌的经典版本。这一次热情的摇滚很成功。

    很多人觉得他应该以Beyond的金曲如《大地》类结尾，反正要唱自己的作品，Beyond难道不是最好的选择吗？大家都是这样希望的。但Apul坚持了自我，他唱了自己独立的作品《我就是这样的》，这是一首重金属摇滚，很多人会觉得太狂躁了，甚至有人认为黄贯中最终还唱破嗓了。那他们真的没接触过摇滚，可能很多人认为Beyond的歌曲已经是摇滚的代表了，其实并不是，原Beyond的作品跟周晓鸥所在的零点乐队的作品大多是流行摇滚，只是摇滚中比较容易让听流行音乐的人接受的一类。黄贯中这首作品在我看来是非常经典的，包括他的唱法，对以往的Beyond也是一种突破，黄家驹的嗓音走不了黄贯中的路线，但当年家驹一直是主场，奠定了乐队的风格。黄贯中说自己选这首歌是一意孤行，确实，他虽说要争第一，但他最终还是坚持了自我，宁肯进不了总决赛也要唱纯粹自己的作品。这是一位音乐人令人尊敬的地方。他不愿只成为Beyond的附属，就好象沙宝亮不愿意永远只唱《暗香》一样。

    黄贯中的最后一首歌导致他进不了总决赛，但他依然是传奇。他的两首歌我都非常喜欢，尤其是最后的重金属，令我想起多年前耳塞里震耳欲聋的电吉他与咆哮声，我太爱摇滚了，我曾经那么多年处于那样的音乐声中。不像如今一般丧失了所有的锐气。但如果让我在杨宗纬和黄贯中中间选一位参加总决赛，我还是认为杨宗纬最合适。原因有两个，一是摇滚作品总是靠一个团队打造，如果没有背后的团队，主唱的咆哮也就没什么震撼力；而杨宗纬的演唱主要依靠个人的超强唱功，这一点，他要胜出。第二，摇滚适合现场，但对电视机和电脑前的观众不是最好的音乐表达形式。

     坚持自我的还有尚雯婕，这位在网上并不受好评的歌手，其实只是因为她的出身是选秀歌手。她唱了自己的作品《love warrior》，中西合璧，很有味道很大气的一首作品。侗族少女在边上和声，充满了神秘气息。开头的英文诉说片段，很有感觉，但这并不算很新鲜，我曾听过一首全部缓缓诉说的歌（见谅，忘记了歌名），尚雯婕的创作前几句跟她有但像。侗族少女的伴唱又令我想起郑钧的《天下没有不散的筵席》中穿插的佤族少女歌声。副歌部分的曲还是非常吻合她那有突破力的唱法，大气、国际范，无可阻挡，一贯的尚雯婕风格。可以说，她借鉴了一些经典作品的做法，融合进自己的风格之中，成为新的经典作品。非常不错，我相信尚雯婕一定会走出一条新的道路。她对音乐如此狂热坚定的坚持，是走向成功的基础。

    第二首她选了张国荣的《我》，这是一首不是很好唱的歌，尚雯婕用自己的风格演绎出来后与原作有了很大区别。作为一首向哥哥致敬的歌，这首歌无疑是极为合适的：我就是我，是颜色不一样的烟火。很多人都在寻找自我，但更多的时候，我们迷失了自我。包括张国荣本身。

    张国荣在演绎这首歌是非常深沉的，尚雯婕过于高亢的嗓音无疑展现了演唱的功底，但却似孤芳自赏，难以走进听者的心中。还有她的穿着，油黑色袍服，白色腰带，总让我有一种很不舒服的压抑感。也许她在表达那种怀念，但我觉得，不一定非要赤裸裸地说与做，有时候的深情可以沉默。但她总是有自己的坚持，我对这位来自选秀的歌手的看法已经完全变了。如今我非常欣赏她，而且此次比赛，她可是带伤上阵，不容易。尤其第一首作品，发挥了高水准。

    沙宝亮这次也令我吃了一惊。没想到平时唱歌“奄奄一息”的他这次有不错的爆发，本来上次把《死了都要爱》唱得不死不活，我对他的强力飙音已经丧失了信任，但他拿出了最新作品《最初的信仰》确实令人眼前一亮，两个字：激情。歌曲充满了向上的正能量，而沙宝亮一改平时的演唱的绵绵气息，一开头就中气十足，充满力量，一下子感觉从中年走向了青年。这首歌旋律简单，朗朗上口，极为适合现场大合唱，很有可能成为将来的经典。本来他已经完全点燃起现场的激情，有点像黄贯中的《特别的爱给特别的你》，两者不相上下。但第二首阿黛尔的作品《someone like you》，我个人觉得他做了错误的选择，这首安静的歌，并不适合这个PK的舞台。他唱得并不失水准，边弹边唱也让大家看到他除了《暗香》之外，还有更多的东西有待挖掘。不过相信这一次他选了自己想唱的歌，他在最后一轮淘汰，在这个舞台上，他并不失落，反而他摆脱了一直活在《暗香》的阴影中的尴尬境地。他也做到了他自己。

    最后来说说陈明。我一直觉得陈明跟辛晓琪是非常不适合这种比赛性质的舞台。陈明的两首歌都很有味道，非常耐听。但不管是《今夜的寂寞让我如此美丽》还是《梨花又开放》，都适合一个人在安静时候细细聆听。可惜的是，这个舞台的表演要歌手迅速将观众带入状态，而不是纯欣赏。虽然舞台有点功利有点浮躁，但总有人有方法能快热。陈明很优秀，但不是顶尖高手。在我们远离这个舞台的喧嚣后，我们可以反复地听她的演绎，一定是不容易生厌的。向歌手致敬。

    这次复活赛，韩国节目原版本是没有的，我原先以为湖南卫视是画蛇添足，没想到复活赛带给我最大的震撼。最可惜的是现场的500名观众，他们只能听半场的五首歌，为他们的不尽兴我幸灾乐祸了一把。