让妓女们至死相爱的柳永

 

 

      

                             (执手相看泪眼，竟无语凝噎)

 

到武夷山没有不到九曲溪的，到九曲溪没有不踏上竹排漂流一番的，不漂流一番，那山水相谐的武夷况味你是无论如何也体会不到，更何况我还要寻找柳永遗踪，体味柳永婉约宋词的音韵情境，踏访柳永那比九曲只多不少的人生轨迹。

下午的艳阳当空照着，灼人肌肤。那滋味，就像炭火上烤羊肉串，只几分钟的功夫，你的皮肉已被灼红。看来，阳光不止给人温暖、明亮，它也是会折磨人的。这种折磨，堪比柳永的一次次失意，一次次潦倒，一次次遮挡，一次次焦灼，一次次疲惫的转身。

柳永还可以遮挡、转身，随便找一处“杨柳岸，晓风残月”去消夏解暑，而我们却只有在烈日下煎熬，追寻那“青山在，人未老”的不朽境界。

柳永应该还算幸福。

骄阳下的竹排一驶出波光粼粼的水面，便驶进了弯弯曲曲的九曲溪。这九曲放排恰似柳永的人生，有艳阳高照，有春风得意，也有“被翻红浪”，也有“冷月秋霜”。但更多的时候却是热浪袭人、骄阳灼人、浅滩考验人。

磨盘峰、天游峰、玉女峰、大王峰一簇簇山峰迎面漂来，阳光碎银子般在闪烁，那可是柳永飘渺闪射的仕途梦？竹排驶进高峰遮蔽的峡谷，阳光被一片片遮挡住，那可是柳永如影随形的人生阴翳？

柳永一生追求当官，可皇帝却不让他当。可亲可敬的仁宗皇帝呀，您太伟大了，您太有远见了，你就好像知道柳永必会成为中国的诗词大家一样，绝不让他在碌碌的官场混饭吃。

竹排顺溪流而下。我们是知道竹排终点的，可柳永却不知道。他至死也不知道他人生的竹排会驶向那里，会在哪里靠岸。

 

 

词呵，还能改变人的命运，

 

 

柳永（987年—1053年），福建崇安人（今武夷山市）。原名柳三变，后改名永，字耆卿。因排行第七，故又称柳七。宋仁宗景佑年间进士，官至屯田员外郎，世称柳屯田。由于仕途坎坷、生活穷困潦倒，他由追求功名转而厌倦官场，耽溺于旖旎繁华的都市生活，在“倚红偎翠”、“浅斟低唱”中寻找精神寄托，成为北宋第一个专力作词的词人（相当于现在的畅销歌词专业作家）。他不仅开拓了词的题材内容，而且制作大量慢词，促进了词的通俗化、口语化，在宋词史上产生了较大影响，从民间一举登上辉煌词坛。其词多描绘城市风光、歌妓生活和羁旅行愁。

史载，“凡有井水处，皆能歌柳词”。

他曾写过一首叫《鹤冲天》的词，就是这首《鹤冲天》，叫他“一飞冲天”，成了屡失龙头望的倒霉蛋。

   “黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向？ 未遂风去便，争不恣游狂荡？ 何须论得丧。  才子词人，自是白衣卿相。

 烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。  且恁偎红倚翠，风流事，平生畅。青春都一晌。忍把浮名，换了浅斟低唱。”

柳永并不是第一次进京赶考就考中进士的，他一连考了四次才勉强考中。第二次考试不中后，柳永已觉心灰意冷，遂填了一首《鹤冲天》，说黄金榜上这次没有我的名字，不过是偶然丧失了当状元的希望而已。这么个清明时代也会有暂时遗落贤才的时候，我能怎么办？既然天意如此，不要我显示自己的才华，实现我的风云志向，那就一任我纵情狂荡吧，何必去论什么得失呐。我自是才子词人，白衣卿相。 从上阙来看，他还是指望考取功名的，一次两次，都不过是偶然，清明朝代，不会总埋没人才的，他对朝廷对科举仍寄予厚望。

下阙就有点酸溜溜的自我解嘲牢骚满腹的味道了。

　　烟花柳巷中，隐现雅致的闺房。还有那意中的佳人，值得我去流连寻访。每日里偎红依翠，此种风流韵事，也足令人畅快平生了。美好的青春是那么短促，还是忍着辛酸，把金榜虚名换成及时行乐吧。

这首词反映了柳永的反叛性格，也给他带来了人生路上的灾难，甚至改变了他一生的命运。按说这首《鹤冲天》也就是发发牢骚，你们不让我当官，我只好喝点小酒，唱唱小曲，发点小牢骚，到我的红颜知己中去寻找安慰吧。可他不知道这首词已经在京城传开了，甚至已经传到了宋仁宗的耳朵里。

虽然说宋仁宗也是他的粉丝，非常喜欢他的词，“每对宴，必使侍从歌之再三”。那么，才华横溢的柳永，高官厚禄应是情理中的事了。然而，事与愿违，宋仁宗却听信了近臣的谗言，说他恃才自傲，虽善作小词，却薄于操行，在朝为官，有伤纲伦。

第三次会试后，柳永的分数已经上线了，放榜时，宋仁宗突然想起柳永这首词，想起那句“忍把浮名，换了浅斟低唱”，于是说，“且去浅斟低唱，何要浮名”，朱笔一挥，把他黜落了。

还有一首叫/《定风波》的词，也叫柳永吃尽了苦头。
    “自春来，惨绿愁红，芳心是事可可。日上花梢，莺穿柳带，犹压香衾卧。 暖酥消，腻云亸。终日厌厌倦梳裹。无那。恨薄情一去，音书无个。 
    早知恁麽。悔当初，不把雕鞍锁。向鸡窗，只与蛮笺象管，拘束教吟课。 镇相随，莫抛躲。针线闲拈伴伊坐。和我。免使年少，光阴虚过。 ”

这本来是妇女怀想心上人的词。心上人走了，音信皆无，从春天起就厌倦无趣，看什么都是惨绿愁红的。悔恨当初不把他的雕鞍锁住，只让他陪我吟诗作画，我呐，就闲捻着针线伴坐在他身旁，省得我虚度这年少的光阴。就是这么首词，本来和当朝宰相晏殊一毛钱关系都没有，可偏偏传到晏殊耳朵里。由于晏殊是做雅词的，岂容得这般轻薄言语。于是，当柳永为求取功名而找上门时，就出现了这样的对话：“贤俊作曲子么？”晏殊问他。

柳永回答说：“只如相公，亦作曲子。”意思是我和相公你一样也作词。柳永以为这样说就可以拉近两个人的关系了，谁知晏殊却说：“殊虽作曲子，却不曾做那‘针线闲拈伴伊坐’”。

看来，柳永的这首词是当时士大夫们所不能接受的。它对爱情，对少妇内心活动的描写直率、火爆而大胆，且用笔泼辣，不加掩饰。这与晏殊笔下的“雅词”相比较，的确是迥然不同的。晏殊的语气和态度明显是对柳永的一种鄙视，他是从骨子里看不起像柳永这种专职写作“艳曲”的人。柳永无言以对，又不好发作，只得讪讪的告辞。

可以想见柳永当时心情的沮丧。然而，倔犟的性格却决定了他要把贴近民间的词写下去，同主流文坛的大老们对着干下去。

后来，他还写过一首《醉蓬莱》，由于词中“此际宸游，凤辇何处”、 “太液翻波”等语句触怒了宋仁宗，因此“不复擢用”，被发配到了舟山，做了个小小的盐监官。

柳永可算是倒霉透了吧。

自古道，“成也萧何败也萧何”，现却是成也柳词败也柳词，柳永后来得名于词，初时却得祸于词。这还没遇到朱元璋呐，后来的明朝，哪个词，哪个字不合朱皇帝的意，你就别想要脑袋了。

 

 

词呵，竟能叫人生出野心

 

 

为答谢杭州的朋友，柳永做了一首《望海潮》，他做梦也没想到这首词又惹了祸，还惹了大祸 。那首词写得真美，叫没到过杭州的人想去杭州，叫到过杭州的人还想再去几次。
    “东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。 云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮竞豪奢。”   

  “重湖叠清嘉。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。 千骑拥高牙。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。 ”

  钱塘（今天的杭州市），从唐代开始便是历史上有名的城市，到了宋代已是盛况空前。柳永在杭州生活过，对杭州的山水名胜、风土人情有着切身的体验，这首词中，他以生动的笔墨，把杭州描绘得富丽非凡。西湖的美景，钱江的壮观，杭州的繁华富庶，当地上层人物的享乐，下层劳动人民的生活，都一一注于词人的笔下，活画出一幅优美壮丽生动活泼的图画。

     据说这首词是柳永写给两浙转运使，杭州旧友孙何的。词中“千骑拥高牙”之句就是指孙何而言。由于是呈献杭州官长之作，词中不免对当时的杭州做些夸张描写，也免不了有些恭维的话语。但透过“竞豪奢”这样的表面现象，读者还可以看到“市列珠玑，户盈罗绮”的盈实富庶，“羌管弄晴，菱歌泛夜”的轻快欢欣，以及“乘醉听箫鼓，吟赏烟霞”的风流潇洒。 

     坏了，这首词若是小小老百姓读了，想去几次杭州都没关系，偏偏叫金主完颜亮看到了。呵，这地方“有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃”，还能“乘醉听箫鼓，吟赏烟霞”。好个三吴都会，钱塘胜境，我不去那里看看，也枉做一回金朝皇帝了！于是“遂起投鞭渡江之志”，生出了渡江南下侵吞南宋的野心。这下可好，柳永差点没被人当成“汉奸”。

你说你没事写这种词干什么呀，你就写你那“烟花柳巷”、“被翻红浪”去不就完了吗！那都是生活小节，也碍不着别人的事。这种副作用，是柳永万万想不到的，若能想到，打死他他也不写了。为此，宋人谢驿还写了一首诗：“莫把杭州曲子讴，荷花十里桂三秋。岂知草木无情物，牵动长江万里愁。”

若说金主完颜亮因受一首词的影响而萌发南侵之心原不可信，就像大兴安岭火灾埋怨费翔唱了“冬天里的一把火”一样。但是，有这么个传说，却道出这首词的艺术感染力。一首词竟能叫人生出吞并那个地方的野心，这还不说明柳永词的巨大魅力了吗？

作为高级官僚的范缜对柳永这首词也极为欣赏：“仁宗四十二年太平，镇压翰苑十余载，不能出一语咏歌，巧于耆卿词见之。”

后来，柳永的词还歌咏过苏州（《木兰花慢》、《瑞鹧鸪》）。扬州（《临江仙》）、成都（《一寸金》）、洛阳（《少年游》和北宋都城汴京（《倾杯乐》、《透碧霄》）等。为宋代都市繁华留下形象画卷。

 

 

词呵，我为你狂

 

 

    在中国词的发展史上，宋代无疑是鼎盛的，宋词无与伦比。而柳永从内容到形式都做出了重要贡献。

他善做慢词，长于铺叙，是慢词新腔的第一人。他的词善用民间俗语，使其语言通俗、明白如话。这也是柳词能够广泛传唱的重要因素之一。从形式上,他善做小令和长调，从而使词的发展出现了一个斩新的局面。

在艺术技巧上他独自拓新了词的新腔新调。

如这首《雨霖铃》：》

“　“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。　　多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节，今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说”。和歌妓

这首词表现了作者离京南下时长亭送别的情景。上阙记别，从日暮雨歇，送别都门，设帐饯行，到兰舟摧发，泪眼相对，犹如一首带有故事性的杂剧，展示出令人伤感的一幕。下阙述怀，“多情自古伤离别，那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月”。集中展示了一系列极易触动离愁的意象 ，创造出一个凄清冷落的怀想境界。进而由“今宵”到“经年”，由“ 千里烟波”到“千种风情”，由“无语凝噎”到“更与何人说”，淋漓尽致地抒发了“相见时难别亦难” 、“西出阳关无故人”的感伤之情。 

在写长调慢词的同时，柳永扩大了词的题材范围 。在描写男欢女爱的传统题材时，柳词从达官显贵转向了平民百姓和市井青楼，具有浓厚的平民气息。表现了惨遭遗弃的民间女子的痛苦心声，抒写了处于社会下层的伶工乐伎的不幸遭遇和美好愿望。

如这首《鹤冲天》：“闲窗漏永，月冷霜华堕。悄悄下廉幕，残灯火。再三追往事，离魂乱，愁肠锁。无语沈吟坐。好天好景，未省展眉则个。从前早是多成破。何况经岁月，相抛［身单］。假使重相见，还得似、旧时麽。悔恨无计那。迢迢良夜，自家只恁摧挫”。把歌妓惨遭遗弃的心声，孤苦的遭遇一层层揭示出来，甚至不敢想象假如还能相见时的场面。

另外，他工于羁旅行愁，他把这些本来属于诗的言志抒情内容一并移入词中，用来描写江湖流落的索寞，抒发别离相思的况味，此类作品达到了比较完美的艺术境界。如这首《少年游》：
    “长安古道马迟迟。高柳乱蝉栖。夕阳岛外，秋风原上，目断四天垂。 归云一去无踪迹，何处是前期。狎兴生疏，酒徒萧索，不似去年时。 ”不但写出了长安古道夕阳晚秋的风光，还对自己的游荡行为做了小结，似有追悔之意。应该说这是有积极意义的。传极广，“凡

在表现手法上，他革新了词的语言和表达方式。。他把六朝小赋的作法移植于词，创造了铺叙展衍的艺术手法，写景状物备足无余，叙事抒情淋漓尽致。他还长于白描，让语词不加藻饰而又生动传神。此外，构思细密，布局完整，章法委婉，层次分明也是柳词的重要艺术特征。像这首《八声甘州》：

“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。唯有长江水，无语东流。不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人妆楼颙望，误几回、天际识归舟？争知我，倚栏杆处，正恁凝愁。”武夷

同时，他一扫晚唐五代词人的雕琢习气，用浅近的语言写俚词。充分吸收日常生活中的俗语口语，以通俗流利的语言取代雅致绮丽的修辞，使俚词具备了和雅词分庭抗礼的格局。

如这首《红窗迥》：“小园东，花共柳。红紫又一齐开了。引将蜂蝶燕和莺，成阵价，忙忙走。花心偏向蜂儿有。莺共燕，契他拖逗。蜂儿却入，花里藏身。胡蝶儿，你且退后”。

这首词不但通俗易懂，而且十分有情趣。他先用浅近的语汇描绘出花园里花红柳绿，莺歌燕舞的热闹景象，然后具体描绘了花和蜂儿的相吸相恋，而莺燕流连这里的春光只是受他们的逗引罢了。最后用诙谐的语言让蜂儿告诉蝴蝶，别在这瞎忙乎了，你没戏，靠后吧。这首词还暗含了男女的情恋和性事。

柳永对词的雕琢改革铺叙点染，呕心沥血，真可谓为词而狂！

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柳郎，我们为你狂山又称柳七。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。《《《

在宋代封建统治和道德礼教的禁锢下，妓女是最受社会压迫的阶层，她们是受痛苦蹂躏最深重的人民代表。柳永与妓女的相依相处，摒弃文人的尊严和价值，尊重她们的人格，是人与人的平等交结，是灵与肉的完美融合。对她们遭受蹂躏的悲惨处境，他表现出十分的同情怜悯，他与她们生死相依，和衷共济，付出了全部的情爱。他的词里有大量和歌妓灵肉结合的描写，“蜀锦地衣丝步障。屈曲回廊，静夜闲寻访。玉砌雕阑新月上。朱扉半掩人相望。旋暖熏炉温斗帐。玉树琼枝，迤逦相偎傍。酒力渐浓春思荡。鸳鸯绣被翻红浪”。这里的描写，不见市场化商业化的庸俗交易，只有恋人般胶着的深情。即使他在异乡漂泊的羁旅生活中，对她们的思慕怀恋、离情别绪，也随着无尽的缠绵愁思溢于言表。

很多人都知道“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的名句，却不知道这是柳永写的，也不知道这是柳永为歌妓伤情所创作的《蝶恋花》：“  伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。  拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。 由此可见柳永与歌妓的情意。

柳永的独具才情、至真人性，赢得了冯梦龙《喻世名言》一篇《众名姬春风吊柳七》的风流佳话。小说中说，“东京多少名妓，无不敬慕他，以得见为荣”。而妓家盛传： “不愿穿绫罗，愿依柳七哥；不愿君王召，愿得柳七叫；不愿千黄金，愿中柳七心；不愿神仙见，愿识柳七面。”这是多么大的凝聚力呀！

柳永虽做过小官，却一生穷困潦倒，他死的时候连埋葬的钱都凑不出。当时众妓女们自发献出钱财，并为其披麻戴孝，厚葬于乐游原。出殡之日“只见一片缟素，满城妓家无一人不到，哀声震地（可谓声势浩大）。那送葬的官僚，自觉惭愧，掩面而归。”自永葬后，每年清明，“诸名妓不约而同，各备祭礼”，为柳永上坟。未上坟者，不准上乐游原上踏青。

有诗人感其情，为柳永墓题诗曰：“乐游原上妓如云，尽上风流柳七坟。可笑纷纷缙绅辈，怜才不及众红裙。” 后来“吊柳七”竟成为民间风俗，延续了上百年。

说到柳永人格魅力，也许我们的道德家们仍贬斥他“薄于操行”、只不过是一放荡的嫖客而已。我倒同意一个人的说法，他说，“退一万步说，柳永也是天下第一嫖客，谁想比也比不了！他的精美词作，他的至真性情，他的爱民之心，无不放射出艺术和人性的光芒，这是谁也诋毁不了的。柳永与那些满足于感官享乐，玩弄女性的伪君子们，谁人道，谁道德还不一目了然吗”？柳永不是玩弄女性，而是钟情于歌妓，不像现在的贪官，“当了婊子还要立牌坊”。从这一点上来说，我们应该赞美柳永极具人性的道德情操。

我的竹排历尽九曲抵岸了。而柳永历尽九曲也没有到达他想要到达的岸畔。他一生受到吕夷简的排斥诽谤，甚至被劫持到西夏，差点客死他乡，能说他的人生经历不曲折吗？

岸边，就是武夷山市政府为柳永建的“纪念馆、纪念园”了，园内极尽词情画意。甚至把镇江北固山传说中的柳永墓冢的土也掬回一抔，意为请柳永魂归故里。可柳永真的魂归故里了吗？没有。有词为证：

“乘兴，闲泛兰舟，渺渺烟波东去”《洞庭仙》，“一叶兰舟，便恁急桨，凌波去”《采莲令》“水茫茫，平沙雁，旋惊散”《迷神引》，“波似染，山如削，绕严陵滩畔，鹭飞鱼跃”《满江红》，“淡烟残照，摇曳浮光碧”，“溪边浅桃深杏，迤逦染春色。昨夜舟泊何处”《六幺令》，“扁舟轻帆卷，斩泊楚江南岸”《迷神引》，“陇首云飞，江边日晚，烟波满目凭栏久”《曲玉管》，“海阔山遥，未知何处是潇湘？”《玉胡蝶》。

柳永至死也不知道他的竹排最终会停靠在哪里，更不要说是魂归故里了。

 

                               (歌妓们争相弹唱柳词)