第五部分 诗意的想象  19世纪后半叶，一些先进的艺术家在德国哲学家和法国哲学家的影响下，试图把绘画从简单的叙事中解脱出来，并把新的艺术形式定为“唯美主义”，艺术为艺术家服务，而不在考虑道德或者说教因素。艺术家们相信绘画实践需要变革和更新。这样才能到达更广泛的目的，有哲学思想而不是单纯地满足审美，艺术及其特定的功能和意图会引起共鸣，但是，并可能被认为是一种先进知识立场的表达，但是，人们无法从中解答出暗示和传达的某种未来时，艺术同样会导致某种困惑和焦虑。

    《沉思》，作者桑特曾任维多利亚女王的肖像师。这幅画像为避免人们注意眼睛，所以没有表现眼睛，而是用其他因素来表现。“作者将女子的艺术感充分地表现出来了，女孩子那奶白色肌肤的质感，以及薄如蝉翼的衣服在他笔下表现得恰到好处。”

   对唯美主义，我仍然是云里雾里，但是，看到周老师对画的解说，我稍微彻悟了一下，我们小时候，邻居家姐姐，连同我姐姐，爱画一种仕女般的古装美人，用点专业的词汇归类，该是人物工笔画。这些美人太美了，瓜子脸，繁复的头饰，精美的衣服，纤悉的手指，她们画得非常用心，总之，竭尽全力地要让笔下的人美，而不是想表现她的情绪，当时的某个故事背景，某种生活。这该不就是一种唯美主义？文学上也有唯美主义，比如王尔德。比如，陈丹燕的作品，都经常被称为唯美。唯美的东西我还是喜欢的，只要它不是完全扭曲，违背了生活，因此，唯美主义的读者，仅就文学来讲，我想，它的读者应该是不愿面对严峻社会现实，温和的读者。

    这是英国著名雕塑家亨利摩尔的作品《头盔五号》。“头盔五号极为简练，抛光细致，表达出深刻的人性的光辉和战争带给人的焦灼感。周老师说，亨利摩尔是个极为重要的艺术家，全场的作者如果其他人记不住，记住他和特纳就行了。亨利摩尔的很多作品中，有种镂空剔透的造型，是受中国的太湖石的影响。大概是前些年亨利的作品曾在北海公园展出过，周老师说，从作品的镂空处正好能看见北海的白塔。正符合亨利的艺术思想：文明要互相包容，互相影响。这是多么正确和积极的思想啊！

     第六部分，现代主义，各种崭新的流派……上个世纪后半期，抽象派和偏重纯形式的风格再次出现……

           

   简单地说，这部分包括很多我们最头疼看不懂的作品。周老师问我们，你们能听懂鸟儿的叫声吗?我们说不能，“可是你们感到愉快。”是的啊！于是，周老师介绍这不知究竟为何物的作品，告诉我们，如果我们感到安静，静谧，温暖，就可以了。有的时候，虽说看不懂，也不要过于焦虑，只要能感受愉快的情绪就可以了。周老师的办法真的很好地安慰了我，有的时候，我经常为看不懂而沮丧。也因此对任何现代主义东西都心存厌恶，我都听不了毕加索和达利的名字，似乎他的存在就意味着我的弱智似的。很多崭新的流派令我们眼花缭乱，但是，也不必较真，你只要感到好，很简单。