哪里是自己生活的彼岸,哪里是彼岸生活的自己
(2011-09-03 19:28:32)
标签:
杂谈 |
分类: ☆Rainの小才气*.*☆ |
真正的声音会渗入骨髓,
带动整个思维,
飘浮在半空中,
时远时近,时深时浅,时明时灭,时闹时静。
有如风,
无形,无影,无迹,无踪;
却围绕在我们周围,不离,不弃。
就像水的流动,
哗啦哗啦,咕噜咕噜,滴滴答答,
像是在内心最遥远又最亲近的地方下了一场雨,
洗去了所有的尘土,留下了明静、雨后、阳光依旧灿烂。
从
是宫崎骏经典动画《千与千寻》里的钢琴插曲,就算没有歌词的诱导,也能将人带入纯真无邪的童话世界,感受微风拂面,享受恬静的心境。不过总感觉这种曲子适合心静的时候听,心情很急时听不太进去。音乐就是这样,不同的曲子适合不同的心境。憋闷时想听释放一点的声音,想心事时适合节奏慢的曲子,心情欢快时有时倒想听一些慢摇.....这也许就是为什么千与千寻能够大热,不分国界和年龄,最后用一句话结束我组织的这段文字:一个人如何也逃不过童年的影子。
喜欢宫崎骏的电影,同样喜欢电影中的音乐,他和久石让的合作堪称巅峰的完美,美到疯狂挚爱。《天空之城》更是让他们的合作达到了顶峰。他们的创作每次都让人震撼其中《天空之城》是其中一个经典。每一个音符都静静像我们诉说着电影情节,将他们想表达的一切娓娓道来。一直都很喜欢清清淡淡的曲风,不同于城市的喧闹,不理会外界的嘈杂,仿佛我也一如动画里的角色般,置身于云端,在飘渺的天层里找寻属于我的天空之城。
第三首《summer》
第四首《童年》
长笛与黑管永远是管乐重奏的梦幻组合,衬叠轻柔的钢琴上,顺着记忆穿针引线,副歌中穿插一段拟人和声,是整首曲子接在主题后经营出来的高潮,刚巧呼应着全程串场风铃声,两者在编曲中分工架起迷雾般的帷幕,带人回溯到孩提时代那段年幼无助但却也无忧无虑的时刻。可惜的是,像这样的甜蜜回忆,一旦成人了,能分享的人也所剩无多了。
第五首《哀悲》和第六首《孤独》
在看火影之前真没想到在流行的画面和故事风格之外还有如此富有古典韵味的音乐火影的音乐结合了不少日本传统音乐并加入了现代的流行要素融和成了既符合古风又不失动感的旋律很适合火影这种既有传统忍者又有现代任务描写的娱乐片醇厚的和风丰富而有层次强烈的时候错落有致细腻的时候也很动听《火影》的OST每一首都有特点,不会听一会儿就厌了。看了这么多动画,《火影》是唯一一个让我对它的所有音乐产生兴趣的动画。在战斗时让你紧张,在感动时抓住你的心情,搞笑时让你开怀大笑,仅凭音乐就可以让你体会到五味感情。有人讲火影的成功很大部分归功于音乐,我一点都不反对。这是其它OST所不具备的。
第七首《kisstherain》
让我想起他,第一次收到的特别的生日礼物就是吉他版的kisstherain,虽然有些拙劣,但是很感动。但是一切已经化为尘埃,飞到风里雨里那个不知道在什么地方的世界里。。。。一直很喜欢yiruma,很喜欢钢琴在Yiruma在指下奏出了了那大珠小珠落玉盘的声音,像是在倾诉,觉得kisstherain很像一个女生,喜欢一个人的心情,就算是喜欢,也只能自己默默的kisstherain.....
第八首《tears》
以慢速的节奏为主调,在那双舞动的手下,流转出一个一个澹然的音符,勾勒出一副天凉如水的默默。始终缓缓的弹奏着,犹如溶在秋凉夜幕下的人们,遥望着天边的星群,独自默然着;也若同秋夜无聊的时刻,脑子里不断交织各色想法。但主旋律是不变的,缓缓的节拍,低音弹奏的主旋律,每个变奏中间还有清脆的几声单音,似乎眼睛微雾着,然后仿佛听见清脆的滴落声。有稍快节拍的弹奏,也有慢速的低语。犹如起起伏伏的心情,只为思念的哪个人。他们有时候是似听见走近自己的脚步声的喜悦,有时候会是夜夜思君不见君的浅愁……就在这样一种声音中,静默于一种幻听中,犹如经历着庄周的化蝶之梦,再分不清哪里是自己生活的彼岸,哪里是彼岸生活的自己。