残雪凝辉冷画屏，落梅横笛已三更，更无人处月胧明。
我是人间惆怅客，知君何事泪纵横，断肠声里忆平生。

                       《浣溪沙》纳兰容若

    纳兰容若，是一位让我折服的才子，也是一位几乎拥有一切的惆怅男子，更是一个三百年来倾倒无数后人的传奇。无羁的个性和超逸脱俗的禀赋，再加上内心深处的孤独和感慨，便成就了我们眼中永远的魅力光彩。正如王国维先生在《人间词话》中说道：“纳兰容若以自然之眼观物，以自然之舌言情。由此初入中原，未染汉人风气，故能真切如此。北宋以来，一人而已”！　
     任何文学作品，必为天才与学力的结合，必以情感为主要内容，而诗与词，则甚至可以说：言情以外无他物，因此多愁善感，为诗人与词人的特质。容若是古往今来，最多情的人之一。当然，这一“情”字，决不止于儿女私情，就广义来说，即一“仁”字。纳兰忠君，孝亲，爱幼弟，伉俪情深，都有事实可证；而爱友怜才，特别显示他的情深且大。纳兰所交游的，多一时俊彦，陈其年、朱彝尊当然都是渌水亭上的常客；此外如严绳孙、秦松龄、姜宸英等等，多属至契。朱、严、姜三人，是康熙十八年己未“博学鸿词”制科取中的所谓“四布衣”中的三个，品格甚高，文采甚丰，自然是纳兰想要倾心结交的。
     因为情深，所以表现在《饮水词》中的哀感，决不是无病呻吟，也不是歌哭无端，而是天生一副热心肠，为思妇怨，为寒士怜，为普天下穷途末路的人发愁；但又何能一一援手，尽得其所！于是发为歌词，如顾梁汾所说的，“一种凄婉处，令人不能卒读”。会得此意，才知吴绮序纳兰词所谓“非惠男子，不能善愁；唯古诗人，乃可云怨”这十六个字，实在说得很好。
　　虽然容若的一生很短暂，但是却深沉地令人刻骨铭心。宛如其词作一般，想要步步靠近，却总是不忍伸手揭去面纱。他是天子近侍、相国公子，有着不可估量的前途，但就在旁人看来荣华富贵之中包裹着的却是一颗疲惫的心。容若被称为“古之伤心人”，这些伤心正来自于荣华富贵、功名利禄，来自于视如股肱的天子、望子成龙的父亲，让他无法释怀，只能在词笺中向知己者倾、向后人们诉。顾梁汾悲悼这位挚友“吾哥所欲试之才，百不一展；所欲建之业，百不一副；所欲遂之愿，百不一酬；所欲言之情，百不一吐”，四个“百不一”写尽了容若一生的可悲可叹。容若最大的人格魅力也正在于此，没有刻意的雕琢，没有虚伪的掩饰，他身居贵胄却早已从心灵上脱去了那件厚重的黄金甲，世俗羁绊着他的肉体却永远侵蚀不了他的灵魂。他更是一个没有被污染的孩子，走着走着，没有一点对于红尘的向往，人们可以约束他的岁月，可以禁锢他的年华，但是孩子的灵魂是烂漫的，孩子的灵魂栖身于明日之屋，那是我们这些俗子无法造访的地方。
     越是万事无缺的时候，我们越会觉得心里一无所有。物质上有了保障，可是就精神上却无所寄托。这种凄凉的孤独，真的没有几个人可以理解，我们也会发现，自己现在所拥有的，决不是自己期待的。纳兰容若，身为相国之子，又肩负着清朝第一大才子的名号。他的寂寞又有谁能知道了解？在那样的一个时代，容若看到了许多，他看到了人性的丑陋，却不屑与之为伍；他看到了宫廷之中的各种无奈，却无法排解心中的苦闷。那种“高处不胜寒”的清冷孤单有着不同于满清贵族纨绔子弟的清高，他注定很难被别人理解。他孤单害怕的时候，没有人能陪在他的身边，他没有什么可以来依靠。“家家争唱饮水词，纳兰心事几人知”听起来多么的嘲讽，家家有知道他这个人，却没有人能真正的了解他！不论他外面的光环有多耀眼，其实他也只是个被困在笼子里渴望向外飞的鸟儿，没有自由的天地，他拥有的只是孤独和忧愁。
     灿烂是一种美，独处是一种美，热闹是一种美，而忧伤，更是一种美，一种内心情感最真的流露、一种情绪最自然最真实的展示的别样的美。一颗忧伤的心，是感性而知性的，感性于生命的美丽和灿烂，知性于人生的孤独与无奈。
     纵观容若所有的词，始终有一种浓浓的忧愁弥漫其中。忽然想起北宋时欧阳修的一段名句：“人生自是有情痴，此恨不关风与月。”既然此恨无关风月，那么又关乎什么了呢？我认为这是一种情怀、一种诗意。容若正是因为拥有了这浓浓的诗意，才奠定了他在中国词坛独特的地位。
    诗意不是一种轻飘浪漫的状态，而是人本真生存的光华。用一种很简单、纯真的生活态度去拥抱自然、直观生活，跳出生活中浮浮躁躁的外圈，回归到生活宁静、美好的内层里去。诗意不仅仅是诗人的，也是我们每个人自己的，你可以不是诗人，但你却不能不诗意的生活。面对旖旎的自然美景、面对真挚的人性光辉，心之漠然那是一种罪过。尽管我们生活在红尘俗世中，但永远也不要失去我们心中那最本真的诗意。

     原来，纳兰容若不只是惆怅，也不只是爱情、友情，更多的则是一种文化，一种符号。他指导着我们在这个越来越噪杂浮躁的社会中，以一种诗意的心态去面对、去体味人生的美好。