我在月光边境
聆听心灵的声音

遗忘是必然的
当生命嗅到了对的味道
孤独是必然的
当心灵见到了对的风景
有些离开是可以微笑看待的
如同你向往生命温度的那次出走
月光边境下是你绘制的心灵风景线
月光是必然的
当生命变成了微笑
 

 
   星空月朗，静谧无尘，云在青天，月自明。可以清心，可以释怀。总会有人轻泛起以往的岁月，有一种心动，来自心幽深处；有一种情愫，似轻云缕缕，细细如沙。这样的月夜，会让你想到一种情，情里必定含着忧伤。在这样的夜，忧伤就得加上双引号，才会让人隐隐作痛，让人感到真实。   
    此刻，入夜的宁静，仿佛切断了白日里所有的纷杂和烦躁，身边满溢薰衣草的醉人芬芳，林海的钢琴曲《月光边境》于夜色中慢慢荡漾开来。林海的音乐作品，总是带着意境和颜色的。有人说，音乐是可意会而不可言传的，音乐是一个梦者反复而优美的呓语……我说，音乐只为聆听而存在，在音乐中沉浸得太久，常常会因一段曲弥生出一份心情。透过音乐的幕帘，我们仿佛看到林海在夜色下独自弹琴，双眼凝视着远方，任由指尖在黑白键上游走……无数个深夜，我独自倾听，享受着琴声的抚慰，心静如水，任由灵魂在月光边境漫步，为宁谧梦乡点化出缘落缘起。
    《月光边境》最大的特点是纯净轻灵，整张专辑几乎没有加入弦乐、合成器等其它音乐元素，钢琴的独舞显得相当的干净纯粹。你听，那平静的单音，如黄昏密林的青雾。脆响跳起，是水滴落于厚厚的松针？是鸟儿翅膀掠起的声响？撩动心弦，像在心的深处睁开一只眼睛，噙着温和的笑意，交融，注视。你听，主旋响起，依旧低缓，平静。是月上枝头了么？是如此的清晖，顺着枝桠，顺着叶脉，一点点，一点点，淌下来。整首乐曲中，林海将钢琴的中高音区运用得极其出色，恬静自然又不失灵气。
    月使得世界变的精致，也使世界变的朦胧。音乐似乎可以诠释心语，唤起沉积在灵魂深处的万千感慨。那些逝去的岁月有的美好有的惆怅，都尘封在记忆中，沉淀在脑海里。品一口香茗，和着舒缓柔美的音乐，打开记忆的闸门，静静的去缅怀一些人一些事，记忆的画面就在音乐的律动中拉启，一些身影一些情节渐次浮出水面，或安静或跳跃、或清晰或模糊。人的情感极易被岁月之尘覆盖，而符合心情的乐曲却如一双灵巧的手，轻轻拂去尘埃，那些隐藏在心底千丝万缕的情怀便随着音乐的起伏渐渐飘散开来。     
    月光轻轻，心池涟涟。原以为到了自己这个年龄不再为境所迷，不再描文绘诗，而柔柔的月光下，缓缓的琴声中，淡淡的墨香中，自己仿佛跌入了万丈诗海中。如水月光下，我不由自主地呼吸着这一丝醉人的墨香，读起张若虚的那首孤篇盖全唐的《春江花月夜》：

　　春江潮水连海平，海上明月共潮生。
    滟滟随波千万里，何处春江无月明。 　　
    江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。 　　
    空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
 　 江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。 　　
    江畔何人初见月，江月何年初照人。 　　
    人生代代无穷已，江月年年只相似。 　　
    不知江月待何人，但见长江送流水…

　　林海向来擅长具有文学气息的抒情风格，整首曲子流畅舒缓，为在这个纷繁红尘中的芸芸众生带来一份安抚。毕业于中央音乐学院的林海是两岸最受瞩目的钢琴才子。1995年就发表了第一张钢琴独奏专辑《城南旧事》，乐评人对他的评价是：“有着萧邦的气质，以及德彪西的慵懒与优雅；具有GeorgeWinston亲和而强烈的旋律性，以及KeithJarrett丰富而充满想像的思考性。”林海曾经说过：“我的音乐是希望把城市生活重压下饱受折磨不快乐的人们，带到一个清新无污染、并且可以心灵解脱的世界！重温童年的天真与幻想，远离城市的虚伪、功利、现实，是我最想做的！”这是林海最想做到的，毫无疑问，这一切都在他的这一曲《月光边境》里做到了。《月光边境》是一张让人完全释放情绪的心灵专辑。清新的钢琴，彩绘一个没有过度污染的空间，卸下面具，你可以尽情感动，尽情的宣泄，尽情的疗伤。再，重回那个曾经失落的心灵天堂！

    月光，没有边境；心，没有边境。