消毒之前

——可以吟咏的文化

2008年1月20日

    题目非常醒目但令人费解。

    我以为杂文、证论文、鞭笞时弊的文字是有毒的，但男人离不开它，因为离开了深邃的思想和客观的思辨，男人就会成为无力的弱者，为了强大我们必须思考。但文字的毒性巨大，一篇激情飞扬的文字对于别人也许是解惑醒神的佳品，对于作者无异于一杯毒药，这是我这几年写作的体会。文化批判的斗士往往也是荼毒缠身的病人，你去看看鲁迅那张忧患的脸，就知道这病有多深。所以我戏虐的把写作思想文字称作消毒之前，而把那些温情浪漫的亲情小品当成心灵和精神的消毒，而精神愉悦过后灵动飞扬的散文，才是经过消毒过后的怡人珍馐。我将给大家演绎这个消毒的全过程。

    此文的题目应该叫《让我骄傲的中华文化》。

    一、可以吟咏的文化

    中华文化与其他外来文化最大的区别是什么？是形象和抽象，还是哲学与小品？其实，中华文化最大的特征都体现在其文化载体之上了，这就是中国汉文字。汉文字是象形、表意文字，而西方文字基本上是符号、表音文字。汉文字外在的形象富有特点，文字因为有形就富有生命，书法是无法演绎那些丑陋文字的；汉文字的另一个特点是音标的不确定性，因为字型本身不代表读音（少数音形文字除外），因此中国是世界上方言最为发达的国度。然而最不确定读音的汉文字却有着其他文字所没有的四声、同音字和多音字，读音是中国文字符号的重要组成部分。

    正是因为这第二个特点，中国出现了与西方诗词不同的古典诗词。那些自得于古诗形制的模仿者，其实是不得要领的，中国诗词的最大特点不在于句子的长短，而是其中文字铿锵激扬的韵律，一个意义再深刻的诗词，如果没有琅琅上口抑扬顿挫的音律，也是失败的作品，因此中国诗词是一种可以吟咏的文化。要体会中国诗词的优美，必须将它念出来。正是因为要朗读所以文字就不能太长，因此就有了曹操的《短歌行》、刘邦的《大风歌》，有了《秋风赋》和《醉翁亭记》。这也是我们的文化遗存中大都都是短文和语录的原因。有人因此比较西方文化说中国文化缺乏系统的思想，是一种自卑的偏见，三言两语已经表达明白，何须洋洋洒洒之万言，诸葛亮的《出师表》也不过两页纸而已。

    这种对于音律的执着追求，使得那些古诗名句成为千古绝唱，李白、杜甫的诗动一个字便惨不忍睹，因此我们有类似推敲这样的故事。宋人继承了唐人浪漫的衣钵，他们搜句索词极尽之能，因此有了妩媚清雅的宋词，你去读张继《枫桥夜泊》你去读苏东坡的《赤壁怀古》就能体会什么叫诗词的韵律。然而，宋朝以后追求音律的喜好到了极致就走向了艺术的反面，宋词过于媚俗与浮华的特点是他的硬伤，而到了明清，士大夫们更是绞尽脑汁，为文而文，诗词便失去了生命的原动力，明清诗词是历史上最多的，袁枚的《随园诗话》甚至记录了大量风尘女子的香闺之作，但世人能够朗朗上口的又有多少呢？

    附记：前面三幅作品是我的摄影小品，最后一幅来自网络。

    向大家推荐白鹤的博客，很不错的。

   http://blog.sina.com.cn/lilyzheng