文/番茄女王

“唧唧复唧唧，木兰当户织。不闻机杼声，惟闻女叹息。问女何所思，问女何所忆。女亦无所思，女亦无所忆。”――《木兰辞》

《木兰辞》中所描写的主角花木兰是中国古代北魏时期出生在河南商丘市虞城县的一名奇异女子，之所以人们一直传颂她的事迹，是因为在她的身上体现了女性的坚贞不屈与大无畏的伟大精神。所谓前无古人后无来者，花木兰已经成为一个时代的经典。当然，外表坚强的花木兰也有她不为人知的细腻一面。这也是众多影视界人士愿意选择将其作为蓝本，在其基础上进行再创作再挖掘。在早期的影视方面，我们看到的更多是戏曲作品对花木兰这个人物的诠释。美国华特迪士尼公司在1998年拍摄的动画电影《花木兰》，其中的插曲《Reflection》、《自己》分别由美国流行乐女歌手克里斯汀娜·阿奎莱拉和中国台湾流行乐女歌手李玟演唱。而在11月27日由香港导演马楚成拍摄的古装大戏《花木兰》将会登上荧幕与中国的观众相见。马楚成导演也明确表示非常重视电影音乐的制作，从《花木兰》影片的音乐制作班底，我们也足以看到马导的诚意。其中邀请到谭盾做音乐指导，李偲菘、李伟菘、易家扬、小柯、张亚东倾力加盟音乐创作。

《花木兰》电影的主题曲一共两首，均由易家扬作词，其中《木兰星》由李伟菘作曲，内地新秀张靓颖演唱，《木兰情》则由李偲菘担任作曲，亚洲天后孙燕姿演唱。先来说说词曲作者，虽然都是叱咤华语流行歌坛的风云人物，但他们在影视音乐作品中的成就也是不可小觑的。易家扬曾为2000年上映的电影《卧虎藏龙》的主题曲《月光爱人》写词，至今仍被奉为广为传唱的经典之作。李伟菘、李偲菘兄弟更是影视音乐领域中的佼佼者，他们从1984年开始创作电视剧插曲，1998年李伟菘曾为内地制作的动画电影《宝莲灯》中的插曲《想你的365天》作曲。《月光爱人》同《想你的365天》都是颇具中国风又不失流行味道的歌曲，这两首歌也均由当时红极一时的流行天后李玟演唱。由湖南卫视超女比赛出身的张靓颖出道以来在内地的流行歌坛也取得了骄人的成绩，另外她也多次参与到影视歌曲的演绎，最受欢迎的当属电影《画皮》中的插曲《画心》。张靓颖在自己的个人专辑中也与李伟菘、李偲菘兄弟有密切的合作，彼此都比较熟悉。2000年就出道的孙燕姿在整个亚洲的流行乐坛上都极具影响力，曾经在内地的奥运电影《一个人的奥林匹克》中演唱主题曲《站起来》。近来动态不太频繁的孙燕姿早就吸引了众多粉丝的眼球，《木兰情》的演唱也算是在她发行个人最新专辑前的热身。孙燕姿也是李伟菘、李偲菘兄弟一手打造出来的巨星，默契程度可想而知。

再来说说歌曲本身。最先发行的《木兰星》，灵感来自影片中的一个小小片段。花木兰父亲曾对木兰讲：“木兰啊你看天上的星星，如果有一天多了一颗，就是爸爸去陪你妈妈了。”这里面有花木兰远在战场思念家乡的苦情，也有花木兰对懵懂爱情的哀叹，一切都是来自内心的独白。所以我们在这首词意简单却寓意深远的的歌中听到了一个感情细腻，多愁善感的花木兰。开篇的马头琴悠扬凄凉，另人联想到烽火狼藉的战场。二胡与钢琴的中西结合，既具有婉转磅礴的古味，又具有现代的流行元素，词曲琅琅上口，极易传唱。张靓颖在这首歌中的把握游刃有余，稳定的发挥了她的中音，虽然高音难度不及《画心》，但张靓颖在歌曲感情上的把握已经把《木兰星》演绎得非常到位。如果非要一比高低，《木兰星》的演唱水准已经超过了《画心》，张靓颖在演唱技巧上已经向成熟迈出了一步。

与《木兰星》不同的是，《木兰情》的灵感则来自影片第一个胶片画面：泥土满天飞，乱马四处扬的战场上，我们看到了人群中的那个花木兰――头戴盔甲，手持战矛，呼哧而过。《木兰情》更加偏重描写战场上的花木兰英姿飒爽的勇猛形象，依然是马头琴拉开序幕，还融入了古筝的演奏，旋律悦耳婉转也更加大气盎然。不得不说《木兰情》在感情演绎和演唱技巧的把握上是有一定难度的。这首歌曲里面的花木兰是一个拥有宽大胸襟、远大理想、坚定信念，不畏艰难的勇士，情感投入过多过少都会影响到歌曲的表达。在孙燕姿的身上有一种说不清的脱俗感，她独特的嗓音依然保持住了中低音的魅力，并在高音的哼唱部分与音乐完美的融为一体，犹如一个楚楚可怜却又不敢触碰的精灵。在燕姿的老歌《神奇》中，我们听到了热情如火的印度音乐元素，《木兰情》中含有了浓郁的中国古风，给人耳目一新的感受。

《木兰情》与《木兰星》是两种不同心境的歌曲，其实并没有必要将两首歌曲做比拼。虽然《木兰情》在传唱度上不及《木兰星》，但《木兰情》更忠于整部影片的情感表达，《木兰星》更贴切于花木兰的内心表达。而歌曲本身对词曲者和演唱者都是一种新的挑战和尝试，我们在对歌曲的肯定上也更加容易接受影片本身。如今人们在对电影的关注同时，也提高了对电影音乐的关注，所以也涌现出了越来越多的优秀影视音乐。《花木兰》的成功与否待影片上映后见分晓，但影片的的两支主题曲在营销与视听上都已经取得完美的成功。