由广州市岭南古琴艺术研究所、七木琴社、香港吟诵学会举办的“吟唱传习班”，满满地结束了，满满地感恩、满满地吟唱……

       传习班由七木琴社宁澜清老师主持，整个课程均由李明先生口传心授地指导大家，谢东笑老师分享了弦歌弹奏，并与李明先生互动，交流古琴弦歌的创作、弹奏过程中的经验与心得。

       太多想表达的，我们和大家一起，分享其中吟唱的片段，和大家一起传承吟诵文化，在当下！

【片段一】

       小時候，看見天上的彩虹那麼美麗，常常目不轉睛地追著看，一直看到彩虹在天上消失為止，回家還纏著媽媽問個不休，媽媽說：那是一座仙人的橋，仙人要去一個很美很美的地方，仙人過了橋，彩虹也就消失了。以後讀書識字，讀到一首首很美很美的詩，讀呀讀呀，總覺得沒法讀得跟詩一樣美。
       一首優秀的詩，語言簡潔優美，意蘊豐富，使人長久沉浸在真、善、美的世界，浮想連翩，回味無窮。中國優秀的古詩詞是文學藝術的精品，通過了歷史的考驗，千百年來，一直膾炙人口。它的語言聲調，音韻鏗鏘，由它語音節奏所自然產生的音調，便是吟唱曲的基本聲腔，具有民族民間音樂風格，滿是傳統色彩，通過這座色彩斑斕的橋樑，人們便容易到達詩歌的美境，使優秀的傳統文化在心頭紮根。

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【片段二】

傳統吟誦音調的特點
吟唱曲簡易、通俗、優美、高雅，自成一格，今簡單闡釋如下：
       一、吟唱曲依字音行腔，語音與音樂相比，十分簡單，所以吟唱曲十分簡易。再說，古代文人多不懂音樂，極少是音樂家、作曲家，故文人音樂及吟唱音調也必然拙樸自然，不事雕鑿。宋時，蘇軾以歌伎念奴唱的曲調配「大江東去」，當時的人便諷刺說：「關西大漢」、「鐵板、銅琵琶」怎麼唱《念奴嬌》？

       二、吟唱曲是讀書人的玩藝，古代讀書人大多數在民間擔當各類工作，只有極少數人做官，在做官之前亦仍在民間，歌詩誦詩的腔調，必也接近民眾，是個與民同樂的水平，故吟唱曲必然通俗。說個故事聽聽：
       北宋詞人柳永，精擅音律，赴京趕考時，流連於秦樓楚館、勾欄瓦舍，且喜為歌伎樂工填詞，常自創詞調，並拓展詞的內容，除羈旅愁思、離情別緒、山川勝景以外，也寫都市生活、男女私情，而作品又多為長調，音律諧婉，曲詞配合精妙，十分適宜歌唱。柳詞語言直白，淺近通俗，一時之間迅速普及，時稱「凡有井水處，即能歌柳詞」，且使一代詞風由雅轉俗。他兩次應考科舉均失敗，意氣之下，寫了一闋《鶴沖天》詞，其中有「才子詞人，自是白衣卿相」、「忍把浮名，換了淺斟低唱 」句 。當時的皇帝宋仁宗留意儒林動態，他是個假道學，排斥「俗艷」。柳永本已考取進士，當皇帝知道新科進士是家喻戶曉的柳永時，就變了臉，把柳名字劃去，還刻薄地說：「且去淺斟低唱，何要浮名！」柳永仕途不順，潦倒一生，終以貧病交迫，死於羈旅。柳永詞今存二百餘闋，輯為《樂章集》。「凡有井水處，即能歌柳詞」，普及的程度達到家喻戶曉，歌詩誦詩焉能不通俗？

      三、唐代酒樓茶肆中，有專業歌伎歌詩誦詩，以資招徠，所歌所誦旋律必優美、通俗，否則怎能客似雲來？歌伎歌詩又常重金徵求文人詩，文人名利雙收，不應徵才怪。這對促進唐詩興旺，也不無影響。也說個故事：

       唐開元年間，王昌齡、高適、王之渙閑居長安，在一個小雪的冬日，相送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壼。」這是王昌齡《芙蓉樓送辛漸》詩，王自是得意。接着，一姿色稍佳歌伎唱：「開篋淚沾臆，見君前日書。夜夜何寂寞，猶是子雲居。」唱的是高適《哭單父梁九少府》詩。高捋鬚微笑。一位聲色俱佳者接唱：「奉帚平明金殿開，強將團扇共徘徊，玉顏不及寒鴉色，猶帶昭陽日影來。」王昌齡大喜，這是他的《長信怨》詩。最後一位絕色佳人上場。王之渙說：「前皆下里巴人，陽春白雪來也。」果然，歌伎唱的是王之渙的《涼州詞》：「黃河遠上白雲間，一片孤城萬仞山。羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。」眾大樂。

       四、先秦時代哲學家老子《道德經》言：「大音希聲」，「希聲」有解為「稀聲」，亦有解為「無聲」。偉大的音樂必簡單，甚至「無聲」。儒家經典《禮記．樂書》:「大樂必易，大禮必簡。」文人拜孔子為先師，又崇尚老莊，故吟唱曲的簡易，符合傳統，其來有自。

      五、 傳統吟唱的音源，全是人們身邊熟悉的民族民間音調：民歌、紅白事禮生音調、民間小調、戲曲、曲藝音調等，都是人們喜聞樂見、耳熟能詳的音調。古代歌詩誦詩音調是通俗的，我們今日也必走通俗的路，絕不要自扮高深，標榜高雅，製樂艱難，拒人於千里之外。

       六、西風東漸已超過百年，百年來，人們自幼兒園、小學開始，已受西樂熏陶，西洋音樂早已深入人心，成為我們自己的音樂、我們自己的傳統，且已有三、四代之久，可說現代人的耳朵也已十二平均律化了。況音樂為全人類共同財富，故不應過於強調中西分別。如果我們將西樂、印度樂、阿拉伯樂風等，全置我吟唱曲音樂囊中，予取予攜，唯喜愛是尚，何樂不為？再說，隋、唐時代，九部樂、十部樂大多為胡樂，唐時「城頭山雞鳴角角，洛陽家家學胡樂」（王建詩），藝術自由交流，古樂、新樂自然發展，無人設限，方成就唐一代璀璨的音樂文化。今日傳統吟誦音調中有些西樂的蹤跡，何須大驚小怪。

      七、傳統吟唱依字行腔，處處依就語音，甚受規限，音樂無法施展，吟唱者心意本不在此，醉翁之意不在酒，在千古名句。不像歌曲，以音樂為主，可天馬行空。你想要在音樂上作超越，很好，參與音樂人行列吧，就在隔壁。難怪吟誦者也因此而常被拍錯門呢！

       八、現今的傳統吟誦和現代吟唱，是一翻新樂種，它吸收民歌、戲曲、曲藝、流行歌曲及一切當代音樂素材為養料，只為妝扮優秀的古代詩詞，不越歌詞語音雷池半步，自成一格，不同於民歌、戲曲、曲藝、流行歌曲及藝術歌曲，由於音源廣泛，除語音規限外，無所束縛，故天地廣闊，大有施展的機會。