图１ 演奏结束后，怀抱好几束鲜花的谭盾。
前两次去投入使用不久的深圳音乐厅，因为有不许拍照的规定，连相机都没带。
这次去听谭盾的演奏会，这走到哪儿都想摸出相机的手实在痒痒，想想就算随便拍几张这位音乐大师也好呀！
于是带了个比较方便的机子，在音乐会开始前和演奏结束后快速拍了几张，虽然很遗憾，没能拍到《纸乐》现场演奏时的精彩，但好歹可以让大家一睹这位勇于创新、敢于想象，但也集赞赏和争议与一身的著名指挥家、作曲家的风采，同时也瞧瞧据说可以和悉尼歌剧院相媲美的深圳音乐厅的内景。
图２ 演出开始前，人头攒动的音乐厅入口。
图３ 演奏开始前拍下的音乐厅内景。
图６ 演奏开始前拍下的音乐厅内景。
图７ 深圳交响乐团的音乐师们在做演出前准备。
图１０ 为配合《纸乐》演奏的音响效果，在音乐厅好几处都安排了这样的乐师组合。
图１１ 演奏刚刚结束走下指挥台的谭盾。
图１２ 演奏刚刚结束走下指挥台的谭盾。
中央音乐学院“四大才子”之谭盾简介
谭盾，作曲家，1958年出生，湖南人。1986年毕业于中央音乐学院研究生院，同年赴美国哥伦比亚大学攻读博士。他是中央音乐学院“四大才子”之一，在校时创作的第一弦乐四重奏《风·雅·颂》运用民间曲调，中国宫廷音乐，庙堂赞歌等原始素材，给人清新、别致的感觉，获得了1983年德里斯顿·韦伯尔作曲比赛二等奖。被新闻界、艺术界称为“新潮音乐”、“先锋派音乐”、“崛起的一代”中的代表人物之一，到美国后，数家知名乐团聘他为乐团作曲，并出任BBC交响乐团（苏格兰）驻团作曲兼副指挥，1988年在美国举办了个人作品音乐会，这是中国音乐家在美国首次举办的音乐会。
1995年，吴子牛导演反映中国人民抗日的影片《南京大屠杀》，邀请谭盾为影片作曲。为了创作好该片音乐，谭盾不辞辛劳，不计报酬，深入剧组体验生活，来到南京大屠杀纪念馆重温历史，酝酿感情，全身心投入创作，并一改以往的创作风格，完全融入了电影表达的历史氛围中，音乐语言朴实无华，简单明了，感人至深，是一部悲壮宏伟的交响诗魂。主题歌《不要哭啊，南京》用男低音独唱，童声合唱，男低音合唱三种形式来表达人物的内心情感，贯穿整个音乐中的二胡与乐队的交响协奏，好似一位尝尽人间悲欢离合的老人在痛苦的回忆，在向孩子们讲述着历史。《南》片的音乐注入了创作者热爱生命，向往和平的心愿，强调了中华民族在半封建半殖民地统治下所经受的苦难，表现了中国人民对外来侵略者的反抗与期待民族独立和人民自由的呐喊，跳动音符，撼人心魄，具有东方中国人特有的表达方式。
1997年，谭盾为中国政府恢复对香港行使主权纪念活动所作的《天·地·人》再一次震动了中国乐坛，乐曲展示了中国历史悠久和领土的完整，表达了世界华人对统一的企盼。
获第44届格莱美四项提名：“最佳电影原创音乐”，取自电影版《卧虎藏龙》主题曲：“最佳原创电影歌曲”，取自《卧虎藏龙》的《月光爱人》；“最佳古典音乐”，取自《卧虎藏龙》的《永恒的誓言》；“最佳古典音乐协奏曲”，取自谭盾的《易》吉他协奏曲。
凭《卧虎藏龙》获第73届奥斯卡最佳原创音乐奖。三月三十一日晚，二零零六影响世界华人盛典在北京举行，谭盾获得影响世界华人大奖。
图１３ 演奏结束，在掌声中走回后台。
图１４ 再次被掌声唤回舞台。
图１５ 谭盾右边的三位年轻的女性，为纸乐的主要演奏者，三人均为日本非常出色的打击乐手。
图１６ 接受献花。
谭盾·《纸乐》《地图》
即使是日常生活中最不显眼的东西，享誉国际的音乐家谭盾信手拈来，皆可转化成创作的泉源。去年洛杉矶迪士尼音乐厅开幕时作世界首演的《纸乐》，便是谭盾一次饶有生活意趣的艺术创作。《纸乐》是谭盾「自然音乐」系列的最新作品，旋律取材於自然界的声音，而配器亦蕴含天然妙趣。谭盾受儿时自制乐器的经验启发，在舞台上架起根据声响原理全新设计、具强烈视听效果的巨型纸制音乐装置，让敲击乐手奏出变化万千的乐音，与交响乐团合谱出独一无二的大自然协奏曲。
《地图：寻回消失中的根籁》是谭盾应波士顿交响乐团委约创作，重返故乡湖南展开音乐采风之後的丰硕成果。这首汇集古今中西音乐文化特色的乐曲，自马友友和波士顿交响乐团於去年首演，已曾数度在纽约和上海等地再演。谭盾把少数民族如土家族、苗族和侗族的音乐神髓融入西方交响乐之中，展现崭新面貌。更令人目眩神迷的是，现场的交响乐团与投射於屏幕上的少数民族音乐家，展开穿越时空、跨越文化隔阂的音乐对话，当中以苗族姑娘与大提琴「对唱」的一段情歌最为扣人心弦，令人低回不已。
图１７ 接受献花。
图１８
图１９ 深交的演奏者们。
图２０
图２１ 大师把鲜花转献给乐队的首席大提琴。
图２２ 大师把鲜花转献给乐队的首席大提琴。
图２３
图２４ 感谢大家！
谭盾深圳解密《纸乐》、《地图》
“音乐地图2008”谭盾音乐会将在深圳音乐厅拉开帷幕。深圳的观众将有幸欣赏到他的有机音乐作品《纸乐》与《地图》、昨日，谭盾在记者见面会上详解了《纸乐》与《地图》的内涵，表示这场音乐会将是
“有机音乐的灵魂和集市”。据音乐厅透露，深圳音乐厅的设计者、日本建筑大师矶崎新要专程来深圳音乐厅，就是为了洗耳聆听谭盾的“有机音乐”。
纸张能做音乐吗？
“纸张可以做音乐。纸张提供思想艺术。”谭盾用一句话来解释《纸乐》。他认为，离开纸张就离开了想像的翅膀。纸的发明证明了中国是有想像力的民族。
2003年，为庆祝洛杉矶迪士尼音乐厅的落成，洛杉矶交响乐团委托谭盾创作了《纸乐》。谭盾回忆，当时迪士尼音乐厅邀请了2000名优秀儿童聆听《纸乐》，结果，“比我想像的还要轰动。”演出完毕后，孩子们兴奋地尖叫。此后，据报道，这些孩子们成了纸的爱好者，家里所有的纸张都叠成飞机等艺术品，推而广之，带动了整个纸张艺术的兴起。
《地图》要描绘什么？
“《地图》是要把死去的人找回来，把逝去的文化找回来，从而找到心目中要去的方向。”谭盾介绍，另一部作品《地图》是古典大协奏曲与湘西民间音乐的一种多媒体结合，即独奏与录像、独奏与乐队、乐队与录像、文字与声音及多轨声像之间的竞奏。为了演奏《地图》，谭盾邀请了英国杰出的大提琴音乐家RichardBamping共同演出。昨日，Richard向媒体展示了他手中的大提琴，据说该琴于1674年在意大利制造，全球仅余8把，极为罕有。
有机音乐是什么？
谭盾说，他创作“有机音乐”有三个过程，一是回归自然，在自然中寻找感兴趣的东西。他下一步计划要去云南、缅甸、老挝，继续寻找蔡伦足迹。二是从自然回到音乐，吸取自然的视觉和声觉，慢慢成为“纸迷”，做“纸音乐”。三是在舞台上呈现出来，与观众分享这一梦想。对于谭盾，“有机音乐”是梦想的代名词。
（以上黑颜色的文字来源于互联网）
电影《卧虎藏龙》主题歌《月光爱人》 作曲：谭盾 演唱：李玟
获第44届格莱美“最佳电影原创音乐”，“最佳原创电影歌曲”
我醒来，睡在月光里，下弦月，让我想你
不想醒过来，谁明白，怕眼睛开，你不在
爱人心，沉入海，带我去，把它找回来
请爱我，一万年，用心爱
(爱是月光的礼物)(我等待天使的情书)(说你爱我)
我愿为了爱沉睡
别醒来，永恒哪，在不在，怪我的心
放不开，北极星，带我走，别躲藏
把爱找出来，我爱你，每一夜，我等待(等你)
我的心，为了爱，睡在月之海，孤单的我
想念谁，谁明白
(我在月光下流泪)(我也在月光下沉睡)(没有后悔)
等待真心人把我吻醒
(我在睡梦中一天)(也是在回忆中一年)(说你爱我)
我愿为了爱沉睡到永远
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