文兴宇、无厘头与诗歌调侃表述

    2007年7月30日，著名表演艺术家文兴宇“老爷子”去世。既称之为表演艺术家，文老爷子是凭其精湛深厚的演技和质量过硬的作品说话的。但真正让“老爷子”的名声做到家喻户晓，还是从中国第一部情景喜剧《我爱我家》开始。在《我爱我家》及以后的《家有儿女》等诸多系列作品中，文老先生以其诙谐幽默、张弛有度的表演，形成了自己独特的表演路线与风格，在演艺界独树一帜。

    说到喜剧，说到幽默诙谐，不能不提到另一位家喻户晓的人物——周星驰。周星驰也以幽默搞笑见长，但其作品更穷尽夸张、恶搞之功效，被称之为“无厘头”。

    相比较而言，文老爷子的表演张而不浮，星爷的作品有失沉稳。但风格的差异、功力的深浅，不影响他们及他们的作品深受很广泛观众群的喜爱。

    时代的发展，生活节奏的加快，人们在匆忙、紧张、压力的学习、工作与生活中，需要一点幽默、一点轻松、一点夸张与搞笑。而喜剧作品，大多或是在内容、或是在思想上贴近或接近生活与现实心理。这些，或许是文老爷子和星爷成功的一点道理。

    抛开以上，单从艺术创作而言，任何一个时代都需要百花齐放。看多了板着面孔的说教，人们确实、或者说更需要一些调侃、一些轻松与风趣。

    由此联想到诗歌创作。从《诗经》《离骚》、汉乐府，到唐诗宋词，到新文化运动倡导的白话诗，到文革后的朦胧诗，乃至当今各种形式的前卫先锋流派，诗歌一直作为一种高雅（或说附庸风雅）的艺术，成为艺术上的象牙之塔。诗言志也罢，诗言情也罢，很少有诗人以诗歌的语言及形式来调侃现实生活与内心世界，更甭说星爷的“无厘头”了

    其实，说白了，诗歌也不过是文学的一种形式。形式不是死板的模式，形式可以创新，可以发展。中国新诗（与旧体诗歌相对而言）也不过百年的历史。特别是在当今这个讲求创新的时代，一个思进取的诗人应有创新精神。由此，近几年里，我一直探求着一种诙谐、幽默、调侃的诗歌语言与叙述方式，在寻求异同性的同时，力求口语化、大众化、“无厘头”化，使自己的诗歌走出神塔，深入民间。

    多年前写出一首《完善》，此诗一出，不说它的好坏，首先是让自己在心理上感觉很舒坦，但那时还是一种无意识的诙谐。直到某日在家中接到“中间代”旗手诗人安琪打来的电话，写下《想起安琪》，才豁然醒悟，这种诗歌表述方法或许正是我所要的。《想起安琪》在中国农业大学的一次诗歌节上朗诵，反响热烈，更坚定了我追求此种诗歌表述方式的信心。遗憾的是，由于自身的水平及惰性，未能持之以恒。

    2006年，博客已开始风行中国，《诗歌月刊》（下半月刊）要出一期博客特大号，主编老巢嘱我开博，以在当期选用我的作品，这才在博客网登陆。开博以后，逐渐结识一些博友，为调剂氛围，加深感情，基本以调侃的方式写下《诗说博友系列》。可以说，此种表达方式在博客网站得到广泛的认同和喜爱。只是，后来写着写着又变得“严肃”了，是件憾事。

    不言实验，也不说尝试。自己在诗歌界虽无树一帜而百应的名声与能力，但我毕竟已找到认同，我认定会有共同追求者。

    且把此种诗歌表述方式命名为——调侃诗歌。

    （此文写于2007.7.31，此次贴上来作了修改删节）

    （发2008.12.26《巢湖文论》）