开门见山（林夕词，阿弟仔曲，张惠妹演唱）

http://music.sina.com.cn/yueku/m.php?album_id=104645&FLAG_ADDLIST=0（点这里可以听这首张惠妹的歌）

 
那是个月亮
就是个月亮
并不是地上霜
那地上花瓣
看完了就完
没必要再联想

什么秋水怎么望穿
什么灯火怎么阑珊
什么风景就怎么看
何必要拐弯


打开门就见山

我见山就是山
本来就很简单

不找自己麻烦
痛就痛伤就伤
是谁说肝肠会寸断

——混帐

点了灯就会亮

关了灯就会暗
谁活得不耐烦

哪里来的感叹
聚就聚散就散
谁曾说独自莫凭栏

——笨蛋

那是把雨伞
就是把雨伞
不是感情遗产
那烟消云散
是天气现象
不上浪漫的当

张惠妹的《开门见山》早唱几年，我就不用跟祥林嫂一样喋喋不休地对人民群众解释为什么要这么写现代诗歌了。不矫情，不高蹈，不担当，不承载，不形容，不伪饰，不拿捏，不造作，我解释半天，不如张惠妹告诉你们的“那是个月亮，就是个月亮，并不是地上霜。”“我见山就是山，本来就很简单”。

虽然这是写诗最最基本的常识，但很多被我们教科书八股、教条、彻底固化了的大脑都固执地以为诗歌一定要很诗意，很唯美，很哲理。一定要玩弄玄虚，显摆技巧，概念先行，陈词滥调，浮华造作、虚饰矫柔……他们不懂得真僧只说家常话。不懂得绚烂之极归于平淡。不懂得通俗易懂，深入浅出，是一种大智慧。清代张问陶说：“敢为常语谈何易，百炼工纯始自然。”当代一刀啸风也说“日常蕴有大美，含有真诗。”敢于这样用日常话写诗就是有这个底气，就是活到这个份儿上了！

你喋喋不休说了很多，有些人依然不懂。

附旧文：

我的引用癖好从何而来？

赵丽华

以前一直特烦那些有引用癖好的人，现在不同了，事情到来的时候，尤其人民群众汪洋大海的那种，自己想不被淹死，想要活命，就要叫喊，就要辩驳，这是第一本能。但本就嗓门不高，加上人微言轻，喊了也没力量。没有力量还想辩驳，就只有引用别人的。这就需要拉大旗做虎皮，而且这个旗越大越好！我最近几年在面对媒体时拉大旗做虎皮最多的几个情况记录如下：

1，说到敢于探索敢于变化风格敢于写坏诗的时候，引用博尔赫斯名句：“只有二流的诗人才每天都写好诗。”他的言外之意是：只有一流的诗人才敢于创新和突破，敢于吃螃蟹，敢于把诗写坏，敢于面对批评。或者引用王家卫那句著名的话：“一成不变会不会很闷？”

2，说到集体围攻的时候，引用爱因斯坦开始拿出相对论时被一百多位科学家联名批评时说的话：“你们不用以多欺少。你们只需拿出一篇有价值的文章说我的相对论错在哪里，我就服气了。”

3，说到一些人民群众喜欢拗口诘牙、晦涩难懂的东西而不喜欢明白畅晓朴素简洁的东西时，引用我偶像诺贝尔物理学奖得主费曼的故事。他参加一个学术研讨会，因为这里面顶他的发言朴素而被倒水的服务生当成一个最没水平的人。别的理论家都是这样说话的：“社会区域内的个体分子往往通过形象化的符号化的渠道来获取信息。”这句话费曼认为它不过就是“大众在阅读”的复杂版。

4，说到我的诗3岁小孩子都能写，一方面诚心诚意地说：其实每个人都是诗人。一方面引用当年那么多人说康定斯基的画不过是小孩子随意涂的色块而已。还有当年那么多人说毕加索的画不过是小孩子随意画的线条而已。

5，说到被大多数人批判，举例说康定斯基、克伦斯基、蒙特等先锋画家在慕尼黑办画展，所有的新闻界持批判态度，所有的学院理论家持批判态度，所有的人民群众持批判态度。后来他们又把毕加索、马蒂斯等的作品一块拿来布展，后来又把保罗·克利的也吸收进来，结果还是一样。艺术的欣赏也需要一个循序渐进的过程，举陈丹青和王安艺的对话为例：“你看毕加索之前，你要看懂塞尚，看塞尚之前，你要先看懂印象派。”

6，说到网民的仿作，因为自己没有看多少不做评价。但不保证里面会有比自己原作高明的作品。因为那些网民说不定是各行业的精英人士，甚至不排除对诗歌艺术非常懂行的人，此处引用德国名言：“别对陌生人冷淡，他们或许是化了妆的天使。”

7，说到诗人此时代地位低下，反举中外诗人在艺术史上举足轻重的影响力为例，当年苏轼说自己不喜欢重彩画，以至于自宋以来重彩画几乎从中国画史绝迹。这说明诗人的审美有时候决定着这个时代的审美。很多先锋艺术家往往都是生前不得志、死后被承认，而毕加索却是在生前既得到充分肯定，其中原因是因为他身边有一个著名诗人、艺术评论家阿波利奈尔。是他在不断提示着鼓励着毕加索的艺术探索，并充分肯定和确认着毕加索的艺术成就。所以毕加索临死的时候不是喊着朵拉·玛尔的名字，也不是佛朗索娃、玛丽·黛莱斯，而是喊着阿波利奈尔的名字。

8，说到尽量不用形容词，不用比喻，用更直接、简洁的语句直达本质，引用耶酥名句：“时间来不及了，我不能再用比喻了。”

9，说到在艺术创作上既不想因循别人，又不肯重复自己时，举蒙德里安的一幅画海的画为例，坚决认为他之所以仅用疏密有致的“加减号”表现水面的波光潋滟，是因为他看了莫奈和雷诺阿他们长期租船画塞纳河水景的介绍，尤其看了莫奈的《青蛙塘》是那样逼真地展示了水纹在光和风中稍纵即逝的闪烁，他不另辟稀径真的就没有办法了。其实，我真的不知道蒙德里安是否是因为这个事情才那么画水景，我只是想象而已……

10，记者问到80后小说家以及写球评的等等有名有姓的同志们写文章嘲讽我诗歌的事情，问我为什么不一一反击，我说我有反击的必要吗？如果是我不了解的领域，我是要保持一颗敬畏之心的，我不敢就我不了解的领域随便说话，但他们敢。我佩服他们的勇气。记得当年达尔文拿出进化论的时候，只有赫胥黎和另一个生物学家站在他一边。在大辩论的时候，一个被称为“油嘴山姆”的大主教用颇有煽动性的语言羞辱科学家：“请问坐在我身边的赫胥黎先生，您说人是有猿猴演变而来，那么究竟是您的祖父还是祖母和猿猴发生了亲缘关系？” 这句话是如此能够煽动和挑逗大众的热情，他们疯狂尖叫、起哄。赫胥黎从容应对，阐述完自己的发现后，他还说出了那段科学史上最著名的话：“……我们不会因为我们的祖先是猿猴而羞耻。相反，我为那些在其他的领域取得了令人怀疑的成功的人勇于插手他们不了解的领域的事情而羞耻。他们以为用巧言令色、宗教偏见就能掩盖他们所不能够了解的真理。”（允许我声明一下，赫胥黎的话可能不完全是原话，但意思差不多。抱歉我来不及去找出处了。）

11，千龙网随意采访一个14岁女儿的妈妈，她说她喜欢我两首诗歌，好象是《流言》和《黑云压城》。她还说说不定再过两年大家就会喜欢赵丽华的诗歌。她说李谷一开始用气声唱法的时候大家没有批评吗？可是通俗歌曲从她开始了。她还说周杰伦开始出来的时候大家也是不接受的，认为他咬字都不清楚，后来怎么样了呢？我顺着她的思路安慰自己：胡适、郭沫若开始提倡白话诗遭至了多少批评？朦胧诗出现的时候遭至了多少批评？康定斯基、克伦斯基、蒙特等先锋画家在慕尼黑办画展的时候遭至了多少批评？爱因斯坦开始拿出相对论时遭至了多少批评？

12，说到这里，肯定有人抗议，就像在新浪直播时有网友抗议：“坚决反对赵老师把诗人和画家和科学家在一起相提并论！”我一点也没有着急，我温和地说：“我之所以把诗人和画家放在一起说话，是因为诗画同源，它们甚至是同一套理论体系。它们表达世界，一个是用文字方式，一个是用水墨和颜料，仅仅是用材不同而已。我之所以把诗人和科学家放在一起说话，是因为诗歌创作和科学研究在很多方面是异曲同工的，一个是发现和命名那些在精神领域中未及被发现和表达的东西；一个是发现和命名那些在客观领域中未及被发现和表达的东西。”

13，我承认：刚才这第12点是我自己的理解。没有拉别人观点来证明我自己的观点。也就是说没有拉大旗做虎皮。或者说：到了目前，我已经越来越有勇气逐一拿出自己的观点……