我曾在《微信》的公众平台上发出过这样一个提问：照片应该是拍给专业评委还是普通大众看的？一千多个收听的用户里，有几百个很诚恳的回复，也引发了我的很多思考。我相信，这个问题，也困惑着很多喜欢摄影的人。

从有念头买一部相机开始，经过艰苦的各种品牌的对比；问过许多行家；选机型；选镜头；一番折腾之后，相机终于到手。然而你会发现，你所面临的摄影问题才刚刚开始。很多人新鲜劲头过去之后，很快会把相机束之高阁。另一些希望继续精修摄影技术的人，则会慢慢产生困惑，拍出来照片没多少人看，身边也缺乏真正喜爱痴迷的人，不知道怎样拍才是正确的，怎样的好照片才算是好照片。也会有些人在网络上寻找所谓的高手，想听听他们的意见，通常情况下，高手都很忙，就算回复了，很多时候还是一无所获。最后，这个问题还是得自己寻找答案。

如果，你希望在摄影上再进一步，就会发现很多问题开始困扰你。中国的摄影圈，就跟其它圈一样是相当混乱无序的。玩摄影的人很多，都渴望得到专业的认同，各类官方和非官方的机构也热衷于办无数比赛和展览，人们也趋之若鹜。比如最著名的中国摄影协会国展，数万投稿，最后选出两三百个，入选其实跟中彩票的几率差不多。所以为了提高中奖率，摄影家们开始揣摩评委的喜恶，研究上届得奖的题材，自以为在进步。于是评委们很头疼地看到了大批重复撞车的参赛作品。中了像范进中举，让人欣喜，但拿个金奖一举成名天下知的黄金岁月已经一去不复返。中国虽然也有遍地开花的摄影节，还有无数摄影论坛、微博可以展示作品，但能拿到大奖的人还是少数。寂寞的玩摄影的人，开始自动抱团，形成无数小圈子，拍得作品，互相赞扬一番，约定地方喝酒聚会。然而这一切，其实都和摄影本身无关了。

其实，对大多数人来说，拍照只是记录生活中的一些美好瞬间：拍拍家人；拍拍上班路上正在开花的树；拍拍于景区招牌的合照等等，并不太在意拍摄技术。这种态度，我认为相当正确，因为摄影最本质的功能，就是记录真实。在战争片里，我们能看到战士放在贴身口袋里的家人或爱人的照片，那是最珍贵的物品；钱包里的那张合照，也会是你看得最多的照片。这样的照片，其价值已经不再是拍得好不好的问题，而是人生信仰信念的一部分。从本质上来说，这样的拍摄，比拍些不知所云展示摄影技巧的照片，有意义得多，因为这就是你生活的记录，人生回忆的最直接载体。

把摄影玩成技术的人，通常会忽略一点，照片和艺术品最大不同之处是传播性。一张好的照片，如果不能被广泛传播，那么它的价值是相当低的。是眼看着拍出的好照片未能拿得大奖，也没有被广泛传播；还是为方便照片传播，而违背内心去迎合比赛的所谓艺术性，这是一个两难的问题。对此，我能做出的判断是，从心出发。坚持自己真正喜欢的，不要动摇，对于摄影来说，最难。开始会很不成熟，缺乏喝彩，这是一段相当难熬的寂寞时光。但因耐不住寂寞而去追逐热点，不断迎合，最后只会让你一无所有。名利是不能让人坚持的。只有不忘初心，才能让摄影快乐起来。别刚拿起相机两年就老想着比赛获奖、参展出书、一炮而红。也并不是拍人文纪实就高尚；拍美女就低下；拍风光就无聊。只要你真正感兴趣，每个领域都有无数可挖掘的空间，任何题材，只要做到极致，都会是伟大的作品。

对于一个摄影者而言，一张照片或者一组照片红起来，并不能证明你是一个好摄影师。独步跋涉的足迹，艰苦落寞的的思考，才是你最好的作品。对于摄影同好者的意见，你可以听取并思考，但核心的坚持，一定不要动摇。当你彻底忘记了评委和高手的存在，他们才会开始关注你。