一直以来，不断有媒体和歌迷拿我们与台湾的乐团F.I.R做比较，说我们ECHO是内地的F.I.R，实际上ECHO与F.I.R除了在乐团成员组合形式上相似外，再无任何相似之处。但是F.I.R早我们出道，是老牌乐团，是资深的实力原创乐团，他们是我们的前辈，从某种意义上来说他们也是我们的目标。尽管F.I.R是我们的前辈，可是有很多方面是我们ECHO乐团所不赞同的。

    或许是因为我们ECHO乐团的三位成员都将全部重心放在音乐上的原因，对于音乐以外的事我们几乎都不去理会，更不用说谈恋爱。不知道F.I.R是真的觉得自己的音乐已经到达一定水准有精力跟时间去经营爱情了还是公司为新唱片做宣传而进行的炒作，主唱飞儿与乐团成员阿沁一直是感情纠葛不清，真是剪不断理还乱。如果说两位真的是相爱，那么请回家后关上门去谈情说爱，歌迷花费大量的精力与金钱希望看到、听到的不是你们的爱情故事，如果仅仅是想看悱恻缠绵的爱情故事那么看偶像剧不是来的更好，何苦多浪费一些无谓的时间与金钱在你们身上呢。可如果说这仅仅是华纳公司作为宣传而进行的一种炒作，那么这个炒作题材是否太过与老套呢？稍微细心一些便可以发现，每每到专辑宣传结束两位感情的话题也不了了之，一旦F.I.R要出新的专辑，飞儿阿沁的感情话题便又搬到台面上来。假设真的只能靠F.I.R男女感情说故事，我们只能替三位前辈遗憾！

    话再说回来一个乐团最重要的就是团结，用句老话说一定要能同甘共苦，共同进退。可F.I.R乐团成立一年后便飞儿与阿沁单飞，再一年阿沁单飞，实在是不明白，这是唱的哪出。当初建宁老师费劲辛苦选出这两位他十分看好的人才组建了F.I.R乐团，按理说两位应该感谢建宁老师的知遇之恩，更加努力的与建宁老师一起做音乐，可孰人能知稍有名气之后便闹散伙。事实证明离开了建宁老师，飞儿、阿沁只是秋后的蚱蜢。且看阿沁的单飞专集《梵谷的左耳》，除了名字吸引眼球外专辑真的无任何值得叫好之处，而专辑名字也让人心生反感。除了拿名人开涮就没有其他名字可取了吗，梵高是招你惹你了，非要跟他过不去？不知道阿沁看过梵高的画没有，了解过这位艺术大师的生平没有，如果仅仅是知道梵高大师那么一点故事就没有资格提大师的名字，更不用说拿来卖钱，这是对艺术的侮辱、对一位伟大的艺术大师的亵渎。或许他们现在明白了团队的重要性，又重新回归，得以做出《爱．歌姬》这张高品质的专辑。

    《爱．歌姬》专辑从制作角度来看完美的无可挑剔，顶级的混响音效、领先的制作技术，完全高于上两张专辑，不由心生感叹，建宁老师的制作水平怎一个“牛”字了得。虽然他们编的东西有些模式化，但是很有亮点。风格上不同于以往的单调，各种风格都勇于尝试，或古典、或JAZZ抒情、或PUNK又或是一贯的飞儿式硬摇滚，风格变化之多完全颠覆了以往整张专辑感觉是一首歌的印象。尤其是月牙湾，歌曲运用了中国的笙、美国的斑鸠琴和印度西塔琴等乐器，巧妙结合东西方乐器的精华，副歌的转化跟以往风格变化的要柔美很多，完全变了种方式。不得不提的是采用商业化的运做手段，让飞与信、及沁对唱，虽说是一个新鲜的尝试，挑动了大家的反应，但结果是失败的，信的声音和飞的声音无法融合，反而显得尤为突兀，飞与沁的合作也如此。总的来说，整张专辑是成功的，可不是首首歌都经典，这与飞儿乐团的原创有莫大关系。原创乐团首先要突破自己就很难，不像其它歌手和组合那样，可以直接收歌，从一百个人甚至一千个人中挑十首，这十首中的每一首又都是创作者从自己一百首歌里挑选出的上乘之作。所以，只要制作人眼光好，就不难成就一张质量好的唱片，可对于像我们和飞儿这样的单独创作的团队而言，就很难了。

    与F.I.R最不同的是，我们不像F.I.R，建宁老师包揽了大部分的创作、编曲与制作工作，飞儿、阿沁只是偶尔参与配合，我们的成员每一个都能独立完成所有的创作、编曲及制作等工作，可我们更珍惜在一起的机会，像我们曾经说过的，只有在我们才思枯竭再也无法创作的情况下我们会解散，其他任何都不会成为我们解散的理由，我们一起走过了那段最艰苦的日子，以后的日子我们会更加团结的继续走下去，做出更多好的音乐来回报歌迷对我们ECHO的厚爱。