今天终于举行了06级电影学研究生与导师的见面会。
席间，张宗伟老师反复强调说“史论的同学在创作的同学面前千万不要自卑。”之类的话。我不禁觉得有趣，至少我是从来没有自卑过的。但既然导师这么说，就代表这种现象肯定是存在的。也许还不是少数人的现象，我身边就有同学在见面会后开始抱怨自己为什么要考研究类的学科。
我很奇怪的反问她那当时为什么不考创作，她说怕复试时候拍片子拍的不好，又怕麻烦。我在心里笑了笑，这就是应届毕业生典型的懒惰心理，巴不得全世界把一切都准备好了捧在自己面前。既不想努力，又想成功。既然你对那个短片都没有把握，即使你考上了创作，你又怎么能保证自己可以完成学业呢？
我承认在报考的时候我也存在过这种想法，因为拍片子对我来说实在陌生，但至少我没有怨天尤人或者后悔之类的，可能我考虑的比较周全。
在考之前，同学就和我说过，有些事情一定要想清楚，自己是不是真的喜欢这个行业，以后的就业等等方面都要考虑周全，不要考上了以后抱怨。所以可能比较有心里准备吧。就象我的信条一样，“谋事在人，成事在天”。在这个相对自由的学校里，史论学习的内容可以完全和创作是一样的，甚至你可以选，也可以有学分。同样受着这种艺术氛围的熏陶，可以说史论和创作接触的东西是基本一致的。如果真的对创作感兴趣，为什么不能去做呢？如果你做不出好片子，难道你把原因都归结到没有创作的老师指导你么？
搞创作的是需要天赋与积累的，并不是找个创作的老师带着你就可以做出片子。连复试的小片子都不想拍，会有成功的潜质么？又何来的天赋之说呢？
自觉想的比较周全，还包括我总以为，创作的一部分人根基太浅，天生却很张扬，没有什么理论知识就急于动摄像机。视频设备的普及导致个人创作的泛滥。随便一个艺术院校的学生拍出的片子不会比电影专业的人差太多。可是为什么仍有大师出现，这就是对理论的重视。有的人可能连什么风格，什么潮流都不清楚，只觉得凭借自己对事物的天然触觉就可以创作。不乏这种有天赋的人，可是即使是这些有天赋的人，在成名之后也纷纷进修，充实自己的理论知识。张一谋也不是每天拿个摄像机乱拍。而史论研究的天然优势就是我们有机会接触到更多的理论，与大师对话，与历史对话。同时我们又可以接触到创作的学习内容，可谓一举两得。我们为什么要自卑呢？
我承认，在最初别人问我专业的时候我也说了自己是创作的。那是因为我实在懒得和外行解释电影艺术史论是怎么一回事。反正别人的想法不会改变我的专业，我又何必和他们解释呢!
很庆幸我是在工作两年以后才重新回到了校园，因为发现身边应届毕业的学生有太多的孩子气。当然也不乏成熟型的，只是相对工作过的人来说，抱怨更多。记得朋友和我说起她在瑞典的事情。明明都是打工，明明都是一个老板。那些刚走出校园的人总觉得老板特别苛刻，仿佛老板天生就是压榨别人的资本家。而她的老公，一个工作几年的男人就觉得老板其实还是可以的。没有见过所谓的老板本人，我无从作出具体判断，但我觉得刚毕业的学生肯定是过于娇气，不善解人意的。
但广院本科的学生相对于外校来说成熟了许多。有很多还是可以交流的。可能就是学校教学体制与环境的不同造成的吧。
很喜欢祝虹老师的一句话：“我不喜欢创作一部作品的感觉，我喜欢掌控一部作品的感觉，当这部作品在理性与感性方面被我所控制，被我理解，成就感就油然而生。”
总之，尽管天生我就是个自卑的人，但作为史论的学生我从来没有自卑过。
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