岁月静好拈花笑

姚祥

许冬林的散文集《植草香里素心人》给我的阅读感觉，就像隔着三生三世的十里桃花，别具一种朦胧雅致的美感。她以独创的话语，写出了俗世的桃源之境，飞花绽蕊，入梦生香，满是搅动人心的洪荒之味。难怪会有那么多年轻的和并不年轻的“许粉”了。

许冬林以细腻幽微之心，感应着天地万物。在《月明之夜》中她写道：“月明之夜，最有一种远意。做什么事，都觉得自己是在好远的地方做的，弃绝了千丈红尘。”又说：“温柔清凉的水啊，好像露水濡湿的丝绸，缠绕脚踝和脚趾。”看看，多么不可思议，把人人心中似有若无的感觉，转化为具体可感可触的形象化表达，竟如立镜般地精准而迅捷。

敏锐的感觉加上奇诡的想象，就会达到一种梦幻般的境地。“月色下行车，驰行在一个琉璃水晶的世界里，好像已经不在这个星球上，好像已经飘进了宇宙最后的一处留白里。”这是《月明之夜》中的一句话，看看“飘进了宇宙最后的一处留白里”这个比喻多好，简直是神来之笔，惊天地泣鬼神，好似天才的国画家，渗合了天人合一思想的泼墨大写意，极具视觉冲击力和情感震撼力，不让人五体投地，也难。

许冬林关注底层生活的意趣，具有心明眼亮的日常经验积累，更有超强的生活场景还原能力。在《童年小镇》中，作者记忆里的小镇，好似一个隐秘的世界，具有时间停滞了的人间烟火气息，通过几组画面的蒙太奇组合，给人以身临其境的幻觉，是我看到的文字中，最为真实生动也最具梦幻色彩的小镇。

好的艺术就是最大化感动人的方式，而感人心者莫过于真情。许冬林深谙此道，她的作品，无一不是熔铸了情感的真实自我，尽管艺术性地有所保留和节制。有了真情投入,即使有时用了高冷薄凉的眼光，貌似不食人间烟火，也始终不让作品偏离关怀人文、悲悯世事、感悟生活、追求完美的文学核心特质。换言之，她的作品是至情后的至真，是至真后的至性，是至性后的至境，所以才有了直抵人心的力量。

许冬林的散文，明显地受到中国古代“向内求善”美学思想的浸润，她把对于人生、生活的感悟，凝结于自己的内心深处，推己及人，不断丰富其中所包容的意蕴，传达着她对芸芸众生的感恩感喟。事实上，人活在世上，都是需要爱和善意的。这些熔铸了作者生命痛感的文字，是留给人间的一抹暖意。正如她本人所说：“我的文字，它从深深浅浅的地底下捧出的果实，盛着爱和慈悲，慰尘世间薄凉悲苦的心。”

美是文学的精髓，散文更是需要美，不美的散文读起来倒人胃口。许冬林的散文，总能在寻常物事中看出一些动人的美来。不仅语言上精妙幽微，更是笼罩着美的意境，既朦胧又清亮，一切都不明说，一切都在形象中会意，使她的散文，总是呈现出一种由外而内通透的美。

许冬林的散文取材平凡琐屑，看似波澜不兴的行文，突见变相的夸张或着意的渲染，冷不丁就拈来一些有趣的佐料，使读者不禁会心一笑，顿觉有风行水上的快意。更难得的是，“夸张”而不失其巧，幽默而不毁其境。这些脱胎于民间的“俗野之趣”，多含着忆旧的温煦，透露处某种别样的人生滋味，绝不是端着淑女的架子，就可以轻易得来。说明作家对生活有睿智的思考，能够发现出人意料的演绎，也标志着其个人富有高雅的气质与情趣。

许冬林散文的巨大成功，很大程度上得益于她的文字。这是一种出入古今，食古而化，化后能妙的文字，正如作者笔下的栀子花，总是以一种温婉清芬的姿态，将一种小格局的生活撑得格外有情调，又超凡脱俗，接近于仙风道骨般的飘逸。这是一种有韵调的文字，一半来自天赋，一半来自锤炼，具有语调的谐和之美，语言的音韵之美，以及在此基础上形成的意境之美。还有，语言上化繁为简，力求与中国古典文学精神相通，这样使得她的文章往往意象更纯粹、意境更悠远，也延展了多维阐释的可能性。

好的散文家都是修辞高手，这方面许冬林尤为突出。除了缀玉串珠般的别致比喻，也善用拟物、移情、叠字、翻新、象征等修辞手法，变单薄的文字为立体的意象，廓显意境深邃的画面，达成她“拈花一笑”的气韵与空灵。

如今，许冬林在文学事业上小有成就，她需要向更高的目标攀进。宇宙浩瀚无垠，人生山高水长，好在她有一份专注，也有一份淡然，更有发自内心的热爱。