八宿寺（又称同卡寺）始建于1473年，是藏传佛教格鲁派重要寺院。其历史地位在清代达到高峰，与中央政权的互动频繁。乾隆年间，第七世达萨·呼图克图活佛阿旺洛松·巴登江村曾赴京主持雍和宫教务，因功受封扎萨克达喇嘛，并获乾隆皇帝多次赏赐。这一时期，八宿寺成为清廷在藏东地区的重要政治文化纽带。

据现存文献记载，乾隆皇帝于1748年赐予八宿寺的刺绣百龙图，为桑蚕丝绣制的巨型艺术品，规格为宽2米、长7米。该作品以“百龙”为主题，通过细腻的针法将龙形与祥云、海水等元素融合，既体现中原皇家艺术的威严，又融入藏地审美特色。寺内同期保存的“海狮图”同为乾隆御赐，形成“龙”“狮”呼应的象征体系。

刺绣作品色彩鲜艳，图案复杂，具有很高的艺术价值。

图案设计：百龙图的设计包括多种不同形态的龙，每一条龙都有其独特的姿态和表情。这些龙可能以不同的方式排列，形成一个和谐的整体，象征着团结和力量。

百龙图采用“平金绣”“打籽绣”等传统技法，以多色桑蚕丝为线，配以金线勾边，属清代宫廷造办处顶级刺绣工艺，展现出乾隆时期宫廷绣品的最高水准。其规模之大、工艺之精，远超普通寺观供奉之物，堪称清代汉藏艺术融合的典范。

目前，该文物仍珍藏于八宿寺，与乾隆赐予的瓷瓶、灵塔等共同构成寺内核心文物群。2020年更新的寺志记载，百龙图虽历经两百余年，仍保持色彩鲜艳、绣工清晰，成为研究清代皇家艺术与边疆治理的重要实物。

进一步分析该图的色彩很有必要。

该图的底布从图片看，颜色有光泽，应该是使用的桑蚕丝素绉缎，颜色为佛青（也可能是石青，这是清代皇宫比较喜欢的颜色），构成了整幅图的色彩基调。

全图有五大色系（青、赤、黄、白、黑），还有间色的绿色，灰色，褐色三个。共有35个中国传统色。

青色：有浅蔚蓝，淡土蓝，深品月，深飞燕草蓝，深蔚蓝，浅真青，佛青（或是石青），是这幅百龙图的主要色彩，面积最大。

赤色：数量不少，有八个色。分别是血牙，粉红，深合欢红，双红，樱桃红，深十样锦，绛红，淡乌红。面积不大，但吸睛。红色主要用在龙头和祥云和火纹上。

黄色：也有八个色：亮蜜合，麦秆黄，柳黄，荷花，砂石黄，蔑黄，暗土黄，深芥黄。整体上黄色系的颜色柔和，不刺眼。黄色的面积也不小，主要在龙头和龙身上。

白色仅有一个色，莲子白。主要应用在祥云上。

黑色：只有三个色，淡鸦青，浅螺青，深玄青。突出在龙的眼睛上，有画龙点睛之感。

除了以上“五正色”外，还有几个间色。

绿色：艾绿，豆绿，绿沈和浅草绿。是辅助色。

灰色：有浅烬灰，松烟灰和鱼尾灰。属于过渡色。

褐色：仅有一个，暗檀色，使用在祥云上。

石青体现礼制庄重，红色关联祭日礼仪，反映“天人合一”哲学与等级秩序。

不愧是皇家大作，才有这丰富多彩的色彩。清乾隆年间是中国丝绸史上色彩最为精彩绚烂的一个时期，那时在北京有个京内织染局，专门负责宫里各种衣服的染色。不同于现在使用化学染剂，那时候人们衣服的染色全部来自身边花花草草类的天然植物，却依然缤纷璀璨、艳丽无比。这幅《百龙图》就是最好的实例！

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原创真的很不容易，不仅是文字，图片里的植物染实物都是实际做出来的，多次想放弃。

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