对梵高的了解并不多，好像在十六岁左右读过一本《渴望生活》的书，是详写他的艺术生活的，虽然当时读后很是感动，但毕竟年龄太小，只能读通并未读懂。
       幸运的是，国庆期间在音像店里发现了这样一张碟：《梵高的生与死》，封面上还有这么一行小字：《村声》杂志称：这是一部难得的真正触及天才灵魂的作品。
       今晨，想到我的戏怎么也得到下午才拍得着，不禁一阵兴奋。一骨碌爬起来，狼吞虎咽的喝下一杯水，胡乱地把头发抓成一个鬏鬏，轻快地把双腿盘进沙发，随着“咔巴”一声，碟片被放进仓内——片子就要开始了，我的心也随之沉静下来。
       优美的音乐，比绘画还讲究的画面，镜头里那一幅幅灼人的《向日葵》，那些在阴暗房间里的《食土豆者》，这一切都让我感受到一种无尽的悲哀。
       生活上一直都无法自立的，靠弟弟提奥接济的梵高，必须得忍受世俗社会的误解、极端的孤独、贫困，内心的煎熬，所以他一定是悲哀的。但从另一个角度来看，他又是幸运的：在放逐与自我放逐中，他自觉与不自觉地摆脱了世俗生活的各种干扰，绘画变成了他唯一的交流，变成了他生命的全部，是他内心激情的外化。他活得要比许多“艺术家”纯净得多。
       是啊，悲哀的到底是他，还是面对无数诱惑的我们？
       梵高的画，饱含激情，像一团燃烧的火焰，使每个看过他的画的人，都不难感受到那灼人的温度。由此可见，一件艺术品最可贵的是里面的质朴的真情，而不是那些哗众取宠的噱头，以及那些为了票房，不顾尊严的、街头谩骂般的炒作。

                                   盖丽丽 2006 10 23